《二十一世紀有影響力畫家黎柱成個案研究》主編感言

文史 06-29

初見黎柱成，樸實誠厚有餘，機靈輕巧不足，沒有畫家文人慣有的所謂風度，也沒有商人的刁鑽油滑，更沒有政客的矯飾獻媚，不卑不亢，穩穩實實，平和中有點嚴峻的神色，不善言辭，目光中卻透出智者的多思和強有力的果敢。他的畫一如他的人，沒有浮滑、取巧、生造的痕迹，唯有堅實、厚重、深沉的張揚，追求的是一種雄渾大氣、蒼茫質樸之美。

黎柱成是傳統的固守者，更是傳統的建設者。在他的花鳥作品中，重在以學養入畫，使畫中的點、線、墨、色都以情調、韻致見長，都保持著源於自然體驗與感受而來的生動與風骨，都體現出傳統繪畫對畫家的藝術滋養和陶冶。當他敏感到傳統的語言圖式不能滿足現代人的審美需求之時，他走進生活，走進自然，大膽地將山水的技法表現、色彩的冷暖處理、光影的明暗變化以及平面構成的現代理念引進他的花鳥世界，使他的花鳥畫在燦爛、渾厚、深邃的意境中顯示出豐厚的內涵和美感魅力。

應該說，黎柱成在他的花鳥畫作品中蘊含的情感是複雜的。他留戀傳統繪畫的筆墨結構與美學觀念，又在面對當代時空的現實中不斷開拓新的視野與境界;他喜愛自然萬物的本色天真，又要在他自己的創作中表現個人的「心象」，抒發自己的真情實感;他要為他的花鳥畫注入新的生命，產生瀰漫於畫面的張力與生機，又要與傳統的文化精神相接通。所以我們可以認為，黎柱成的作品在形式意味、筆墨意趣、意象風骨、性情靈感與成竹在胸等多種因素的綜合作用下，在水墨畫特質的規定中，黎柱成把靈感的飛動與飄逸的藝術想像整體地融為一體，構築了他的花鳥世界動人的一方天地。

我們從中看到黎柱成的作品體現了一種學術的高度和創造的深度，並於其中落實一種感性生命的充實。仔細品讀，不難發現其作品內在結構、意象表達的匠心獨運，在虛與實之間、平面空間與意象符號之間、凝重與散逸之間，都有著互補的連貫與氣韻的流轉，使作品在跌宕起伏中，產生妙處難以言說的意趣，耐人咀嚼，耐人尋味。

這是語言的魅力，同時也是文化的魅力。

黎柱成的花鳥畫是一個帶有創作性地造化自然的水墨文本，他給我們的啟示是：關注自然、走進自然是十分重要的，但是不能缺乏敏感與悟性以及對藝術的真正理解。藝術貴在創造，因此作品的個性語言和言說方式才是一個藝術家的價值優勢。

也許，這正是黎柱成的成功之處。

(賈德江:著名美術評論家)