吳門畫派領袖 沈周書法欣賞

沈周（1427年—1509年），明代傑出畫家。字啟南、號石田、白石翁、玉田生、有居竹居主人等，是明中葉畫壇上四大藝術家（另三人為文徵明、唐寅、仇英）之一，人稱江南「吳門畫派」的班首，在畫史上影響深遠。沈家世代隱居吳門，居蘇州相城,故里和墓在今相城區陽澄湖鎮。沈周的曾祖父是王蒙的好友，父親恆吉，又是杜瓊的學生，書畫乃家學淵源。父親、伯父都以詩文書畫聞名鄉里。

沈周一生家居讀書，吟詩作畫，優遊林泉，追求精神上的自由，蔑視惡濁的政治現實，一生未應科舉，始終從事書畫創作。他學識淵博，富於收藏。交遊甚廣，極受眾望，平時平和近人，要書求畫者「屨滿戶外」，「販夫牧豎」向他求畫，從不拒絕。甚至有人作他的贗品，求為題款，他也欣然應允。有曹太守其人，新屋落成欲圖其楹廡，搜羅畫家，沈周亦在其中，隸往攝之，沈周曰：「毋驚老母，旦夕往畫不敢後」客人頗不平曰：「太守不知先生，何賤先生於此？渴貴游可勿往。」沈周答曰：「往役義也，豈有賤哉？謁而求免，乃賤耳。」沈周的書畫流傳很廣，真偽混雜，較難分辨。文徵明因此稱他為飄然世外的「神仙中人」。

沈周在元明以來文人畫領域有承前啟後的作用。他書法師黃庭堅，繪畫造詣尤深，兼工山水、花鳥，也能畫人物，以山水和花鳥成就突出。所作山水畫，有的是描寫高山大川，表現傳統山水畫的三遠之景。而大多數作品則是描寫南方山水及園林景物，表現了當時文人生活的幽閑意趣。在繪畫方法上，沈周早年承受家學，兼師杜瓊。後來博取眾長，出入於宋元各家，主要繼承董源、巨然以及元四家黃公望、王蒙，吳鎮的水墨淺絳體系。又參以南宋李、劉、馬、夏勁健的筆墨，融會貫通，剛柔並用，形成粗筆水墨的新風格，自成一家。沈周早年多作小幅，40歲以後始拓大幅，中年畫法嚴謹細秀，用筆沉著勁練，以骨力勝，晚歲筆墨粗簡豪放，氣勢雄強。沈周的繪畫，技藝全面，功力渾樸，在師法宋元的基礎上有自己的創造，發展了文人水墨寫意山水、花鳥畫的表現技法，成為吳門畫派的領袖。

沈周《次韻吳寬東園玩菊詩》 紙本 縱36厘米 橫111厘米 北京故宮博物院藏

此卷為沈周行書《次韻吳寬東園玩菊詩》五古一首，卷前另有吳寬書五古1首，沈周行書19行，款署「八十一翁沈周」，下鈐「沈氏啟南」朱文方印及「白石翁」白文方印。

沈周晚年曾來北京，住在吳寬家中，吳寬邀其賞菊並寫此詩相贈，第二年就去世了。沈周寫此詩 時，吳寬已謝世4年，故詩中有「遺墨照眼鮮」，「雪涕交我顏」之句。沈周此書也是晚年的作品，結字疏朗秀麗，用筆蒼然勁健，神韻俱勝，也是難得的佳作。

此卷有「柏成梁鑒賞章」、「柏氏家藏」鑒藏印2方。

沈周行書《題趙雍圖跋》

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沈周《臥遊圖》 紙本水墨、淡設色 每開縱27.8厘米 橫37.3厘米 北京故宮博物院藏

畫冊開首作者自書「臥遊」兩字，楷法勁健。以後各開依次畫：仿雲林山水(水墨)，杏花(設色)，蜀葵(設色)，秋柳鳴蟬(水墨)，平波散牧(設色)，桅子花(設色)，秋景山水(水墨)，芙蓉(設色)，批杷(設色)，秋山讀書(設色)，石榴(設色)，雛雞(水墨)，秋江釣艇(設色)，菜花(設色)，江山坐話(設色)，仿米山水(設色)，雪江漁父(水墨)。每幅均有作者題詩或詞。

