《真田丸》：難以定義的 一部大河劇

NHK大河劇《真田丸》以最終回14%的收視率結束，雖比之去年的《花燃》並無明顯優勢，但整個播出過程還算平緩穩定，無論是劇本故事還是演員表演都是水準之上。並且，該劇的故事講述與表演實在有點「新」，相對保守和傳統的觀眾接受起來難免突兀，取得如此成績已屬不易。

《真田丸》草創階段，傳出由怪才編劇三谷幸喜執筆，由近年持續大紅的男演員堺雅人領銜主演時，頗引發了一番爭議。三谷幸喜是個喜劇天才，而大河劇完全是正劇套路。堺雅人雖近年逐漸翻紅，但由他來飾演「日本第一兵」真田信繁，溫柔文弱的氣質能否勝任這個角色？好在十集播出之後，大家似乎漸漸適應了三谷宜喜宜嗔的編劇風格，而堺雅人的表演在眾多黃金配角的輔助之下也漸入佳境。

源平爭霸、戰國群雄與幕末維新是日本古裝歷史影視劇最為鍾愛的題材，這些歷史事件及其延展出來的多種猜測、傳說和演義是非常受歡迎的。然而審視過往劇作，大河劇和時代劇容易塑造高大全的人物，那些有趣的、人性化的形象只能放在漫改劇或反轉劇里，比如《信長協奏曲》中小栗旬飾演了高中生穿越到戰國時代，成了織田信長，十分好笑，但跟歷史已毫無關係了。《真田丸》的好，在於三谷幸喜將自己擅長的喜劇手法與真實歷史巧妙糅合，其中關於男主人公真田信繁的妻妾子女，既沒有按照不多的史料記載，也沒有採用野史的說法，而是真實的人物實寫，交代生卒年月、最後結局，未有記載的人物虛寫，比如第一女主角，跟了信繁一輩子的青梅竹馬的阿桐，在大阪城破、心上人信繁戰死之後，隨風而逝，無影無蹤了。這種編劇手法可能讓那些習慣於知曉人物完整命運的觀眾不太適應，但這也很符合三谷的隨性風格。

很多煽情的手法和片段在劇中也被果斷捨棄，留下的全都是一擊即中的淚點，大刀闊斧地刪掉枝節，只保留了真田家唯一主線，甚至戰國時代最為關鍵的轉折點——關原之戰在三谷筆下都是側寫，沒有正面場景。反而真田家三代中的祖母、父親和信繁的死亡成為三個著墨最多的情節，冒險卻精彩，緊密貼合本劇主旨，反映了那個時代，一個小小的真田家族，兩位最優秀的男性都是壯志未酬，但卻保全了一族人在列強環伺下奇蹟般的延續。