古人也愛雪，穿越回古代去看大師筆下的雪

「 窗含西嶺千秋雪

門泊東吳萬里船」

王維《江干雪霽圖卷》（局部）

王維（701年－761年，一說699年—761年），河東蒲州（今山西運城）人，祖籍山西祁縣。唐朝著名詩人、畫家，字摩詰，號摩詰居士。出身河東王氏，開元十九年（731年），王維狀元及第。歷官右拾遺、監察御史、河西節度使。唐玄宗天寶年間，王維拜吏部郎中、給事中。安祿山攻陷長安時，王維被迫受偽職。長安收復後，被責授太子中允。唐肅宗乾元年間任尚書右丞，故世稱「王右丞」。

王維參禪悟理，學庄信道，精通詩、書、畫、音樂等，以詩名盛於開元、天寶間，尤長五言，多詠山水田園，與孟浩然合稱「王孟」，有「詩佛」之稱 。書畫特臻其妙，後人推其為南宗山水畫之祖。蘇軾評價其：「味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。」存詩400餘首，代表詩作有《相思》、《山居秋暝》等。

明代沈周在看到王維《萬峰積雪圖》後，曾寫出如下題文：「城中十日暑如炙，頭目眩花塵土塞。僧樓今日見此卷，雪意茫茫寒欲逼。古栟修柳枝裊矯，下有幽簧側從碧。隔溪膠艇不受呼，平地貫渚無人跡。」

據文獻記載，水墨雪景山水為唐代王維首創。自王維之後，歷代許多名家都熱衷於雪景山水的創作，為我們留下了大量的經典傳世之作。

五代雪景圖

五代 巨然《雪圖》

巨然，生卒年不詳，五代畫家，著名畫僧，鍾陵（今江西南昌）人。早年在江寧（今南京）開元寺出家，南唐降宋後，隨後主李煜來到開封，居開寶寺。

擅山水，師法董源，專畫江南山水，所畫峰巒 ，山頂多作礬頭，林麓間多卵石，並掩映以疏筠蔓草，置之細徑危橋茅屋，得野逸清靜之趣，深受文人喜愛。以長披麻皴畫山石，筆墨秀潤，為董源畫風之嫡傳，並稱董巨，對元明清以至近代的山水畫發展有極大影響。

本幅畫構圖大致可分為三景，主山雙峰屏立，雄巖峻險，表現出奇峰積雪靄靄幽深的北地景緻，儼然具有北宋氣度，而兩側鋸齒狀的岩塊，看似突兀奇倨，但卻有增強畫作張力的視覺效果。中景樓閣隱現山石間，客旅行於山徑上，近景則畫河岸兩側，枯枝樹石。山石皴法及造型似從披麻、捲雲皴而來，林木方面，松針尖挺，枯枝似郭熙蟹爪。

北宋雪景圖

北宋 范寬《雪景寒林圖》

范寬（950—1032），宋代畫家。又名中正，字中立。漢族，陝西華原（今陝西銅川耀州區）人。性疏野，嗜酒好道。擅畫山水，為山水畫「北宋三大家」之一。

初學李成，後感悟「與其師於人者，未若師諸造化」，遂隱居終南、太華，對景造意，寫山真骨，自成一家。其畫峰巒渾厚端莊，氣勢壯闊偉岸，令人有雄奇險峻之感。用筆強健有力，皴多雨點、豆瓣、釘頭，山頂好作密林，常於水邊置大石巨岩，屋宇籠染黑色。作雪景亦妙。

本圖以三拼絹大立幅圖寫北方冬日雪後山林氣象。畫上群山重重壁立，氣勢蒼茫，深谷危徑，枯木寒柯，隱現寺觀，山麓水邊密林數重，後有村居屋舍，一人張門而望。全畫布置嚴整有序，筆墨質樸厚重。畫家用「搶筆」筆法，密點攢簇，並參以短條子的筆道，來刻畫北方山石的質感，使畫面渾厚滋潤，沉著典雅。

《雪景寒林圖》為三屏大幅立軸，畫面繪群峰屏立，山勢高峻，有冒雪出雲之勢。高山之麓，溪水之濱，以粗筆濃墨繪出古木密林，枯枝老乾蒼勁挺拔。山坳間村居房屋，隱約可見一人張門而望，彷彿在觀賞蕭寺雪景。此畫構圖嚴謹，用筆蒼潤渾厚，生動地表現了秦隴山川的磅礴氣勢，是一件難得的稀世墨寶。