冊中所繪山水、花鳥，運用多種畫法，抒寫各自意趣，也集中反映了沈周多樣的藝術風格和豐富的內心世界。冊中有山水7頁，其餘10頁均寫日常生活中習見的花卉、 禽畜等，清新、質樸，洋溢著自然天趣。畫法也隨意靈活,設色或水墨，或沒骨，或勾勒渲染，形簡神完。此選《秋柳鳴蟬》及《雛雞》兩幀。

沈周行書《題趙雍圖跋》

沈周 《聲光帖》紙本 縱23cm 橫40.7cm 北京故宮博物院藏

釋文:

向自金仲，寄至蘇合丸，珍佩、珍佩。日來知德與位稱聲光，向隆可見，德門舊族，風致自殊。衛中運士還極言，佩荷足激， 鄉里近時薄風，健羨、健羨。寒舍飢墊中， 又以則戶點解，村僮皆愚於料物托攬好耳。所司交納利害，略不知頭緒，尚有核桃一色，知待新方收，因不敢齎價去，緣僮俱非惜家者，凡百事為，恃在故舊之愛，希為指點餅檬，當銘刻不淺也。錄爾尊先大夫心耕詩，請須裁教。外有小筆山水一幀，將意而已，未間伏惟為國， 自玉不宣。姻生沈周再拜全卿豸史親家閣下。

三月廿九日錦帕二方伴緘。

沈周自題《雲林蒼潤圖》，行書，縱33厘米。

鈐印：啟南（朱）、石田（白）。

釋文：

倪雲林得荊、關筆意，墨法又能軼出其畦逕，爛熳慘澹當時，可謂自能名家者，蓋心得之妙，非易可學。余雖愛而不能追其萬一，間為此卷，生澀自不足觀，猶邯鄲人學步，而倂失其故矣。長洲沈周畫並題。

沈周自題《為祝淇作山水軸》，絹本。浙江省博物館藏。

沈周《致唐寅書札》，25.8×20.8cm。鏡心，水墨紙本。

鑒藏印：蔣風白鑒藏印、蔣風白。

釋文：

向求和篇，昌國已蒙翌早即相付，獨足下遲遲，蓋欲覃思出類也。昨已一速，今再速之，幸勿空返。不空。老友沈周再拜。子畏先生足下。

沈周為有明一代大畫家，畫風拙厚雄強，在黃公望、吳鎮之後，開一代風氣之先。文徵明、唐寅等皆師事之，吳門畫派由之長盛不衰。沈周亦善書，合蘇黃之長而自成嚴謹剛健之面目，書畫一律，相得益彰。此頁為其致唐寅索詩札。內容趣而雅，一則可見沈氏之老成寬厚及儒雅，一則可見唐寅之落拓慵懶和不拘小節。「昌國」即徐禎卿，亦「吳中四才子」之一。讀此札可知諸公交往之密和風雅之甚，是為可貴。

沈周行書跋米芾《蜀素帖》

沈周 跋《陸遊自書詩卷》 紙本 遼寧省博物館藏

沈周 《行書詩卷》 香港藝術館虛白齋藏

沈周《行書五律詩軸》 縱129.3厘米 橫29.5厘米 蘇州博物館藏

釋文：疏木林居靜，野人心跡閑。流雲過屋上，落葉在書間。掃地迎佳客，推門看好山。時時問城市，拄杖待樵還。沈周

《行書立軸》上海博物館藏

沈周《致唐寅書札》，25.8×20.8cm。鏡心，水墨紙本。

鑒藏印：蔣風白鑒藏印、蔣風白。

釋文：

向求和篇，昌國已蒙翌早即相付，獨足下遲遲，蓋欲覃思出類也。昨已一速，今再速之，幸勿空返。不空。老友沈周再拜。子畏先生足下。

沈周為有明一代大畫家，畫風拙厚雄強，在黃公望、吳鎮之後，開一代風氣之先。文徵明、唐寅等皆師事之，吳門畫派由之長盛不衰。沈周亦善書，合蘇黃之長而自成嚴謹剛健之面目，書畫一律，相得益彰。此頁為其致唐寅索詩札。內容趣而雅，一則可見沈氏之老成寬厚及儒雅，一則可見唐寅之落拓慵懶和不拘小節。「昌國」即徐禎卿，亦「吳中四才子」之一。讀此札可知諸公交往之密和風雅之甚，是為可貴。

沈周自題《為祝淇作山水軸》，絹本。浙江省博物館藏。

沈周自題《雲林蒼潤圖》，行書，縱33厘米。

鈐印：啟南（朱）、石田（白）。

釋文：

倪雲林得荊、關筆意，墨法又能軼出其畦逕，爛熳慘澹當時，可謂自能名家者，蓋心得之妙，非易可學。余雖愛而不能追其萬一，間為此卷，生澀自不足觀，猶邯鄲人學步，而倂失其故矣。長洲沈周畫並題。

