于非闇：工筆傳寫意之神韻，寫意含工筆之莊嚴

儒學 08-14

于非闇（1889-1959）原名於照，字非廠，別署非闇，又號閑人、聞人、老非，山東蓬萊人，母係為愛新覺羅氏。曾祖父於明保、祖父於鍾英、父親於文森，三代都是舉人。于非闇幼時讀過私塾1908年入滿蒙高等學堂，1912年入北京師範學校學習，一年後任教於北京市立第二小學，兼任及北京《晨報》美編，同時隨民間畫家王潤暄學習繪畫。寫有《都門釣魚記》、《都門藝菊記》、《都門養鴿記》等書，影響頗大。1935年到故宮古物陳列所（今故宮博物院）工作，臨摹、研究了故宮收藏的大量繪畫，打下了堅實的傳統繪畫基礎。此時他擔任古物陳列所附設的國畫研究館的導師，並先後任教於北京師範學校、京華美術專科學校、華北大學、北平藝術專科學校。1936年在北平中山公園舉辦首次個人畫展。中華人民共和國建立後，他相繼擔任了中央民族美術研究所研究員、北京中國畫院（今北京畫院）畫師、副院長等職。

于非闇：工筆傳寫意之神韻，寫意含工筆之莊嚴

工筆花鳥畫，亦工寫意花鳥，初學陳洪綬，繼之研究宋元諸家，對趙佶工筆花鳥畫法用功尤深，其畫線條嚴謹、勁挺有力，設色典雅、清麗、勻凈，畫面具有裝飾性，形象刻畫細緻精微，生動傳神。觀其畫作猶如身臨大自然當中的真實景象，賞心悅目，沁人心脾。代表作有《玉蘭黃鸝圖》、《紅杏山鷓圖》、《和平鴿圖》、《果實來禽圖》等。著《我怎樣畫工筆花鳥畫》、《中國畫顏色的研究》、《都門養鴿記》、《都門藝菊記》、《于非闇工筆花鳥畫選》等。

于非闇：工筆傳寫意之神韻，寫意含工筆之莊嚴

于非闇46歲左右開始畫工筆花鳥畫，從學清代陳洪綬入手，後學宋、元花鳥畫，並著意研究趙佶手法。重古意是於非案的一大特點，他在生命的最後一年，於病中作了一幅《喜鵲柳樹》，在題跋中寫道：「從五代兩宋到陳老蓮是我學習傳統第一階段，專學趙佶是第二階段，自後就我栽花養鳥一些知識從事寫生，兼汲取民間畫法，但文人畫之經營位置亦未嘗忽視。如此用功直到今天，深深體會到生活是創作的泉源，濃妝艷抹、淡妝素服以及一切表現技巧均以此出也。」這是他對一生藝術里程的重要總結。但師古而不泥古，創兩宋雙勾技法之新，自成畫派。構圖打破陳規，用筆剛柔相濟，著色求艷麗而不俗。如畫牡丹，取春之花、夏之葉、秋之干而成，既能遠觀，又可近賞。且善於在畫上題詩跋文，配以自刻印章，使畫面饒有意趣。他藝風嚴謹，訂有日課，未曾稍懈。在古物陳列所工作期間，接觸到不少古畫，並且經常出沒於古董店，借古畫臨摹，汲取許多技法。還到北京故宮研究名作，開擴了眼界，提高了畫藝。到瀋陽故宮臨摹黃筌《寫生珍禽圖)及趙佶《瑞鶴圖》，繼承現實主義傳統。除學習捲軸畫外，又學宋純絲古樸的裝飾手法。

于非闇：工筆傳寫意之神韻，寫意含工筆之莊嚴

于非闇的工筆花鳥不僅得李公麟之筆法，藍瑛之多變的風格，還體現著陳洪綬的高古之風趣。《仿宣和御筆花鳥》於疏廓里見真意。尤其畫中羽毛鮮艷的小鳥，微微仰頭的一瞬，極顯天真古趣，最能傳達畫外之意。在此基礎上，于非闇的繪畫作品同樣可以滲透出時代的氣息。進入二十世紀五十年代以後，隨著社會環境丕變，其作品也有所表現。他曾說"花鳥畫要畫得朝氣蓬勃，使人乍後如親臨其境，如欣賞鮮花和活潑的蟲鳥一樣，消除掉一天的疲榮，更感生活幸福。"這種"朝氣蓬勃"的表現手法最明顯見於五十年代中後期，他以工筆重彩填礦物顏料為地，以凸顯反視畫中景物的色調和質感。從以上幾點可以看出，于非闇的作品融合了眾家之長，得百家之法，因此，在於非闇的繪畫作品中，我們應該首先確定的是于非闇紮實深厚的繪畫功底。于非闇的《雙鉤竹雀圖》，是一幅在民間收藏的作品。這幅畫，構圖嚴謹，用筆流暢，工筆用的線條、用墨線濃淡、粗細、虛實、輕重、剛柔、曲線表現的十分到位，先是出了于非闇所具有的紮實的中國畫功底。正如中國著名書畫大師楊仁愷所言，蓬萊于氏雙鉤「竹雀圖」用筆老道雕嵌綠尤見清逸屬佳作妙品。