此圖畫群峰屏立，山勢高聳，深谷寒柯間，蕭寺掩映；古木結林，板橋寒泉，流水從遠方迂迴而下。真實而生動地表現出秦隴山川雪後的磅礴氣勢。筆墨濃重潤澤，皺擦多與瀉染，屑次分明而渾然一體，細密的雨點皺於蒼勁挺拔的粗筆勾勒，表現出山石和枯木銳枝的質感。此圖歷來受到廣泛重視。清代收藏家安岐稱其為「華原生平傑作」。因此在范寬有限的傳世作品中尤其難得。名款「臣范寬制」四字，隱於前景樹斡中，因年久字跡漫漶不易辨認，關於此圖是否為范寬之作，近年在繪畫史家間尚有不同看法，但說它是宋畫中代表范寬畫派的重要作品，則是大家公認的。據收傳印記，可知歷經清梁清標，安岐藏，乾隆時入內府，1860年英法聯軍掠圓明園時曾流落民間。

宋畫《雪景寒林圖》是罕見的藝術珍品，也是中國的一件國寶。此畫作者范寬，陝西華原（陝西耀縣）人。後移居終南、太華諸山，領悟「山川造化之機」，自成一格，與李成齊名，世稱「李范」。《雪景寒林圖》畫面絹素完好，筆法蒼勁，氣勢恢宏，是范寬「浩莽闊大，渾厚峻拔」風格的代表。此畫清初時曾為天津著名收藏家安麓村所收藏，後來幾經輾轉，險些流出國外，最終卻又回到天津，由收藏家張叔誠先生捐獻給天津藝術博物館，成了該館鎮館之寶。

《雪景寒林圖》作為宋代畫家之中傑作，是上了《宣和畫譜》著錄的。清康乾時期為天津安麓村所得。安麓村名岐，其父安尚義為鹽商，家資巨富，雍正年間父子倆曾以家財捐修天津舊城。安麓村雖席豐履厚，卻志居淡泊。為鹽務事，往來於淮南、津沽兩地，遇書畫商求售者，概以重金購買，一時所藏，甲于海內，《雪景寒林圖》為其藏品之一。安麓村著《星緣匯觀》，著錄其藏品，特別提到《雪景寒林圖》的珍貴价值，稱此畫是「宋畫的無尚神品」。

安麓村死後，他的子孫將《雪景寒林圖》賣給了直隸總督，直隸總督又將此畫獻給了乾隆皇帝，藏之於圓明園。1860年英法聯軍入侵北京，圓明園遭劫，此畫被外國士兵拿到書肆出賣，為張翼所得。張翼、張叔誠父子倆是近代收藏大家。張翼為北通州人，晚年定居天津，生平喜好古玩字畫，搜求救，不惜重金。其子張叔誠亦酷愛古玩字畫，更善於鑒別真偽。張家經兩代人搜求積蓄，家藏文物書畫頗豐，也最精。《雪景寒林圖》是張翼在北京發現的。他以重金從外國士兵手中購得後，立即帶回天津秘藏，成為傳世之寶，向不示人，據說連其至親好友也未能得以一觀。

此幅採用全景似構圖，畫面層次分明，畫中群峰屏立，山勢高聳，深谷寒柯間，蕭寺掩映，古木結林，板橋寒泉，流水從遠方縈迴而下，真實而生動地表現出秦地山川雪的後的磅礴氣勢。筆墨濃重潤澤，皴擦多於渲染，層次分明而渾然一體，細密的雨點皴余蒼勁挺拔的粗筆勾勒，表現出山石和枯木銳枝的質感。

北宋 王詵《漁村小雪圖》

王詵（1036-？），北宋畫家。字晉卿，太原（今屬山西）人，後徙開封（今屬河南）。熙寧二年（1069年）娶英宗女蜀國大長公主，拜左衛將軍、駙馬都尉。元豐二年，因受蘇軾牽連貶官。元祐元年（1086）復登州刺史、駙馬都尉。

