存世量不足十件，它見證王妃殉情的凄婉故事！

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四愛圖

元青花是中國古代青花瓷中的精品，存世元代青花瓷器的數量可謂屈指可數，目前全球僅四百多件，國內考古發現和博物館收藏約一百多件。其中繪有人物及故事情節的，更是鳳毛麟角，全世界也不足十件，而這件四愛圖梅瓶就是僅存的珍品之一。因此湖北省博物館收藏的出土元青花「四愛圖」梅瓶和武漢市博物館收藏的傳世元青花「四愛圖」梅瓶格外引人關注！

（左圖：湖北省博物館收藏的出土元青花「四愛圖」梅瓶

右圖：武漢市博物館收藏的傳世元青花「四愛圖」梅瓶）

基本信息

收藏：湖北省博物館

注意：在武漢市博物館裡也有元青花四愛圖梅瓶，而且兩者十分相近，不同的是武漢市博物館的藏品是上世紀收購於民間的，而湖北省博物館的是出土於鍾祥的郢敬王墓的。

央視講解元青花「四愛圖」梅瓶

文物介紹

梅瓶屬於青花瓷的一種，在明代即明代以前並無梅瓶一詞，在清代的《飲流齋說瓷》中說道：「口徑之小僅與梅之痩骨相稱，故曰梅瓶。」小口外撇，短頸豐肩。紋飾分為三組，肩部飾鳳穿牡丹紋。腹部主體紋為四個菱形開光，分別繪四愛圖。腹下部繪一圈仰覆蓮紋和忍冬紋，器體較厚重，通體施白釉，釉面泛青，器內無釉，具有元代典型特徵。

元青花四愛圖梅瓶（周敦頤愛蓮圖）

元青花四愛圖梅瓶（陶淵明愛菊圖）

元青花四愛圖梅瓶（王羲之愛蘭圖）

元青花四愛圖梅瓶（林和靖愛梅鶴圖）

藏品構造

梅瓶通體繪青花紋飾，分三組，肩部飾鳳穿牡丹紋。腹下部繪仰覆蓮紋和忍冬紋一周。腹部主題紋飾為四個菱形開光，分別繪有中國古代四位高士閒情逸緻、恬靜自然的場景。

肩部飾鳳穿牡丹紋

該青花陪襯的景物結合主題，四組畫面情景交融，造型秀美，線條流暢，色澤濃艷，可謂元代青花瓷中極其罕見的精品。在青花瓷器中，元代青花反映人物圖案的器物存世較為稀少，有如此精美的四愛人物圖案的元青花梅瓶更為罕見。這件元青花「四愛圖」梅瓶，為了解元代青花瓷製造工藝及人物圖案紋飾提供了十分重要的實物資料。

瓶底

市場價值

元青花瓷質地優良，花卉、走獸、戲劇故事、人物等皆躍然瓷上，漂亮悅目。其製作精美而傳世極少，故而十分珍貴。在2005年7月英國倫敦舉辦的一次拍賣會上，一件名為「鬼谷子下山」的中國元青花罐拍出了摺合人民幣2.3億元的天價，至今還讓業內津津樂道。這件元青花「四愛圖」梅瓶為傳世珍品，於上世紀八十年代收購於民間藏家，被國家文物鑒定委員會專家鑒定為國寶級文物，已收錄入《中國文物精華大辭典》，可以稱得上是鎮館之寶。

王妃殉情

見證凄美愛情

元青花四愛圖梅瓶2006年出土於湖北省鍾祥市明代郢靖王墓。墓主郢靖王朱棟是明太祖朱元璋第二十三子，生於洪武二十一年（1388年），洪武二十四年（1391年）冊封為郢王，永樂六年（1408年)就藩安陸（今湖北省鍾祥市），卒於永樂十二年（1414年），享年二十七歲，謚號曰「靖」，永樂十三年（1415年）葬於城東二十里清平村寶鶴山。

他的王妃郭氏，為明朝開國元勛營國威襄公郭英之女。郢王去世後，郭氏悲痛自盡，與夫君合葬。《興都志》卷載：「妃郭氏，王薨之逾月，妃痛哭曰：賢王舍我以去，我寡而無子，尚誰恃邪？念自幼嬪賢王侍如賓友，今安忍獨生乎！乃整妝對鏡，自寫其容，付謹密宮人掌之。云：候諸女長成識母之遺容也，遂自盡。朝廷聞而賢之，恤典加厚。」

這件梅瓶出土時就放置在王妃郭氏的棺木前端棺床下方，可謂是這位王妃為夫殉情之凄婉故事的「見證者」。

第一圖

王羲之愛蘭圖

對比「王羲之愛蘭圖」可以發現，左圖所繪王羲之袒胸露肩，平視蘭花，身後以一棵似為梧桐的大樹（其樹葉與元代張舜咨《蒼梧竹鷹圖》中的梧桐葉極為相似）來襯托主題，在其左腿旁有一圓形罐，造型頗具元代風格，亦可作為判斷此梅瓶時代的佐證。而右圖所繪人物顯得溫文儒雅，卻以柳樹來代替梧桐樹。「王羲之愛蘭圖」所表現的季節應為春季。