于非闇：工筆傳寫意之神韻，寫意含工筆之莊嚴

于非闇的工筆雙勾重彩花鳥畫，主要吸收了三方面的營養。一是從古代繪畫遺產中汲取傳統精華。上文便是對其這一特點的描述。二是于非闇注重從寫生中體察物理、物情、物態。三是于非闇不時借鑒民間繪畫中優秀的技法。比如裝飾風格、色彩的對比與協調。

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在勾線用筆上則以書法入，表現出形象的氣骨。于非闇反對過於工巧細密而失掉筆墨高韻和整體精神，作畫不墨守成規，敢於創新。就筆法而言，他初以趙子固、陳老蓮筆法為本，兼得圓硬尖瘦之趣，後以趙佶瘦金書筆法入畫，筆道有了粗細、軟硬、頓挫，波磔的變化，不僅書意大增，且使線條具有表現質感、體積感、空間感的豐富變化。對於工筆花鳥畫來說，能否很好地描繪出樹木的枝幹如同勾線設色一樣，都是檢驗一個工筆畫畫家技能水平高低的重要參照。在工筆畫中，如果把處於次要位置的枝幹刻畫得過於細緻精到，雖然形象逼真，但在整體效果中就會顯得喧賓奪主，影響主題。如果把枝與乾的形態弱化，忽略它的存在，即使是突出主題，但對於畫面本身就會缺乏協調，整體效果不夠統一。有的畫家之所以用寫意的方式在工筆畫中表現枝幹，就是迴避了這方面的欠缺。

于非闇：工筆傳寫意之神韻，寫意含工筆之莊嚴

于非闇的《木筆山鷓圖》，小枝與主幹之間不僅在穿插避讓上井然有序，主次關係明確，表現技巧也更生動自然。主幹的線條雖然粗獷卻不顯粗糙，筆勢穩重結實，細緻的皴擦使枝幹具有很強的立體效果，再加上淡赭色的渲染，很有些西畫的韻味。盛開的辛夷花嬌柔輕靈，給人以恬淡寧靜、端莊秀麗、平和安詳之感。層層暈染的花瓣豐滿滋潤，彷彿是由晶瑩的瑪瑙雕琢而成，那輕靈滋潤的樣子，讓人心曠神怡。填色上于非闇主張柔婉鮮華，《祥雲瑞鴿》寫五隻飛翔的瑞鴿。五隻鴿子的羽毛顏色極盡變化之妙，而每一鴿子的羽毛又有不同。與祥雲的色彩變幻頗為呼應。並且在整體構圖上生動、精到，耐人尋味。

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在於非闇的繪畫作品中，宋人高古的氣韻，精到的筆法與色彩的艷麗並不像衝突，不會因「艷」而顯出「俗」，正是繪畫大師的高明之處。所以艷美之色與高古之意，整體的貫穿在於非闇的作品之中的，是一格基調，也是識別其作品的根本。

于非闇：工筆傳寫意之神韻，寫意含工筆之莊嚴

在書法上，于非闇仍是以古為師，習宋徽宗趙佶獨特的「瘦金體」書法，並且相當有造詣，是近代寫「瘦金體」首屈一指的大師。對於工筆畫家來說「瘦金體」不僅能夠鍛煉筆力，而且這種瘦硬的書法風格與工筆畫相得益彰。《木筆山鷓圖》中，用酣暢挺拔的「瘦金書」題寫了一首白居易的詩《題靈隱寺紅辛夷花一戲酬光上人》：「紫彩筆含尖火焰，紅胭脂染小蓮花。芳情香思知多少，惱得山僧悔出家。」，頗見其趣。其書法配其工筆花鳥，古意更濃。深厚的傳統文化和內心修養與繪畫書法的結合，使其藝術風格溫潤鮮明，成為全面的充滿文人氣的書畫大家。

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