「砥礪名行，夷險一致」的追求

圖為王念堂書法《壽》

圖為其書法《弘一法師格言》

《白氏長慶集》卷四三《養竹記》有言：「竹似賢，何哉？竹本固，固以樹德；君子見其本，則思善建不拔者。竹性直，直以立身；君子見其性，則思中立不倚者。竹心空，空以體道；君子見其心，則思應用虛受者。竹節貞，貞以立志；君子見其節，則思砥礪名行，夷險一致者。」

這首白居易於貞元十九年（公元803年）初到長安授校書郎時撰寫的短文，是父親王念堂平時最愛抄錄、最喜贈予親友的內容。從其端正的行楷小字中，不僅能領會到「文革」後在「蕉花小院」中，清幽靜雅的環境給父親的創作帶來的愜意，更重要的是，文中內蘊的靈魂和思想，也隱喻著父親的生活信念和人生哲理。

「竹本固，固以樹德」。今日之書法的發展趨向，無不注重個性的追求和自我意識的表現，追求一家風格流派的形成，世間視此為「藝術創作」。而致力於追摹古典傳統，以鍛造自身素養為趣的不入世者，則通稱為「臨書派」。書法究竟是藝術表現，還是人文素養，作為實踐者，終究要兩者擇一，因為它將由不同的價值觀和藝術語言去誘導一生創作的發展趨向。從父親走過的書法創作道路上看，理應屬於後者。

父親主張學書先學做人，先有人品後有書風，進而講求要有嚴謹的治學態度兼靈活的學習方法。一般說來，作為基本功臨摹古代碑帖，無非重在鑽研字形、結構，以至技巧、神韻。而父親則率先要求我們在此之前首先不可寫錯字，不能筆順倒錯。他還強調要讀懂碑帖的文脈，須反覆吟味字裡行間的風神韻貌，同時亦要關顧學生的渴潤需求，按興趣的走向去誘導其進入學書的門徑，避免一味地刻板臨習。

「竹心空，空以體道」。不可否認，沒有空靈的心境，書法的探求終不會達到所謂「脫俗」的境界。我一直認為，父親的書法是有天賦的，但成果的取得無疑源於他長期對書法的不懈追求。他從年輕時起，持續不斷地捉筆作文，與文人墨客吟詩作畫，並以諸多的碑帖拓本收藏為伴，這些經歷都為他晚年的集中創作打下了基礎。恰似北宋文豪歐陽修引蘇舜欽（子美）語自慰云：「明窗淨几，筆硯紙墨，皆極精良，亦自是人生一樂。然能得此樂者甚稀，其不為外物移其好者，又特稀也。余晚知此趣，恨字體不工，不能到古人佳處，若以為樂，則自是有餘。」書法始終是父親人生的一樂，是一種豁達空靈的志趣。

「竹性直，直以立身」。父親的書法藝術特徵，是字裡行間始終充溢著率直豁達、剛直耿介的旨趣。書寫是古人意在表達思想情感和生活價值觀的工具和手段。在此意義上講，書法具有更濃的文學色調和思想性。父親的書法，沒有客套與恭維，沒有急待書壇人士審視的焦躁感，沒有一絲驚人與怪誕的行跡。我們從字裡行間所感受到的，只是在神情專註地傾訴一種自然的哲理，一種追求天真理趣的性情。概而言之，父親書法創作的精髓所在，是心、手雙暢地將書、詩、情融為一體，即蘇東坡提倡的所謂「無意於佳乃佳」藝術理念的具體實踐。

「竹節貞，貞以立志」。篆刻家頓立夫先生生前曾為父親制過一方朱印「六十六歲後始學書」。的確，父親專事書法創作，是從65歲以後開始的。從此，至1996年「蕉花小院」被拆毀時的近20年間，可稱為父親書法創作的高峰期。這期間，他不僅在國內各地，乃至港澳台地區以及新加坡、日本、韓國等國，均舉辦過不同規模的個人或團體的書展，還組織了多年未間斷的定期書畫研討會、觀摩會，在與書畫界眾多朋友的相互往來中，獲得了系統探索書藝的機緣和博聞廣見的裨益。1997年他暫居北京畫院住所時，因心情及創作條件所限，臨池的機會相對減少，但我總能看到，無論是與來客交談或是坐下休息時，父親總是不停地用手在腿上劃著、寫著。我理解這是在胸中尋找著字的韻律，或者說是在積蓄著創作的慾望與能量。果然，遷回椿樹園小區後，他又進入了一個創作的盛期。這期間他寫了不少冊頁和匾額，字體瘦勁，豐筋神足，書風變得勁朗豁達，同時又舒展有致，愈加顯示出老人「貞以立志」的性格趨向。

父親現已百歲，但仍寒暑無間地臨池揮毫。我從未聽老人說過自己的書法想要達到一個什麼境界、什麼高度，只是見他每天在默默地寫著、抄著，茶餘間又一幅作品問世了……

《 人民日報 》（ 2016年04月24日 12 版）

（責編：tibet）

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