沈周自題《草庵圖》，行書，紙本，29.5×155cm。上海博物館藏。

沈周學習黃庭堅書法，既有繼承又有發展。黃庭堅書法首重點畫韻律，不特看重點畫的精微。我們看台北故宮博物院藏沈周書《化須疏》卷，是地道的「山谷體」，而《草庵圖》中的「草庵紀游詩引」，我們就可看出沈周的結字雖然還是山谷的味道，但在點畫用筆等方面，就精緻了許多，甚至到了相當講究的地步，這是仿冒者難以學得像的。

沈周跋黃公望《富春山居圖》，行書，縱33厘米。台北故宮博物院藏。

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沒有到過廬山的畫家卻留有驚世的廬山畫作，先前我只知道近代寓居台灣的張大千大師如此。幾乎走遍名山大川的張大千，在其晚年製作10米長、1.8米寬的巨畫時，選擇的一吐胸中豪氣的居然也是他從未去過的廬山。最近瀏覽資料時，才知道古代的著名畫家中也有這麼一位，大名鼎鼎的明代畫家沈周生於江蘇蘇州，一生中並未去過廬山，競有巨作《廬山高圖》流傳於世。沈周當時還不可能有照片可作參考，然而他卻選擇廬山作為畫題。尤其令人驚奇的是圖上嶙峋的怪石，居然與今日照片中的「五老峰」十分相似。我驚嘆廬山的魅力！廬山的魅力，來自文化的魅力。我國自晉以來歌詠廬山的詩詞歌賦有4000餘首，其中尤以唐代李白的「日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。」和宋代蘇東坡的「橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。不識廬山真面目，只緣身在此山中。」兩首詩幾乎盡人皆知，並被引伸為一種哲理。一說到廬山，人們馬上就會意想到紫煙繚繞的香爐峰，飛流直下的瀑布，遠近、高低、橫側變幻的山嶺，廬山是一座美妙的永遠無法識其真面目的山，這就給畫家留下了無限的想像空間。畫家融匯詩意，把胸中積蓄的最美的意境盡情地展現出來，這就是畫家心目中的廬山！

沈周（1427-1508），字啟南，號石田，晚號白石翁。出身於江蘇長洲（今蘇州）一個詩書世家，伯父沈貞吉、父親沈恆吉是當時較有名氣的畫家，擁有不少藝術藏品，許多宋元名家的繪畫都曾是他家的收藏。在家族環境的熏陶下，沈周從小就表現出了極高的藝術天分，在詩書繪畫方面嶄露頭角，以後長期以事繪畫和詩文創作。沈周擅畫山水、花鳥和人物，尤其以山水畫最佳，初得父沈叵吉、伯父沈貞吉指授，後取法董源、巨然，中年以黃公望為宗，晚年醉心於吳鎮。沈周是明代中期「吳門畫派」的精神領袖。

《廬山高圖》創作於明成化丁亥年（公元1467年），乃沈周41歲時精心之作，真跡現藏於台北故官博物院。此圖是沈周為他的老師陳寬（醒庵）七十歲生日精心繪製的祝壽圖。因陳寬先祖是江西人，自稱「廬山陳汝言」，是元末著名詩畫家。所以沈周以廬山的崇高博大來讚頌老師的品德和學問。畫幅縱193.8厘米，橫98.1厘米。右上題有長詩，後署「門生長州沈周詩畫，敬為醒庵有道先生壽。」《廬山高圖》是沈周中年時期傑出巨構，這也是他一生的代表性作品。 站在畫軸前，滿紙的峰巒撲面而來，氣勢恢宏；山間林木茂盛，溪水曲折潺湲，至崖巔飛瀑直下，飛瀑之下有一老叟佇立靜觀於石上，若有所思。畫面構圖嚴謹，氣勢恢宏。近景由畫面右下角山坡上兩棵虯勁盤曲的勁松構成，中景以著名的廬山瀑布為中心，飛流直下，其間木橋斜跨，打破流水飛白的呆板。兩側峭壁威嚴內斂。遠景上方廬山主峰，雲蒸霞蔚，山巒重疊，洋溢著勃勃生機。整個構圖由近景的山坡虯松，中景的瀑布、峭壁，遠景的廬山主峰組成，自上而下，由近及遠，近中遠景相連，一氣呵成，顯露出不凡的大家手筆。沈周的個人特色在這幅畫中也初見端倪，山石主要用短披麻皴，乾濕互用，層次分明，山巒沒有險絕沉重之感，而是將溫潤柔雅的氣氛貫穿畫面。圖中山巒層疊，草木豐茂，飛瀑高懸，雲霧浮動，此圖畫面布局疏郎，厚重凝鍊，有條不紊。賓主和諧，渾然一體。

