飄然世外的「神仙中人」——沈周

文史 08-04

名家鑒賞

這裡有美好家園的回憶，有理想世界的嚮往，有廣博生命的呼喚，還有超越千年的夢想和希冀……它們是熱烈的，是欣喜的，是寧靜的，是尋思的，給人遐想和啟迪。它們或沉雄、或婉約、或粗獷、或細膩，只有色塊和線條在無聲地流淌，向人們敘說美麗的故事，讓讀者在賞心悅目中認識中國書畫之源遠流長與創新拓展。

——盛世丹青書畫網

飄然世外的「神仙中人」——沈周

沈周

沈周（1427年－1509年）字啟南、號石田、白石翁、玉田生、有竹居主人等，明朝畫家，吳門畫派的創始人，明四家之一，長洲（今江蘇蘇州）人。生於明宣德二年，卒於明正德四年，享年八十二歲。不應科舉，專事詩文、書畫，是明代中期文人畫「吳派」的開創者，與文徵明、唐寅、仇英並稱「明四家」。

飄然世外的「神仙中人」——沈周

沈周在元明以來文人畫領域有承前啟後的作用。他書法師黃庭堅，繪畫造詣尤深，兼工山水、花鳥，也能畫人物，以山水和花鳥成就突出。在繪畫方法上，沈周早年承受家學，兼師杜瓊。後來博取眾長，出入於宋元各家，主要繼承董源、巨然以及元四家黃公望、王蒙，吳鎮的水墨淺絳體系。又參以南宋李、劉、馬、夏勁健的筆墨，融會貫通，剛柔並用，形成粗筆水墨的新風格，自成一家。沈周中年時成為畫壇領袖，技法嚴謹秀麗，用筆沉著穩練，內藏筋骨。晚年時性情開朗，筆墨粗簡豪放，氣勢雄渾。縱觀沈周之繪畫，技法全面，功力渾厚，在師宋元之法的基礎上有自己的創造，進一步發展了文人水墨山水、花鳥畫的表現技法，被譽為吳門畫派之領袖。文徵明稱他為飄然世外的「神仙中人」。

飄然世外的「神仙中人」——沈周

沈周早年多畫小畫，40歲以後才畫大幅繪畫作品，中年畫法嚴謹，用筆沉著，晚年筆墨豪放，氣勢雄強。沈周的繪畫，技藝全面，在學習前人的基礎上有自己的創造。沈周的繪畫為傳統山水畫作出了兩大貢獻：

飄然世外的「神仙中人」——沈周

其一，融南入北，弘揚了文人畫的傳統。如沈周的粗筆山水，用筆融進了浙派的力感和硬度，丘壑增添了守人之骨和勢，將南宋的蒼茫渾厚與北宗之壯麗清潤融為一體，其抒發的情感也由清寂冷逸而變為宏闊平和。

飄然世外的「神仙中人」——沈周

其二，將詩書畫進一步結合起來。沈周的書法學黃庭堅，書風「遒勁奇崛」，與他的山水畫蒼勁渾厚十分相似、協調。他又將書法的運腕、運筆之法運用於繪畫之中。沈周同時還是一個詩人，至老年「踔厲頓挫，濃郁蒼老」。他把這種詩風與畫格相結合，使所作之畫，更具有詩情畫意。

飄然世外的「神仙中人」——沈周

海外藝術市場偶爾會出售沈周的作品，一當出現，必然引起轟動，引致買家競爭。2010年北京九歌國際拍賣公司推出的沈周《松窗高士》立軸以1.523億元落錘，成為2010年十大最貴藝術品之一。然而這個價格還遠未達到沈周繪畫作品的應有價值，未來升值空間巨大。對於書畫收藏而言，近年來古代書畫保持、延續了中國藝術品市場的主角身份，而且漲勢驚人。據業界人士預測，用不了一兩年，古代書畫的單幅成交價格就會突破10億元大關。而沈周作為明四家之一，他的作品在古代書畫市場中的地位舉足輕重。

