「造·畫」隋建國×托尼·布朗聯展10月29日亮相藝術8

文史 10-22

(雅昌藝術網訊)2016年10月29日，「造·畫」隋建國×托尼·布朗聯展將在位於北京市東城區東皇城根北街的藝術8開幕。此次展覽由巴黎高等美術學院前院長、藝術8協會主席亨利-克洛德·顧索擔任策展人。展覽強調素描在兩位藝術家的創作中所承擔的傳統意義以及創造力，試圖進行一場藝術創作「從偶然趨於形式」或是「從形式趨於偶然」的現代主義對辯。

從策展人的介紹中我們可以了解到：兩位藝術家為多年故交，同樣為美院教授，長久地關注著彼此的創作。

《小教堂》隋建國鉛筆、紙 100×65cm 2013年

隋建國是一位傳統純粹意義上的雕塑家。他反覆使用古老的雕塑技法，探求手段與內涵的創新，向當今的雕塑實踐中引入一段批判與反思的距離。這段距離在他的作品中體現為一種新鮮而反諷的目光，一種靈敏的幽默感。

「造·畫」隋建國×托尼·布朗聯展10月29日亮相藝術8

《當圓圈變成風暴》 Tony Brown 墨水筆、紙 76×56cm 2016年

而想到托尼·布朗便會想到現代主義的本質。他的裝置複雜、優雅、精巧，橫跨多重領域，結合并混融了運動、建築、圖像、光、電影……彷彿集結了現代思想能夠在當代語境下生髮的種種一切，並試圖將現代主義以及它所謂的理性，置於某種挫敗的境地。

「造·畫」隋建國×托尼·布朗聯展10月29日亮相藝術8

《滯-9》隋建國結構膠、紙 54×39cm 2015年

在兩位藝術家的創作中，素描承擔了練習、底稿、速寫的傳統意義。然而值得注意的是，他們也都將素描本身視為一門獨立而嚴格的學科，以創造力將它衍生為創作之上的新的枝杈，觸及那些本是不可設想、未被表達之處，從而發展出超乎預想的種種面向。其後我們將讀到，隋建國的創作過程基於身體與精神的無意識行動以及材料本身蘊含的隨機因素，成功地向他的藝術語言之中補充了新的語彙。隋建國從偶然趨於形式;托尼·布朗卻恰恰相反，從形式趨於偶然。他製作了一台機器代替手筆，作為工具，模擬絕對的控制，卻又隱秘地向其中引入一個程序，令其無法完滿實現任務，正如在生活中接納意外的結果。因之而來的是唯命是從的計算機配置，動態、無法抗拒、不可遏抑的氣旋與風暴，黑洞與龍捲風;專橫地引入了意外與超越、脆弱與新生的問題。素描在他們的創作中既是鑒照的鏡子，也是一種解放，彷彿這種方式能夠逾越他們的創作不可避免的局限所在，探索邊界地帶，超越輪廓與表象。

據了解，此次展覽將持續至2016年12月15日。

「造·畫」隋建國×托尼·布朗聯展10月29日亮相藝術8

《閃電》 Tony Brown 墨水筆、紙 56×76cm 2016年

【藝術家簡介】

「造·畫」隋建國×托尼·布朗聯展10月29日亮相藝術8

托尼·布朗（左）與隋建國（右）

隋建國

隋建國，1956年生於山東省青島市，1984年畢業於山東藝術學院美術系，獲得學士學位，1989年畢業於中央美術學院雕塑系，獲得碩士學位，現為中央美術學院雕塑系教授。他被評論家譽為「在觀念主義方向上走得最早也最遠的中國雕塑家」。

「造·畫」隋建國×托尼·布朗聯展10月29日亮相藝術8

《冬夜》隋建國鉛筆、紙 109×79cm 2012年

隋建國在藝術探索中對創作觀念、作品形式、媒介選擇、處理方法、時空經驗等多個方面都有獨特的理解和認識。他的雕塑將觀念與形式巧妙地結合在一起，作品多以大的尺度感給人以感官上的衝擊力。隋建國早期的雕塑作品帶有很強的符號性，這些符號大多與社會、歷史的特殊記憶密切相關。隨後，他的創作逐漸拋離了個體的身份，創作進入了更為宏觀的視角，從中可以看到一種對時間與空間概念的文化探索。同時，隋建國也成功地將雕塑帶入一個全面反省中國現代性的藝術實踐中。無論是早期的現實主義作品，還是後來創作的「中山裝」、「恐龍」等經典形象，都是在中國本土的知識譜系和文化經絡中尋找問題和解決問題的途徑與方式，具有明顯的知識分子氣質，流露出嚴肅的社會批判立場和人文道德指向。此外他的創作還涉及影像、公共行為等領域。

托尼·布朗(Tony Brown)

托尼·布朗(Tony Brown)是80年代初最早以尖端科技創作裝置作品的藝術家之一。作為一位知名的藝術家，他的作品在諸多國際性展覽及各大藝博會均有展出，其中包括卡塞爾文獻展、紐約軍械庫藝術博覽會、巴黎國際當代藝術博覽會、以及上海當代藝術博覽會;其作品亦被加拿大、美國、亞洲及歐洲等多個國際知名的美術館及私人收藏機構展示和收藏。這位主要以數字媒體裝置為創作媒介的當代藝術家，近年來，亦將自己的創作實踐拓展至繪畫、設計以及大型建築項目領域。

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