劉國松水墨藝術展：蒼穹之間 水墨之韻

珠穆朗瑪峰 劉國松

4月23日，「蒼穹之韻——劉國松水墨藝術展」在上海中華藝術宮開幕。展覽精選了台灣著名藝術家劉國松自1949年至2016年各個時期最具代表性的畫作70餘幅，較為全面地呈現了藝術家近70年的創作歷程和成就。展覽由中國文聯、中華文化聯誼會、台灣中華文化總會、上海市文聯、上海市台辦等機構聯合舉辦，全國台聯黨組書記梁國揚以及董占順、侯湘華、楊渡、施大畏、祝君波、李磊、林明哲等來自北京、上海、台灣等地的文化界人士出席開幕式。展覽開幕前夕，美國藝術與科學學院宣布，哈佛大學教授施揚、中國科學院院長白春禮、台灣師範大學教授劉國松等10位華人學者和藝術家入選該院院士，劉國松的入選也是華裔美術家首次獲得這一榮譽。

劉國松祖籍山東， 1932年生於安徽， 7歲時父親在抗日武漢保衛戰中壯烈犧牲，後考入國民黨所辦的抗日遺屬學校學習； 1949年入台，因酷愛繪畫考入台灣師範大學美術系，師從溥心畬、黃君璧、朱德群等名師。因不滿於當時台灣畫壇陳陳相因的局面，於1956年聯合青年畫友創立「五月畫會」 ，推動台灣美術的現代覺醒； 1961年後，他意識到「模仿新的不能代替模仿舊的，抄襲西洋的不能代替抄襲中國的」 ，回歸水墨實踐，主張打破「文人畫」大一統的格局，引狂草筆法入畫，並不斷發明了包括拓墨法、漬墨法等各種技法，研製「劉國松紙」 ，提出「革筆的命」「革中鋒的命」等觀點，在上世紀60年代大張旗鼓地掀起了一場現代水墨運動； 1972年至1992年他執教香港中文大學美術系20年，推動了香港現代水墨繪畫的蓬勃發展； 80年代初，他應邀回大陸交流辦展，其面貌一新的水墨畫風對改革開放之初的大陸新水墨的發展起到了十分關鍵的推動作用。由此，劉國松也被稱為「現代水墨之父」 。

展覽以時間為軸，依次展示劉國松不同階段的創作脈絡。這次展出最早的一件作品《媽媽你在哪裡》即為1949年所畫，劉國松介紹說：「那時我剛剛到台灣去讀高中，晚上上完自習之後，離睡覺還有一段時間，想媽媽，就跑到學校外面那個田埂上坐著哭。我就把它畫了一張水彩畫。而那個水彩畫很小，是畫在一張明信片的反面。 」展覽的第一部分還展示了其在台師大學習時期的習作和早期受西方表現主義影響的作品，如《裸女》等，也展示了60年代初期的「草書」實踐，在那一階段中，劉國松繞開傳統文人畫的筆墨，而是受到中國碑帖的影響，發明「拓墨畫」和「劉國松紙」 ，作品中蒼勁有力的「草書」 ，是其先將墨塗在另一張紙或畫布上再拓印在畫面上的結果。

汨羅江水 劉國松

展覽的第二板塊圍繞劉國松著名的「太空畫」系列展開。「太空畫」始於1969年，當年，阿波羅號太空船離開地球，宇航船所拍攝的太空照片引發劉國松創作靈感，完成《地球何許》系列。本次展出的「太空畫」包括《午夜的太陽III》 （1970年） 、 《如來》 （1973年） 、 《月蝕》 （1971年）等。在劉國松創作脈絡中，「太空畫」僅維持5年左右，卻是其創作生涯的標誌性系列，他也成為世界上第一個以太空為題材展開一系列創作的畫家；近年來，由於中國神舟號飛船數次載人遨遊太空成功，這位老藝術家又為此創作了一批「太空畫」 。「現代水墨」和「太空畫」 ，幾乎被視為劉國松的兩大標誌。本次展覽的主題即名為「蒼穹之韻」 ，劉國松說，這是出於創作視點的考慮，「過去中國畫家畫都是看到的、體驗到的、感受到的山水，是站在地上來觀察山水；而我的山水不僅有地面的視角，也有宇宙的視角，太空的思維」 。