飄然世外的「神仙中人」——沈周

沈周《松窗高士圖》（局部）

沈周的代表作品現在多藏於大博物館，故宮博物院藏有精美作品，重要的有《仿董巨山水圖》軸（作於成化九年，公元1473年）、《滄州趣圖》卷、《卒夷圖》、《墨菜圖》（這兩幅原為冊頁，後合裝成卷）、《臥遊圖》等。南京博物院也藏有幾幅沈周精品，其中有《東庄圖》、《牡丹》軸，此畫作於1506年，當時沈周已81歲。遼寧博物館藏有兩幅沈周的傑作，一幅是《盆菊幽賞圖》卷，畫面中樹石茅亭，亭中飲酒賞菊者三人，意態優閑，布勢疏朗，景物宜人。此外，台灣故宮博物院還藏有一幅沈周極有名的《廬山高圖》軸。

飄然世外的「神仙中人」——沈周

沈周《廬山高圖》

《廬山高圖》，立軸，紙本，淡設色，縱193.8厘米，橫98.1厘米，今藏台北故宮博物院。圖中山巒層疊，草木豐茂，飛瀑高懸，雲霧浮動，此圖構圖、布局頗具匠心，黑色濃淡怪次逐漸變化。作者取於王蒙技法，善於組合稠密高疊的石岩，進而形成轉折交搭的層巒，再位置大小林木、複合為整一的自然美，疏密，鬆緊，有條不紊。《廬山高圖》是沈周四十一歲時為祝賀老師陳寬七十壽辰的精心之作。此畫仿王蒙筆法，圖中山巒層疊，草木繁茂，氣勢恢弘。畫面右下角山坡，兩棵勁松虯曲盤纏，形成近景；中景以著名的廬山瀑布為中心，水簾高懸，飛流直下，兩崖間木橋斜跨，打破了流水飛白的呆板，兩側巉岩峭壁，呈內斂之勢。瀑布上方廬山主峰聳立，雲霧浮動，山勢漸入高遠。

飄然世外的「神仙中人」——沈周

沈周《仿倪雲林山水卷》

這是一幅仿古之作。沈周重視師古，但更注重師法自然。此圖仿元代著名畫家倪瓚的風格，平遠構圖，折帶皴，點橫苔點，雖不著色，純以水墨畫出，但筆法蒼勁，墨色渾厚。近景坡岸陡峭，松樹茂郁。中景湖水環繞著小島，島上廟宇、孤塔，遠景峰巒連亘、水天一色，極富冷寂清幽之致。在構圖上有疏簡之分，注意突出主體，皴法較倪瓚短粗，且多濕筆，富濃淡變化，好似畫面有無限的空間，意境飄緲，虛實相生，給人以無盡的遐想。

飄然世外的「神仙中人」——沈周

沈周《碧山吟社圖卷》

此卷描繪了文人雅士悠遊山林，吟詩作畫的場景。從起伏的群山、叢樹到樓台、小亭，溪水潺潺，茂林修竹，山巒環抱，一處環境清寧的山莊展現在我們面前。一群文人在這裡結社作畫，品茶吟詩。圖中有的攜琴行走清談，有的坐聽流泉，有的低頭沉思。屋內文人正在神情專註地潑墨揮毫，屋外兩人相對而坐，其餘的人站在山石前，準備寫詩作畫。此卷內容豐富、結體複雜，但其構圖完整，鋪張有序。通過畫面，將文人隱逸山林，抒發情思的自娛、適意、消遣的感情表達出來。畫中人物神態各異，表情自然。畫用禿筆，渾厚勁健，又富於變化。整幅作品表現出沈周樸質穩健的畫風。

飄然世外的「神仙中人」——沈周

沈周《桐蔭濯足圖軸》

此畫屬青綠山水。這種畫法使用礦物顏料石青、石綠染山石，色彩明亮絢麗，經久不退。礦物質顏料附著力較強，因而青綠山水中皴使用得較少。這幅畫中，石青、石綠相間使用，而且濃淡多變化，層次很豐富，表現出青山滴翠的優美景色。流雲用勾勒留白的方法，富有動感。樹法豐富多姿，梧桐、松樹、楓樹、枯樹，種類多樣。梧桐闊葉，用勾葉法，染草綠，濃蔭如蓋。松樹用墨筆畫松針，再染深綠，十分蒼翠。楓樹則用勾葉法，施以硃砂。樹榦因樹種不同，畫法各異。梧桐樹榦只有極少的橫向皴筆，表現光滑的樹榦和極少的橫向紋路。松樹則畫出魚鱗狀樹皮，描繪非常細緻。

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