隱藏在日本人生活中的神秘隱喻
因著浩渺的海洋、多震的大地、轉瞬即逝的櫻花以及說不清道不明的神之意旨，日本人的生活中，既保有尊嚴又踐踏尊嚴，既覺得萬物皆神又自殺成風。他們會把屋頂的動靜說成是家神在跑，會給茶碗茶杓取好聽的名字甚至失手打碎了要作揖致歉；他們會在日常生活中保持適度的空間絕不麻煩他人，他們又以死亡提醒生者：不懼死，才能更好地生。
日本，這個簡素到極致，又帶著超複雜符號系統的國度，以四季為審美準則，在春日盛開的櫻花樹下對飲暢談；在夏夜絢爛的花火大會上席地而坐；他們敬畏自然，食材原產地和應季是日本料理強調的觀念；他們堅守信仰，會把屋頂的動靜說成是家神在跑，會給茶碗茶杓取好聽的名字甚至失手打碎了要作揖致歉；他們會在日常生活中保持適度的空間絕不麻煩他人，他們又以死亡提醒生者：不懼死，才能更好地生。
也許浩渺的海洋、多震的大地、轉瞬即逝的櫻花以及說不清道不明的神之意旨，造就了既保有尊嚴又踐踏尊嚴，既覺得萬物皆神又自殺成風的日本。
說它處處舉頭三尺有神明有些誇張，不過，千年積澱的敬畏和誠懇，難免成為一種根植於心的態度吧。但這樣的深層影響，又從另一個角度挾裹著每一個獨立的人。我們在諸多歷史事件和文學影視中，不難發現日本人的嚴謹認真、禮貌客氣，與殘忍、壓抑、絕望又過度性解放形成了對立與衝突。
這些皆有來處的緣由，也體現在日本式藝術、餐飲、道路交通，乃至整個社會中。今天，我們請來五位各領域的旅日行家，從藝術到日常，分享那些隱藏在日本人日常生活中的神秘清單。
枯山水
摘自《日本，隱逸的日常》中「簡素與日常的可能性」一文
畢業於北京大學外文系，旅日音樂人，獨立民謠女歌手，用一把古典吉他以詩歌譜曲，這把吉他來自日本手工藝者。2015年3月，發行專輯《我想和你虛度時光》。
日式審美的現代設計作品，將日本傳統美學的特質表現得淋漓盡致。記得業內總結日本設計的7大原則，分別是不均整、簡素、不迎合、自然、幽玄、脫俗、靜寂。其中，「簡素」幾乎是現代日式設計外觀的一致風貌——從不使用吸引人注意力的色調或者誇張的裝飾，僅僅是黑白灰的不同飽和度與透明度的呈現，以及溫和的原木棕或者植物綠。
在日本獨特的枯山水庭院中，所謂枯，是說布景中並沒有活的植物和真的水，將「簡素」發揮至如此。去京都龍安寺就會看到這樣的場景：整個庭院，僅僅用一池白沙和中間放置的數顆石頭來呈現。白沙在日本神社裡非常常見，這與神道思想不無關聯。在日本的本土信仰里，海洋是他們的精神原鄉，原初社會的一切來自海洋，無論是生活道具還是食物。白沙便是海洋的象徵，錯落排列在白沙中的石頭，人們把它想像成島嶼。於是，在僅僅數十平方米的狹小枯山水庭院里，看到的卻是整個浩瀚的海洋，簡潔又難以觀其全貌。
這與日本傳統美學不無傳承。由大師千里休所奠基的日本茶道，講究「和敬清寂」，是一種做減法的美學。一處陋室，簡單的茅草屋，小到只能彎腰才可進入的門，是對當時權貴地位的一種溫柔反抗：任何人，只要進入茶室，就要忘掉身份，不分等級與卑賤，平等相待。茶室內只安置一枝花，讓茶客去想像整個春天；僅放置一碗清水，卻隱喻了整個春日的湖面。
河童細卷壽司
摘自《日本，隱逸的日常》中「與神怪共居的日常」一文