擅畫山水，學王維、李成，喜作煙江雲山、寒林幽谷，水墨清潤明潔，青綠設色高古絕俗。亦能書，善屬文。其詞語言清麗，情致纏綿，音調諧美。

畫面以白粉為雪，樹頭和蘆葦及山頂、沙腳微梁金粉，又以破墨暈梁，表現雪後初晴的輕麗陽光，這是他獨創之法。整個畫面寒汀疏林，薄積小雪，一隻只小船和漁民張網垂釣的情景在寒林中形成妙趣。這漁民的勞作和整個畫面的陰冷荒寒氣氛之對比，令人玩味。後段的一片林木虯曲，雜樹以水墨點綴而成，松針用筆尖銳，重鉤，可以見出李成的影響。卷尾上有乾隆皇帝依蘇東坡題《煙江疊嶂圖》韻之七言詩，稱此圖開卷「已覺冷風拂面浦，又如濕氣生銀田」。

南宋雪景圖

南宋 梁楷《雪景山水圖》

梁楷，南宋人，生卒年不詳，祖籍山東，南渡後流寓錢塘 ( 今杭州 ) 。 他是名滿中日的大書法家，曾於南宋寧宗擔任畫院待詔。他是一個行逕相當特異的畫家，善畫山水、佛道、鬼神，師法賈師古，而且青出於藍。 他喜好飲酒，酒後的行為不拘禮法，人稱是「梁風（瘋）子」。

該圖描畫了兩個身著白色披風、頭戴風雪帽的騎驢人穿行山谷的情景。畫面右邊的兩棵老樹，有著虯曲的枝幹和稀疏的樹葉，是梁楷以細緻的筆法刻畫出來的。畫面中部以簇點畫密林，而山體的皴筆則較少，在以淡墨渲染的天空映襯下，給人以白雪皚皚之感,整個畫面呈現出一種荒涼蕭瑟的氛圍，堪稱南宋院體山水畫的經典之作。

南宋 馬遠《曉雪山行圖》

馬遠（約1140－約1225年後），南宋繪畫大師，字遙父，號欽山，祖籍河中（今山西永濟），生長在錢塘（今浙江杭州）。出身繪畫世家，南宋光宗、寧宗兩朝畫院待詔。

擅畫山水、人物、花鳥，山水取法李唐，筆力勁利闊略，皴法硬朗，樹葉常用夾葉，樹榦濃重，多橫斜之態。樓閣界畫精工，且加襯染。喜作邊角小景，世稱「馬一角」。人物勾描自然，花鳥常以山水為景，情意相交，生趣盎然。與李唐、劉松年、夏圭並稱「南宋四家」。

此圖描寫大雪封山的清晨，一山民趕著兩隻身馱木炭的小毛驢在白雪皚皚的山間行走。山民衣著單薄，弓腰縮頸，使人感到雪天寒氣逼人。毛驢、竹筐、木炭及人物衣紋均用干筆鉤勒，並施以水墨渲染。作為環境的山石以帶水墨筆作斧劈皴，方硬有稜角，遠處山石用水墨大筆掃出。近處樹枝以焦墨鉤出，橫斜曲折富有變化，遠處用淡墨鉤出。近與遠的筆墨濃與淡效果，有著較強的畫面空間感。

南宋 夏圭《雪堂客話圖》

夏圭，生卒年不詳。南宋畫家。字禹玉，臨安（今浙江杭州）人。早年畫人物，後來以山水著稱。他與馬遠同時，號稱「馬夏」。寧宗時任畫院待詔，受到皇帝賜金帶的榮譽。

他的山水畫師法李唐，又吸取范寬、米芾、米友仁的長處而形成自己的個人風格。雖然與馬遠同屬水墨蒼勁一派，但卻喜用禿筆，下筆較重，因而更加老蒼雄放。用墨善於調節水分，而取得更為淋漓滋潤的效果。在山石的皴法上， 常先用水筆淡墨掃染，然後趁濕用濃墨皴，造成水墨渾融的特殊效果，被稱作拖泥帶水皴。

畫中描繪了雪後欲融未化時的景色，體現了冬季沉寂的大自然所蘊藏著的勃勃生機。遠景用勁利方折的線條勾勒出遠山一角的輪廓和紋理脈絡，少皴多染，以顯其陰陽向背和層次變化。坡腳則隱沒於淡墨暈染的煙嵐霧靄之中。畫面左下方的景物構成了畫面的主體，山石在運用了斧劈皴後以淡墨加染，生長在岩隙之中的兩株老樹，前後掩映，如雙龍對舞。水岸邊，有一水榭掩隱於雜樹叢中，軒窗洞開，清氣襲來。屋內兩人正在對坐弈棋，雖只對其圈臉、勾衣，寥寥數筆，卻將人物對弈時凝神注目的神情表現出來。遠處山頂與近處枝權之上有未融化的積雪零星點綴。由於經過近九百年的氧化，絹已發黃、變暗，使得用蛤粉點染的白雪歷久彌新、晶瑩璀璨。畫面右下角為細波蕩漾的湖面一隅，一葉小舟漂於湖面之上。畫面左上角留出的天空，杳渺無際，把觀者引入深遠渺茫、意蘊悠長的境界。

