2015年演出角度值得推薦的十集電視動畫其八（上）：阿松第五話

娛樂 12-03

作者：komaokuri

此為針對2015年所播出的TVA作品進行介紹，預計連載十回的不定期專欄。而本文可能涉及前回的部分內容，所以建議初次觀看本專欄的人藉由底部鏈接前往了解。。

另外幾個關於專欄的原則於下再次重申：

筆者並沒有看過2015年的所有作品，只是看了將近七成的量，可能會有遺漏，請多包涵。

入圍依據偏於演出視點，腳本的本身趣味性不納入分析範圍（構造、策略為主）。

不會替這十部作品打分，排名也不分先後。

然後還有最重要的一點是，不管筆者推薦了什麼，都終歸是個人見解。解讀上或多或少也會有不夠正確的地方，希望閱讀時能自行判斷信息的可信度。

第八回『阿松第五話』

腳本：松原秀分鏡．演出：サトウ光敏作畫監督：山本佐和子等

《おそ松さん》（《阿松》）改編自赤塚不二夫的《おそ松くん》，而事實上本作當中也有不少主題是沿用了原作既有的段落的。好比這次的兩篇小短篇中，前半的構想被認為是出自早期《おそ松くん》動畫版第32話的B part內容，而作為後半重要角色的讀心貓也同樣是在《おそ松くん》的第32話中登場。

作為一個以低俗的笑點吸引觀眾的作品，本話卻頗為細膩的刻畫出了各個角色的性格，而這也是本作與赤塚原作之間最大的差異所在。在過去，《おそ松くん》並不強調各個兄弟之間的性格，而是以六個一模一樣的兄弟來做為搞笑的賣點。

並且受限於這類作品約定俗成的「海螺小姐時空」（《海螺小姐》是日本tv動畫連載時間最長的作品，69年動畫化在電視上播放，到現在仍在日本電視上更新，不過近50年來主角一直是海螺小姐，故事中的角色年齡不發生變化，彷彿一個靜止的時空，所以產生了「海螺小姐時空」這個詞）表現，要如何去拿捏角色刻畫的程度是頗為棘手的課題。如果一不小心把角色刻畫的太具體的話，就很容易與日後的創作間產生形象上的違和感。而這一違和感我們也能在《哆啦A夢》系列的劇場版中看到，像是胖虎總是會在劇場版當中成為可靠而有情有義的帥氣角色，但一回到TV動畫當中又恢復了任性而粗暴的性格。

並且，也能在本話當中發現，這幾個兄弟每個人都擁有鮮明的個性與價值觀，但卻不僅止於符號之上。像是在本話的後半就使用了許多的台詞來呈現出一松對於人際關係的矛盾心理，而這不僅僅是對於單元劇的本作而言，放眼於各個種類的動畫作品，如此細膩的刻畫也是很少見的，但厲害的是，腳本並沒有過度的解釋一松這個角色，因此本話的描寫最終很好的融入了整個系列作品並成為重要的一部分。

而除了上述所提到的，單元劇較為常見的限制之外，另一個本作在處理腳本時較顯得有難度的地方筆者認為是怎樣把世界觀調整成具有現代感的問題。而有關於這個問題，光是從人氣面來看就足以驗證製作團隊非常成功的克服了這點。

特別是松原秀作為本作的核心人物，替這部本應是紀念作品的動畫創造出了新的定位，他保留了原作既有的低俗笑點與社會諷刺，但同時也藉由貼近現代年輕人的描寫來讓觀眾有所共鳴。而有關於松原秀是如何去處理這些現代感的問題，這在Animestyle第九期的訪談中也有稍微被提及，至於本作在製作面上也有一個較為特殊的地方在於腳本會議的頻率較其他作品還來得高，這應該也是為什麼這部系列作品能保持著天馬行空的創意卻又不失趣味性，而角色塑造上又相當生動吸引人的理由之一吧。無論是站在舊作翻拍的角度、商業營利的角度還是系列構成的角度而論，《阿松》都是頗值得供今後作品參考的一項指標。

至於作畫監督們的技術在本作中也是一致性的優秀。像是本話的開頭就能看到這六個人的動作都是完全不一樣的。而付錢的時候有順序的一個個伸出手的呈現方式也是很符合世界觀，雖然單純卻顯得有趣。而也可以在此確認一下後期音效的應用方式，在呈現桌子上的物品時這種後期音效的組合產生了很不錯的效果。

2015年演出角度值得推薦的十集電視動畫其八（上）：阿松第五話