憑什麼他能成為張曼玉最神秘的男神

最近張曼玉的綜藝首秀登上了熱門，52歲的凍齡女神在倫敦街頭錄製美食節目，一路吃吃喝喝。

蟬主注意到，在那一小時的節目里，張曼玉卻用了將近十分鐘的時間向謝霆鋒安利自己的男神，

班克西（Banksy）

「你知道英國有個叫班克西的

他真的是藝術家

街上藝術的英雄」

瞧瞧臉上那股興奮勁

究竟是怎樣的人才能呼喚出張曼玉的少女心？先來看看外界對他的評價。

班克西被稱為世界上最有才氣的街頭藝術家之一，在2010年入選「時代」雜誌全世界最有影響力的100人名單，和奧巴馬，比爾蓋茨肩並肩。

像布拉德·皮特這樣的大牌明星，為了得到他的作品出價百萬美元。

但也許你從沒聽過這個名字，沒見過這個人。

不要緊！因為根本沒人知道班克西的真實身份，沒人知道他的樣子，至今仍然是迷。

「他是個很神秘的人」

甚至「班克西」這個名字，人們都不知道是他的姓氏，還是他的化名。

作為當今最閃耀的藝術家，班克西同時也是最神秘的藝術家。

在媒體上對「班克西真實身份曝光」這一類新聞幾乎成為了月經貼。

早在2008年，《每日郵報》還對他追蹤了整整一年。

科學家甚至運用地理分析技術的偵探手段想把他「揪」出來，但都沒有結果。

在很多人心裡，班克斯就是一個神話、傳奇般人物的存在，來無影去無蹤，作畫只出現在城市的黑夜裡。

班克西為此還說過一段有趣的話：

「如果你搞個藝術品只為了出名

這總是無法出名的

名聲，是伴隨著你表達了些什麼而來的

你總不會因為要大便

所以跑到餐廳去點個餐來吃吧。」

班克斯給《時代》雜誌的封面照

但和班克西為人低調相反，他藝術創作的行為卻相當「瘋狂」。

「班克西會咬人」

大膽到拿英國政府和女皇當成創作素材，毫不留情面。

2003年班克斯將英國女王伊麗莎白二世畫成猩猩，以此宣告猴子統治地球的時代即將到來。

不管是什麼人，都有可能成為班克西作品的素材，對權威和體制赤裸裸的挑釁是他最愛乾的事情。

其中警察是班克西經常「光顧」的對象。

在英國布萊頓的一個同志街區，牆上出現兩個親吻的男警察，諷刺性別歧視。

很多人把班克西稱呼為塗鴉藝術家，但蟬主覺得不夠正確，因為他更像一個社會運動家。

他的塗鴉遍布英國的街道和橋樑，尤其喜歡在各處噴小老鼠。

因為他說：

「就像很多人一樣

我也期待有一天這社會最沒力量

最低下的階層團結起來

地下的勢力有一天會翻到地面上來

用各種技藝，將這個都市拆了

老鼠之所以被稱為鼠輩

正因為他們會不擇手段只為活下來 」

在他的塗鴉作品中，反對戰爭是一個常見的主題。

借奧運嘲諷戰爭的塗鴉，出現在倫敦的街頭。

他讓蒙娜麗莎拿起火箭炮，

讓手拿武器的士兵長出天使的翅膀，面孔卻是掛著虛偽的笑臉。

除了活躍在英國的街頭，班克西還把他的塗鴉帶去了柏林、紐約等地方。

甚至冒著風險，把作品弄在了以色列和巴基斯坦的隔離牆上。

為此班克西曾被以色列警告，但依然阻止不了班克西，他的「反抗」精神和作品一樣犀利。

穿防彈衣的和平鴿子卻被人類的槍口牢牢瞄準。

也因為班克西的創作具有政治色彩和充滿了諷刺意味，而被警察視為眼中釘，那些「淘氣」行為被政府界定成「恣意毀壞他人財物罪」。

但這並阻礙不了廣大民眾對他的喜愛，他被英國18-24歲年輕人票選為：英國最偉大的藝術家。

作為政府眼中的泥石流，卻是民眾眼中的清流。

倫敦著名的街頭藝術聖地Banksy Tunnel就是以他命名的。

Banksy Tunnel

曾經他的畫一旦被發現，很快就被當地政府派人刷塗覆蓋或者清洗掉。

把自己的遭遇也塗出來

但這並打擊不了他，只要他的畫毀得多快，他就畫得有多快。

人們無法想像班克西下一個作品又將玩出什麼花樣，他總是神出鬼沒，被媒體稱為「藝術恐怖份子」。

喜歡自嘲：

「塗鴉並沒什麼卵用」

除了諷刺政治體制，反對戰爭，班克西也不放過一些現實中的問題。

無處不在的攝像頭，讓人失去了隱私。

一個推著購物車從高樓摔下來的女人，抨擊消費主義 。

這些年，英國的政府意識到班克西塗鴉的價值，態度也來了個360度的大轉變。

開始將班克西的作品用透明塑料板釘在牆上保護起來，是街上唯一被保護的塗鴉作品。

不過「名利」這個詞在他那裡早就失去了意義。

他的作品在倫敦和紐約拍賣行中的價值最少也要幾萬英鎊，瘋狂的人們把他的塗鴉連牆一起買走。

隨隨便便都能拍賣個30萬英鎊

但由於作品絕大多數是創作在公物和私人住宅上，所以拍賣所得並不屬於班克西本人。

不過班克西一點也不在乎，還在自己的網站上吐槽：

「真不敢相信，你們這群神經真的會買這些垃圾。」

班克西的腦洞之大，連藏在博物館裡的名家大作，也成為他的作品素材。

例如這張被「換臉」的《蒙娜麗莎的微笑》。

這副戴面具的「蒙娜麗莎」畫風還算比較清新，在被班克西惡搞過的眾多大師作品中，蟬主覺得梵高的《十五朵向日葵》反差是最大的。

梵高充滿生命力的向日葵被班克西換成了一幅凋零的殘花。

不過說到用藝術表達自己眼中世界這點上，班克西和梵高是兩種截然不同的藝術家。

班克西借用向日葵的凋零，來表達他對這個缺乏溫暖世界的失望和諷刺。

而梵高屬於另一個極端，他的作品總是明亮、充滿生命力。

但讓人難以想像，梵高畫筆下的世界，和他在現實的遭遇有很大的反差。

儘管一生窮困，梵高依然用他的畫筆畫出了眼中那個更大更美好的世界。

他畫星空，就像把延時攝影的畫面定格在畫布上，用前所未有的視覺把星空旋轉流動的感覺呈現出來。

《夜星》

他畫豐收的景象，從穀物到建築再到人物的心情，大面積用黃色去表達，充滿希望和朝氣。

《收穫的景象》

班克西和梵高，這兩種截然不同的、極致的看待世界的方式。

也許有人喜歡班克西的尖銳，也許有人喜歡梵高的熾熱與溫暖。

相比作品高調的班克西，蟬主更佩服梵高，喜歡他的作品中透露出來的明亮和希望。

當世界越黑暗、生活越艱難的時候，溫暖和希望就顯得更加可貴，所以對美好始終有一顆赤子之心的梵高更加令人敬佩。