「王羲之愛蘭圖」畫中的王羲之寬額圓臉，盤坐在地上。他袒胸露腹，憨態可拘。王羲之的左手正指著前方的一盆蘭花，好像在吟誦詩句，讚美花中君子。王羲之是中國東晉著名的書法家，他在32歲的時候就寫下了被後世稱為「天下第一行書」的《蘭亭集序》。

蘭亭集序

王羲之在精研書法體勢時，得益於養鵝，更得益於愛蘭。曲項高歌，紅掌撥水的鵝，給王羲之帶來啟示，從此伸臂運筆，更揮灑自如。而那迎風飄拂、婀娜多姿的蘭葉，更啟發了他創造出飄逸流暢、妍美遒媚的書法新體。蘭葉素靜整潔、疏密相宜、流暢飄逸。王羲之將蘭葉的各種姿態運用到書法中，使他的書法結構、筆法、章法的技巧達到精熟的高度。他的書法蘭畫映素，氣脈貫通，字體秀美，錯落自然，且因字生姿、因姿生妍、因妍生勢、因勢利導，達到了神韻生動、隨心所欲的最高境界。

第二圖

周敦頤愛蓮圖

對比「周敦頤愛蓮圖」可以發現，左圖青花中出現的黑色結晶斑點清晰可見，這是進口青料中因含鐵量高而呈現的特徵。「周敦頤愛蓮圖」是四幅圖中差別最小的，主要差別在於侍童，左圖手中抱琴且穿花衣，右圖服裝為素衣。此圖所表現的季節應為夏季。

周敦頤是北宋著名哲學家，他寫的《愛蓮說》名聞天下，其中的名句「出淤泥而不染，濯清漣而不妖」更是人所共知。圖中周敦頤手執拂塵，立於岸邊，正聚精會神地觀賞著池塘中盛開的蓮花。池塘中花葉茂密，花瓣簇擁花蕊，層層疊疊，很是漂亮。周敦頤的身後是一書童，他攜帶一把木琴，似乎正隨著主人到池邊撫琴賞蓮，別有一番意境。

愛蓮說

同樣面對污濁不堪物慾橫流的社會，陶淵明選擇的是「我惹不起但躲得起」的消極逃避，而周敦頤選擇的是「我不入地獄誰入地獄」的積极參与。也許在周敦頤的心裡，與菊相比，蓮才是真正的儒者，真正的勇者，真正的仁者，真正的君子。

第三圖

陶淵明愛菊圖

對比「陶淵明愛菊圖」可以發現，左圖所繪陶淵明衣著紋飾以簡潔的雙橫或三橫短線條錯落有致地均勻分布，用筆流暢精鍊，人物形象刻畫栩栩如生，充分顯示了當時陶瓷繪畫工匠的高超技藝左圖背景上的大樹為柳樹，右圖卻是梧桐樹，正好與「王羲之愛蘭圖」相反。此圖所表現的季節應為秋季。

「陶淵明愛菊圖」圖中的陶淵明手握長杖，行走於庭院之中，他正回頭觀望侍童手中捧著的菊花。陶淵明是中國東晉時期著名詩人，一生喜愛菊花，他寫的「採菊東籬下，悠然見南山」更成為千古名句。

採菊東籬下，悠然見南山

陶淵明獨愛菊，從一般的泛論，進入具體敘說，顯示陶淵明的性格特徵。陶淵明是晉末宋初的一位傑出詩人，他做過江州祭酒、鎮軍參軍一些小官。他不滿士族把持的黑暗統治，不願與其同流合污，更不對之卑躬屈節。他做彭澤縣令時，恰好碰上督郵來視察工作，縣吏告訴他，「應束帶見之」；他不願「為五斗米折腰」，當即辭去彭澤令，決心遠離統治者，潔身自好。此後，他長期歸隱田園，以酒遣懷，以菊花為伴侶，再沒有出仕。菊花就像隱士隱居，不與世俗同流合污。陶淵明獨愛菊，正是他不苟隨時俗的高潔品質的象徵。

第四圖

林和靖愛梅鶴圖

對比「林和靖愛梅鶴圖」可以發現，左圖圖案中少一伴童，主人右手持一手杖，而右圖是左手持杖，且左圖點綴有寬葉植物。仙鶴動作神態傳神鮮活。此圖所表現的季節為冬季。

「林和靖愛梅鶴圖」。只見林和靖端坐在岩石上，目光正凝視一隻仙鶴。仙鶴曲頸回首，展翅起舞。林和靖頭上梅花垂懸，含苞待放。

林和靖是北宋人，他個性恬淡，不喜歡追求官場名利，曾在杭州孤山隱居了20年。林和靖在山前種了三百多株梅樹，並以養鶴為樂，人稱「梅妻鶴子」。他寫的詩句「疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏」成為中國古代詠梅的名句。

「王羲之愛蘭圖」、「周敦頤愛蓮圖」、「陶淵明愛菊圖」和「林和靖愛梅鶴圖」，簡稱「四愛圖」，畫中人物都是人們熟悉的古代文人，而梅、蘭、菊、蓮這些植物則象徵著君子的美德——不媚俗、不爭官仕、寄情于山水。