元代雪景圖

元 黃公望《九峰雪霽圖》

黃公望（1269-1354），元代畫家。本姓陸，名堅，漢族，江浙行省常熟縣人。後過繼永嘉府（今浙江溫州市）平陽縣（今劃歸蒼南縣）黃氏為子，居虞山小山，因改姓黃，名公望，字子久，號一峰、大痴道人。中年當過中台察院椽吏，後皈依"全真教"，在江浙一帶賣卜。

擅畫山水，師法董源、巨然，兼修李成法，得趙孟頫指授。所作水墨畫筆力老到，簡淡深厚。又於水墨之上略施淡赭，世稱「淺絳山水」。晚年以草籀筆意入畫，氣韻雄秀蒼茫，與吳鎮、倪瓚、王蒙合稱「元四家」。擅書能詩，撰有《寫山水訣》，為山水畫創作經驗之談。

圖繪高嶺競立，層岩蜂起，丘壑嬈崢，凍樹蕭瑟，是隆冬臘月，氣候嚴寒的山區景象。圖中山巒純用空勾，淡墨漬染。水和天空用濃墨渲染，烘托出白雪皚皚大雪初霽的山峰景色。山中小樹用細筆勾描，樹桿如「竹根」，樹枝如「花霸」。用筆洗鍊，構圖新穎，平中寓險，風格雄奇。為黃氏晚年永墨山水畫之傑作。

元 曹知白《群峰雪霽圖》

曹知白（1272～1355），元代畫家，藏書家。字又玄，貞素，號雲西，人稱貞素先生，浙西華亭（今上海青浦）人。從小機敏穎悟，很有見識，愛讀書，好黃老之學。家有藏書數千卷，也喜蓄字畫。曾被薦為崑山教諭，不久辭去。結交趙孟頫、鄧文原、虞集、王冕等名流，各倪瓚、黃公望交往最密，常以書畫相唱和。

這幅是曹知白晚年的作品，在技法上已經達到了融會貫通的境界。畫面的左下方，幾株松樹巍然矗立，在這銀裝素裹的冰雪世界裡更顯現出一派凜然不屈的丈夫氣概；從構圖上看，又與右側庭榭周圍的另外幾株樹遙相呼應。在這幅作品中，畫家通過對樹木長短遠近、虛實疏密的變化處理，使畫面產生出強烈的縱深效果，進而使景象開闊，意境深幽。此作雖然是描繪雪景，卻沒有給人蕭瑟荒涼的感受，相反，在這冰天雪地的景色之中，似乎還隱約能夠感受到一絲融融的春意。一道在山崖間飛瀉直下的流泉，雖然只是一處看似尋常的點綴之筆，卻為畫面增添了動感，使作品有聲有色，更富有觀賞情趣。

元 姚廷美《雪山行旅圖》

姚廷美，元代畫家。生卒年不詳，約活動於元至正年間。字彥卿，吳興（浙江湖州）人。與孟珍、吳庭暉同時齊名。寫山水師郭熙，明詹景鳳謂其筆勁而近熟，乏高曠之趣。至正二十年（1360）嘗作有餘閑圖。按熙朝名畫錄、清代畫史俱作清人，誤。圖繪寶鑒、東圖玄覽佚其名，作姚彥卿。

此圖取高遠之景，繪深谷大山，古木怪石，山路蜿蜒，溪流潺潺，屋宇坐落在山腳下、山腰間，行旅隊伍行進於小橋上。從布景上看，作者延續了北宋山水畫可居可游的構圖方式，把人與山川緊密地融合在一起，打破冬日山川的荒涼感。畫面上雖然運用了大量的留白與渲染，但作者精妙的筆墨和高超的藝術處理手段，依然是畫面充滿生機，即使在白雪皚皚的寒冬，山川仍然有其精神和氣魄。在筆墨技法上，山石只用了很少的勾勒，以淡墨為主，大面積的山體是留白的，或是只有一層淡淡的墨痕，其著重點在山陰處，從濃到淡的層層渲染，使整體山川深邃而迷濛，山頭的濃墨苔點，也是山川更有精神。樹則主要以勾勒為主。全圖還有一個刻畫極精細處，即溪口，它也為暗淡的冬景增添了生氣。此外，為了突出冬日景象，江面與天空都以淡墨暈染；而為了強調山頭積雪，天空的墨色有意加重，這也使整個畫面更加統一。