沈周藝術修養頗高，他不僅是畫家，同時也是詩人和書法家。沈周的書法師黃庭堅，以行、楷為主，風格渾厚，又有自家風範，晚年書法老辣蒼勁，為明代書法家代表人物之一。他的畫和畫中所題的詩句一同被稱為「二絕」。在他的畫中大都可以見到他的題詩。沈周與文徵明、唐寅、仇英合稱「明四家」，吳門畫家，大都是詩書畫的全才，沈周無疑也體現出這一特色。《廬山高圖》中沈周用書法之美、詩歌之涵將山川擬人化，賦予此畫浪漫意味的現世色彩。他在圖中的題詩氣勢恢宏，豪邁雄健。 畫幅右角篆文"廬山高"，並書古體長歌一首：

廬山高，高乎哉！郁然二百五十里之盤距。

岌乎二千三百丈之 ，謂即敷淺原。

培何敢爭其雄？西來天塹濯其足，雲霞旦夕吞吐乎其胸。

回崖沓嶂鬼手擘，澗道千丈開鴻蒙 。

瀑流淙淙瀉不極，雷霆殷地聞者耳欲聾。

時有落葉於其間，直下彭蠡流霜紅。

金膏水碧不可覓，石林幽黑號綠熊。

其陽諸峰五老人，或疑緯星之精墮自空。

陳夫子，今仲弓，世家廬之下，有元厥祖遷江東。

尚知廬靈有默契，不遠千里鍾於公。

公亦西望懷故都，便欲往依五老巢雲松。

昔聞紫陽妃六老，不妨添公相與成七翁。

我常游公門，仰公彌高廬。

不崇丘園肥遁七十淫，著作 白髮如秋蓬。

文能合墳詩合雅。自得樂地於其中。

榮名利祿雲過眼，上不作書自薦，下不公相通。

公乎！浩蕩在物表，黃鵠高舉凌天風。

左上角有乾隆皇帝題跋：

倒看詭石立看淘，卜宅惟應賦楚騷。

若與廬山相較量，石田豪興比陳高。

乙亥夏湘題。

鈐蓋的收藏印有「嘉慶御覽之寶」、「石渠寶笈」、「乾隆御覽之寶」、「宣統御覽之寶」、「乾隆鑒賞」、「三希堂精鑒璽」、「寧子孫」和「希之」，「寶笈重編」等等！二十幾枚印章。足見歷代文人對他的喜愛程度。

自沈周開始，中國繪畫史上出現了一個新的畫派——吳門畫派，以線條剛硬、皴法激烈而堅硬為特色的院體浙派逐漸衰落，取而代之的是筆法蒼勁、意境深邃的吳門畫派。沈周即是這個畫派的代表人物和奠基人。吳門畫派畫家的主要成員大多屬於詩書畫三絕的文人名士。他們以詩文書畫自娛，淡於仕進。沈周培養出的許多門生，如文徵明、唐寅等都是明代畫壇及吳門畫派的傑出人物，他們不僅與沈周齊名，其中一些人的成就甚至超越沈周，並對後世繪畫起到了繼往開來的作用。沈周的一生都在吟詩作畫中度過，他終生不仕，廣交賓客；生性豁達，為人敦厚。他的平和心態以及高尚的藝術情操和道德典範造就了沈周在中國繪畫史上不朽的歷史地位。

我們無法看到《廬山高圖》的真跡，因為它和張大千《廬山圖》的歸宿競然驚人的相似，都同樣珍藏在台灣的故宮博物院里。台灣郵政曾發行了四方聯的特種郵票「廬山高圖」。我在廬山別墅村看到過一幅高像素製作的複製品。廬山，是那樣的奇崛，那樣的巍峨，那樣的高潔！在眾多的文人墨客的心中，廬山已成為精神文化的象徵，值得謳歌，值得描繪，值得讚頌。聯合國教科文組織遺產委員會茌廬山成為世界文化景觀的評語中說：「廬山是中華文明的發祥地之一」，這樣的評價是多麼的崇高偉大啊！