歷史文化控的書蟲一枚，重度日迷，偏愛倒騰日本色彩學和鬼神觀，追起祭典就渾然忘我找不到回家的路，碼過兩萬家日本酒店數據，腦中自備日本最佳旅行路線資料庫。
神怪故事，似乎總有種讓人津津樂道的魔力，座敷童子、河童、雪女依舊活躍在孩子們睡前的小劇場里。假如看到菜單上頗為奇怪驚悚的吃食，如「綠河童」和「河童細卷壽司」，你可別驚慌失措，以為盤子上會陳列著河童本尊，連日本的小孩子都知道，這只是用河童愛吃的黃瓜做的「腌黃瓜」和「黃瓜壽司」。 東興錦糸堀公園裡還保留著一尊河童雕像，作為「本所七大不可思議」的遺迹之一，剃著圓盤頭、鳥嘴、背著龜殼的小傢伙，正是惡作劇的主角。夜晚返途的漁夫們途經這裡，聽到「放下筐子，放下筐子」的呼喊聲後落荒而逃，等到折返回來，肥魚早已不翼而飛。不禁遐想，假如小妖獸真的出現在這裡，怕是也像《河童之夏》里的河童小咕，看著面目全非的現代社會便驚慌失措、逃之夭夭，一口氣溜到人煙稀少的沖繩森林。
在日本這片土地上，就算你僅做了短短數日的旅人，也會驚奇地發現，自己那麼頻繁地被提醒或被暗示著，「舉頭三尺有神明」。是的，日本人的日常生活，是和神怪共居的。在日本，你很容易尋覓到禪宗的蹤跡，但與我國中原佛教那種肅穆感相比，日本的神道教和佛教並盛，衍生出一種和神怪相處的可愛自在。
琳派
摘自《日本，隱逸的日常》中「琳派，廟堂與街頭的和風審美」一文
新聞媒體人，深度旅行癥候患者。
若拿琳派和浮世繪相比較，浮世繪代表了日本俗的旨趣，琳派則是另一極，代表了日本雅而精緻的部分，對當代日本的裝飾風格有很大的影響。它的意境很特別，牽強地說，它是古代人畫出的超現代的畫。
琳派的名作，分別來自創始人俵屋宗達，發揚者尾形光琳和酒井抱一。這三個人所在的年代，大抵相隔百年。俵屋宗達種下種子，尾形光琳將前者的理念手法發育成熟，酒井抱一算是第三代，為前兩代蓋棺論定。
琳派的名字，來自尾形光琳。他有兩幅傳世作品，是日本的鎮國之寶，一幅是紅白梅圖屏風，另一幅是燕子花圖屏風。紅白梅圖屏風是那種一看會嚇一跳的作品，構圖極其大膽，一條線條抽象的小河從屏風中間縱向切過，將兩株梅花擠壓到河的兩岸。
幾百年來，人們一直認為大師是用銀箔代表流水，用濃濃的明礬畫出水紋，其他銀色背景用硫磺腐蝕成鐵鏽色，最後用銀粉在水紋上畫出線條。但在大概10年前，日本科學家經過熒光Ｘ線和高像素拍攝，判明長期以來，光琳作品中河流中間的部分，根本不存在金屬成分，而多是一種植物染料。也就是說，這種裝飾性極強的效果，完全是靠作者的技巧生生「畫」出來的。這種畫法是他的獨門絕技，被稱為光琳波紋。
和河流的抽象詭異不同，河兩岸的兩株梅樹用的是偏寫實的沒骨法畫出來的。在一幅巨大的以金箔鋪就的底面上，抽象與寫實巧妙地搭配在一起，塑造出的畫面有說不出的雅趣，疏影橫斜，暗香浮動，與其說作者勾勒了一個場景，不如說他構建了一個超現實的世界。
越光米
摘自《日本，隱逸的日常》中「食材與陽光」一文
東京大學可持續發展科學碩士，關注農業與人、生態環境與食物的關係 。
在日本，稻米種植有一個說法，漢字「米」字，可以看作由「八」「十」「八」構成，代表著稻米種植過程中要經歷的88道工夫。這其中的用心和繁雜工作量可見一斑。