上世紀七八十年代，劉國鬆開始水拓法實驗，並將漬墨畫延續至90年代以後。2000年後，他先後前往九寨溝和西藏，兩處勝景都為其拓寬了新的創作領域。 《九寨溝系列》採用宣紙疊加描圖紙，受水的紙張鼓成一道道痕迹，表現水波的各種形態和效果。這一系列劉國松追溯古人早已失傳的「水畫」 ，以水畫水，引進硫酸紙等不同媒材入畫，是他「畫室就是實驗室」這一主張的集中體現。而西藏之旅使其作品充盈著磅礴的氣勢，那些被美術評論家稱為「英雄山水」的澎湃山脈形象，是大墨玄黑與白線張力的交響樂章，這一系列創作一直延續至今，比如《雪岡山痕皆自》 《喜馬拉雅山的一天》等。

作為一位以革新為理念的藝術家，劉國松致力於打破傳統筆墨語言程式規範的底線，提出「中國畫的現代化」「革筆的命」「革中鋒的命」等一系列主張，在藝術界掀起軒然大波；創作中，劉國松視「畫室為實驗室」 ，發明水拓法、拓墨法、漬墨法等技法，引入拼貼，製作「劉國松紙」 ，這也是主張千錘百鍊的傳統中國畫在技法上難以接受的手段。其一生創作不斷遭遇質疑，甚至引來了當時台灣保守勢力的打壓，甚至「差點丟了性命」 ，劉國松說，「他們使盡各種辦法，但我屹立不倒」 。展覽期間舉辦的「劉國松：繪畫七十年」講座上，已步入85歲高齡的劉國松親自主講，並和旅美策展人沈揆一、大陸美術評論家朱虹子、台灣作家蔡詩萍等對話，探討其一生為藝術拼搏的歷程和創作的體會。面對逆境，劉國松從未有過放棄的念頭，因為「從一開始我就把『建立新的中國繪畫傳統』變成了一種信仰」 。在劉國松看來，「藝術的本質在於創造」 。近年來越來越多有國際影響力的藝術機構關注到了現代水墨的發展和成果，不少博物館和美術館都舉辦過大型的現代水墨展。「現代水墨的生存空間已大為改觀，這是我感到欣慰的。 」劉國松說。

請您繼續閱讀更多來自 鳳凰藝術 的精彩文章:

※樹之趣：古林盆景傲蒼穹
※吐槽國漫《斗破蒼穹》：蕭薰兒等於景甜？
※國產動漫斗破蒼穹 蕭炎和蕭薰兒（古） 九宮圖 喜歡的可以搬走
※逐夢蒼穹 劍舞藍天 中國著名航空攝影師劉軍作品賞析
※《鋼鐵蒼穹：方舟》亮相柏林 打造中國元素國際科幻大片
※站在歷史文化的蒼穹之下
※邱漢橋《蒼穹迴響》崇高意境與黑色靈魂
※蘭州：古絲綢之路的重鎮，燦若蒼穹的「金城」
※音樂之於記憶，正如蒼穹之於大地
※蒼穹下的小鎮之武林軼事
※透視蒼穹的文藝復興——銀河風暴
※上描蒼穹姿色下繪七彩海岸 海南畫家曾周的追夢赤子心
※胡潤貓片華山論劍，《斗破蒼穹》風光依舊，中原五白牛氣衝天
※《斗破蒼穹》動畫第二季：氣若幽蘭，素雅高潔的女神——雲韻
※寧夏永寧◆於鳳琴——《感蒼穹》
※中國頂級神器笑傲蒼穹，美銅牆鐵壁的防禦體系瞬間土崩瓦解！
※錫林郭勒風景如畫 鳳凰馬場傲然蒼穹
※御桶飛行！英雄聯盟蒼穹之光掘墓、養蜂人煉金新皮膚
※珍貴！航天愛好者必看！築夢太空——「掌中蒼穹」雕塑入藏暨航天文物展