給從未拍過照的人拍照

你能想像一個沒有照片的生活嗎？在自拍泛濫的年代，當我們的社交生活已經建立在無窮無盡的圖片分享之上，從未擁有自己的照片簡直是令人無法想像的。

但是有些人，窮極一生，也未能見過自己的面孔出現在相片紙上。

在她的亞洲之旅中，立陶宛攝影記者Berta Tilmantaite發現了一些這樣的人；那些當地人從未拍過照。他們想讓她拍照，並把拍出來的給他們看。有些人還會請求她把照片洗出來，但是她身在旅途，無法列印，只能讓他們失望了。

Berta很是好奇那些從未被拍過照並看到成片的人。她思索良久，並為美國散文家、活動家和製片人Susan Sontag的話所鼓舞，「給人拍照是一種侵犯，他們無法從你的視角看到自己，他們永遠不知道你是如何看待他們的；它把人變成了物體，可以被符號化處理的物體。」

Berta想要改變這種拍照思路，相反，她要幫助那些人認識自己，給他們帶去全新的體驗。「這樣我們就不是在符號化處理他們，而是回歸他們自己，從而他們能以一種從未有過的方式看待自己。」

但是作為一名攝影記者，Berta也會偶爾感覺到一種莫名的不適。「我經常會對我的拍攝對象感到愧疚。我拍下照片，如果我不能把發表的文章發給他們，他們就永遠看不到這些照片。」對Berta而言，這件事就是要優先考慮拍攝對象，是一種回饋。

被亞洲之行的經歷所鼓舞，Berta和她的搭檔Lucas Cwierz登上了飛往南美的航班。他們從哥倫比亞的偏遠地區一路跋涉到厄瓜多，決心要拍攝那些生活中從未被拍過照的人們，並且贈送他們一份禮物——他們的「處子照」。

「我們一直在記錄和分享我們的生活，每天要上傳數百萬張照片。但是仍然有人一張照片都沒有。這就為我們的故事開啟了大門。從一張簡單的肖像開始，我們可以一起討論貧窮、身體形象或者科技。」

拍攝對象與眾不同，這使得Berta不得不重新思考她拍照的方式。作為攝影記者，她一直拒絕擺拍。但是為了拍好這些人，擺拍似乎成了唯一正確的方式。

「不同之處在於，我們邀請人們參與創作的過程。讓他們選擇服裝或者髮型，我們還問他們想在哪裡拍，拍成什麼樣。」

「在看過照片後，他們通常會說『太美了！』這對我而言很不尋常，因為我經常聽到的都是『刪了它，我不喜歡自己的樣子』或者『拜託你PS一下，我看起來太丑了。』」

Berta認為他們的反應說明這樣的拍照對他們很重要，這是一份禮物。「想像一下你只有一張自己的照片。相比那些整天用手機自拍的人們而言，這張照片的價值高得多。」

這些照片會讓人想起過去的歲月，在那個年代，拍照是一件隆重的事情。這種感覺已經在數碼時代消逝了，這樣的創作正提醒了人們攝影依舊是一件充滿力量的工具。

[許叔 via huckmagazine]