明代雪景圖

明 戴進《雪景山水圖》

戴進（1388—1462），字文進，號靜庵、玉泉山人。錢塘（今浙江杭州）人。早年為金銀首飾工匠，後改工書畫。宣德間（1426—1435）以畫供奉內廷，官直仁殿待詔。後因遭讒言被放歸，浪跡江湖。

擅畫山水、人物、花鳥、蟲草。山水師法馬遠、夏圭，中年猶守陳法，晚年縱逸出蹊徑，卓然一家。所作雄俊高爽，蒼鬱渾厚，用筆勁挺方硬；畫人物筆法嫻熟，頓挫間風度益著；所作花鳥、蟲草亦饒有生意。為「浙派繪畫」開山鼻祖。

此畫構圖奇峭，山峰走勢怪異，樹石堅硬，房屋瓊樓掩隱於山峰後面，與遠處的雲霞相接，很是俊朗動人。仔細看庭院的屋中有幾人正在下棋或玩耍，院中一人正在掃雪，路上一主一仆正向庭院走來，整個畫面體現了一個「閑」字。先以淡墨勾石骨，由淡而濃，多次皴擦，層次加深，似先用濕筆，然後用干筆皴擦，作解索皴、牛毛皴等。用筆活而不亂，層次井然。

明 鍾禮《寒岩積雪圖》

鍾禮，字欽禮（明畫錄作名欽禮），號南越山人，款署「一塵不至處」，浙江上虞人。書法趙孟頫，善畫雲山、草蟲。所居門對南山，古松蔭翳，日箕踞其下，峰巒雲氣之變。遇得意輒起奮筆。李空同題其畫云：「鍾生始學戴文進（進），後來頗自出機軸。」然其畫往往縱筆精豪，多乏氣韻。成化、弘治（一四六五至一五五）間入直仁智殿。孝宗曾背立觀其作畫，忽持須呼為「天下老神仙」，因鐫圖章佩用之。

季節的變化，為大自然改換面貌、增添新色，冬天時萬物凋零，呈現一片幽寂的景象，最適宜入畫。畫中白雪覆蓋了整個溪岸與山峰。長松挺立在庭園中央，屋宇周圍處梅花綻開，在靜謐的氣氛中增添生氣。屋內坐著兩位秉燭談心的文人，微弱的燭光，也為幽寂昏暗的景色帶來絲絲地暖意。描畫冬景山水，最常用的技巧是「借地為雪」——即以預留的畫絹底色做為白雪，然後在天空水面與山坳處，用墨渲染，襯托白雪皚皚的效果。本幅就將濃密粗黑的線條，聚集在山石側面，使皴筆與造型狹長的岩石相互平行，讓整幅畫具有濃厚的裝飾意味。

明 吳偉《灞橋風雪圖》

吳偉（1459—1508），明代著名畫家，字次翁，又字士英、魯夫、號小仙。江夏（今湖北武漢）人，畫院待詔，孝宗時授錦衣衛百戶及賜「畫狀元」的圖章。齠齡流落至海虞（今江蘇常熟），收養於錢昕家，伴其子讀，時竊弄筆墨，畫山水人物之狀，錢見而奇之，曰：「若作畫工耶？」即與筆札厚給養之。弱冠至金陵畫名遂起。

這幅作品，描繪一老者騎驢在風雪中過橋，低首沉思。為烘托主題，景作山野懸岩，樹木凋零，風雪瀰漫，河流封凍，寒氣逼人。在藝術表現上，用側鋒卧筆，線條粗簡，水墨淋漓，一次皴染，頗得氣勢。

明 王諤《寒山圖》

王諤（公元15-16世紀初），明代畫家，字廷直，奉化（今屬浙江）人，生卒年不詳。從藝活動約在成化、弘治、正德間。孝宗弘治元年（1488）以繪事供奉仁智殿。山水人物師同里蕭風，凡奇山怪石、古木驚湍盡摹其精妙處，畫樹石多著煙霧之態，勢如潑墨。孝宗朱祐樘愛好馬遠畫，曾贊王諤為當世馬遠。武宗朱厚照正德元年（1506）時王諤任錦衣千戶，後以病乞歸，年至八十餘筆力仍勁拔。亦長於人物，姜紹書曾見其所畫《秋成圖》，寫田家樂事。