現在日本稻米幾乎都是一季水稻。早春播種，秋天收穫。不同地域根據各地的土壤條件、氣候條件廣泛進行著品種改良，現在日本全國各地種植的稻米品種據統計有500個之多。種植範圍最廣的品種叫越光（2014年日本全國種植的稻種中36.4%都為越光米），其中新潟縣的魚沼地域生產的越光米，以其顆粒飽滿程度和筋道的口感最為出名，甚至被當作奢侈品出口海外。
曾經在新潟縣做農家調查時，問一個種了20年稻米的農婦，為什麼同品種的越光大米，產地不同，味道就會有些差異。她笑眯眯地回答我說，一碗米飯是否好吃，是從培育土壤開始的，對我們來說，最珍貴的寶貝就是眼前的這片土地。
其實同時有實驗證明，在越光米的種植過程中，施人工化肥量越少，直鏈澱粉和蛋白質的含量越低，大米的口感也就越好越香。可以說，經過精心培育的土壤所蘊含的天然養分，是新潟魚沼地區大米美味可口的原點。
青春十八票
摘自《日本，隱逸的日常》中「日本鐵道的南與北」一文
華東師範大學人文地理學博士，喜愛鑽研鐵道與大都市圈公共交通相關問題，曾於2011~2012年和2014~2015年赴日留學兩年，期間走遍大多數日本鐵道線路，對日本各地的鐵道與地域情況有著廣泛的了解。
「不熟悉日本鐵道文化的人初識『鐵粉』（鐵ちゃん）這個詞時肯定會詫異，日本人為什麼會對一種交通工具賦予如此深厚的情感。在日本，舊線路被新線路取代時，人們會心心念念得到最後一班車次的乘車券以作紀念，發車時人們排起長龍鼓掌、歡呼、拍照，場面甚是壯觀。這番痴迷不無由來。日本鐵路歷史悠久，從19世紀70年代起，蒸汽火車就已經遍布了日本的大城小鎮、深山海濱，發展至今鐵路系統已『密如蛛網』，它不僅僅是一種交通方式，更是日本近現代生活的縮影。幼兒園的孩子們一起乘火車出遊，划算的「青春十八票」讓口袋乾癟的年輕人一直『在路上』，新幹線帶著戀人穿過黑夜和嚴冬，年老的父母乘坐慢悠悠的『在來線』（除新幹線以外的既有鐵路線）看望在城市上班的孩子。」
鐵道公司針對多種旅行需求設計了很多票券，其中最有名的莫過於「青春十八票」，該票種極為划算，但限定只能乘坐最低級的普通列車並且不一定保證有座位，可能還需要各種換乘，所以顧名思義：這是最適合18歲前後沒錢卻能夠拼體力的年輕人使用的車票。
摘自《日本，隱逸的日常》
※陰毛、精液、皮屑、眼淚、汗毛、處女之血展覽館
※宇宙大爆炸後，除了宗教我們還可以信仰什麼？
TAG:鯉newriting |
※日本「隱形人」，一個生活在常人之外的群體
※日本神社巫女的秘密生活
※揭秘：日本藝妓不為人知的神秘生活
※揭秘神秘雙性人的私密生活，白天好男人，晚上做女人
※揭秘女同性戀情侶的隱秘生活
※揭露女同性戀情侶的隱秘生活
※揭秘日本家庭婦女私生活
※揭秘美女士兵在阿富汗軍營中的私密生活
※實拍日本相撲的神秘生活
※鏡頭下：美國人的夜生活，隱藏著慾望和罪惡
※窺視日本人的家庭生活
※揭秘小矮人的生活
※超然世外的隱居生活
※揭秘：國內私人會所白富美的夜生活
※美國精神病人奴隸般的生活，廢棄病房裡不能說的秘密
※中國小媳婦與國外小伙在古宅中過著隱居生活
※實拍：日夜生活在恐懼中的非洲白化病人
※中國古代女子怪異性生活探秘
※一個在日本生活的中國人眼中的「日本」和「日本人」……