此圖畫突兀雪山，巍巍峨峨。古樹盤錯，葉多凋零。山道上行旅者趲行。山石多作斧劈皴，間以粗筆橫斜掃擦，筆力勁健，筆觸清晰，深得宋人畫法。樹枝瓷意揮毫，筆墨飛動而剛健。樹上一片寒鴉，打破了深山的寂靜。危崖殿堂，經營亦妙。全畫氣勢宏偉，寫雪而不落俗套。在高山嚴寒之間而具濃厚熱烈的生活氣息，行筆簡潔而意境高深，較之諸家，有繼承也有所變化，可視為明代時代風格較典型的一件作品。

明 藍瑛《溪山雪霽圖》

藍瑛（1585-1664），一說（1585-約1666），明代畫家。字田叔，人物畫像號蝶叟，晚號石頭陀、山公、萬篆阿主者、西湖研民。又號東郭老農，所居榜額曰「城曲茅堂」 。錢塘（今浙江杭州）人。是浙派後期代表畫家之一。

工書善畫，長於山水、花鳥、梅竹，尤以山水著名。其山水法宗宋元，又能自成一家。師畫家沈周，落筆秀潤，臨摹唐、宋、元諸家，師黃公望尤為致力。晚年筆力蓊蒼勁，氣象峻 ，與文徵明、沈周並重。

畫面左上方的溪山被白雪覆蓋，枝椏彷佛披上白衣，展現萬千姿態。山巔和脈嶺及岩石縫隙，則布滿了銀白色晶瑩閃爍的苔點。藍瑛在畫中運用石青、赭石、白粉不同的顏料，讓豐富的色彩交織在一起，表現雪後放晴山景瑰麗的景象。畫中央有一條小河延伸到右下方溪岸。一位穿著紅衣的文人坐在船上，望著這一片美景陶醉其中。

清代雪景圖

清 石濤《雪景山水圖》

石濤（1642年－1708年），清初畫家，原姓朱，名若極，廣西桂林人，祖籍安徽鳳陽，小字阿長，別號很多，如大滌子、清湘老人、苦瓜和尚、瞎尊者，法號有元濟、原濟等。南明元宗朱亨嘉之子，與弘仁、髡殘、朱耷合稱「清初四僧」。石濤是中國繪畫史上一位十分重要的人物，他既是繪畫實踐的探索者、革新者，又是藝術理論家。

幼年遭變後出家為僧，駐錫於安徽宣城敬亭山廣教寺，後半世雲遊，以賣畫為業。早年山水師法宋元諸家，畫風疏秀明潔，晚年用筆縱肆，墨法淋漓，格法多變，尤精冊頁小品；花卉瀟洒雋朗，天真爛漫，清氣襲人；人物生拙古樸，別具一格。工書法，能詩文。

此幅雪景山水冊頁，屬石濤十二開畫頁中畫法最為怪異的一件作品，天空水面以淋灕水墨塗抹，墨色翳潤，山巒皚皚白雪，用極簡括皴筆草草舒寫，筆斷意貫，氣脈成章，顯得丘壑在胸，任心所成。林木樹葉苔色，以陰陽襯貼法概寫，點中夾水夾墨，一氣混雜，如纓絡連牽，渾融透明，使整個畫面景物給人以蕭疏寒冽、沉寂明凈的意象。

清 弘仁《西岩松雪圖》

弘 仁（1610-1664），清畫家。俗姓江，名韜，字六奇，又名舫，字鷗盟。明亡後於福建武夷山出家為僧，字漸江，號梅花古衲。安徽歙縣人。為清初四畫僧之一。

擅畫山水，初學宋人，晚法蕭雲從、倪瓚，筆法清剛簡逸，意趣高潔俊雅。尤好繪黃山松石，為「新安畫派」創始人，和查士標、孫逸、汪立瑞等四人並稱「新安四大家」。兼寫梅竹，工詩。

畫面以局部特寫山峰雄偉之勢，以勾勒為主，畫雪景「借地為白」，略加渲染，山石陽面留白，陰面著墨，樹木墨色較濃。構圖繁密，筆法清健，意境高古。畫面著意刻畫了象徵高尚、純潔的松樹和白雪，形象簡潔，是作者精神高度凈化後的影跡，給人以偉峻、靜穆、聖潔、一塵不染的美感...