國際女性藝術特展：女性藝術綻放的軌跡

創意 09-18

國際女性藝術特展：女性藝術綻放的軌跡

[日本] 小野洋子《去看天空》，鋼鐵、塗料，尺寸可變，2015

[摘要]這是一次盛大的女性藝術發展線索梳理，呈現的是古往今來女性藝術的榮耀。

「女性藝術家」這一具有標籤化的概括，讓一些女性藝術家產生質疑，同時也有一些人表示欣喜。無論如何，將女性藝術家的發展脈絡進行梳理並呈現給大眾是一件頗具挑戰性的工作，這涉及考量的維度和探索的深度。作為龍美術館的館長兼策展人，王薇將「她們」再次推向公眾視野，以其獨特的視角向當代藝術界宣解著女性藝術家們的魅力。對於藝術愛好者和設計師而言，這無疑又將是一次饕餮盛宴。

繁花盛開，女性藝術的多樣性

早在20世紀20年代，藝術界中的女性藝術家已人才輩出，繁花似錦，她們像男性一樣漂洋過海，探求西方繪畫藝術的真諦。雖然後來由於時代形勢及個人因素，大多曇花一現，但是她們所代表的自強、自立的獨立精神依然熠熠生輝。當代女性藝術家的創作面貌與清代湯漱玉在《玉台畫史》中所記載的相比，早已呈現出翻天覆地的變化。她們的創作涉及繪畫、雕塑、建築、裝置、影像、行為等多種形式，藝術語言愈發多元。

她們以內斂、深沉的女性角度表達對生命體驗的反思，抑或是用鮮明的女性主義對社會、政治、人性、環境進行直接控訴，用自己的語言、自己的方式表達自己的心聲。她們是獨立的、解放的、充滿自我意識的，在當代藝術史中有自己獨特的存在價值。展覽將她們視為一個整體，講述女性崛起的故事，歷經古代的自我湮沒，近現代的自我解放，當代的自我觀照與自我表達，展現女性藝術家豐富細膩的內心世界與薄發於外的創造力。展覽分為四個部分：湮沒的自我；解放的自我；觀照的自我；表達的自我。

時代的敘述，女性藝術家的簡史

早期的女性藝術家較少，有存世作品的女性藝術家更是寥寥無幾。她們的藝術才華如同她們的生活一樣長期被隱蔽，湮滅於歷史夾縫中，湮沒於男性主導的藝術體系之下。以中國為例，在以男權意識為主體的畫壇中，她們的創作題材單一，創作手法受制於家學傳統。20世紀初，西方文化對中國產生了強烈的衝擊。一些女性在思想啟蒙運動的影響下從受壓迫、受歧視的群體中解放出來，從家庭走向社會，積极參与到政治、文化活動中去，成為新一代女性。這一時期女性藝術家人數大為增長，並有部分女性藝術家授課於高等藝術院校。她們追求自由，追求藝術，在當時的畫壇灑下了濃墨重彩。

1949年新中國誕生，廣大女性徹底翻身解放，婦女能頂半邊天的思想成為主流。女性藝術家隊伍迅速擴大，以藝術宣傳的方式，自覺投身到轟轟烈烈的社會主義革命和建設大潮中。隨著女性自我意識的覺醒，女性藝術家開始從個人的經驗出發，探索符合自身的表達方式，關注生命，領悟自然，表現凡人瑣事及生活點滴。通過她們的藝術觸覺去體悟生命、情感和人生意味。她們跨越主體與客體的界限，跨越民族與國家的分野，甚至跨越時空的長河，在這裡相遇。「此次展覽策展籌備了整整5年，從上海到倫敦，從路易斯·布爾喬亞的工作室到草間彌生的家鄉，這一切都只為了尋找最優秀的『她們』。」策展人王薇說。

國際女性藝術特展：女性藝術綻放的軌跡

「她們」：國際女性藝術特展部分遴選。

國際女性藝術特展：女性藝術綻放的軌跡

王薇

上海龍美術館館長、策展人

陸小曼徐志摩

此《書畫合璧》為陸小曼、徐志摩夫妻合作。山水部分由陸小曼繪製，畫中路人執杖牽馬，棧橋閑適而過，橋下水流潺潺，岸邊重巒疊嶂、林木蔥鬱、山石恣肆。畫面清潤渾樸、飽滿開闊、筆觸秀麗、著色淡雅。

國際女性藝術特展：女性藝術綻放的軌跡

《書畫合璧》，紙本設色，40.8cm×27cm

路易絲.布爾喬亞（美國）

法裔美籍藝術家，1911年出生於法國巴黎，1938年婚後遷居紐約。在70多年的藝術生涯中，布爾喬亞通過雕塑、裝置、繪畫、版畫等媒介探討了關於家庭與童年、性與女權、身體與死亡和潛意識等主題。早期雕塑多為抽象的木質結構，後轉而使用橡膠、大理石、銅和石膏等材質創作。蜘蛛是布爾喬亞作品最重要的主題之一。《潛伏的蜘蛛》塑造了擁有剃刀般鋒利的長腿，呈攻擊狀的巨型蜘蛛形象。雖然作品可能激起觀者心中的恐懼，布爾喬亞卻將蜘蛛視作靈巧的紡織工與母親般的保護者，身為織工的母親就像蜘蛛一樣，謹慎從容、聰明耐心、靈巧低調、不可或缺。

國際女性藝術特展：女性藝術綻放的軌跡

《潛伏的蜘蛛》，鋼鐵，270.5cm×835.7cm×627.4cm，2003

比特利茲米拉塞斯（巴西）

比特利茲·米拉塞斯，1960年出生於巴西里約熱內盧。1980年畢業於拉赫視覺藝術學院，現工作生活於里約熱內盧。20世紀80年代，在觀念藝術與裝置藝術於巴西大行其道的背景下，米拉塞斯領導的「回到繪畫」運動，為平面藝術特別是裝飾藝術注入了新的創造力。她的拼貼畫、油畫充分結合了巴西文化符號和歐洲現代抽象風格，絢麗多彩，質感豐富。《燒焦》由令人眼花繚亂的裝飾性花卉圖案和幾何圖形構成，如同熱情的巴西狂歡節，又如繁茂的巴西熱帶植物園，層次豐富，動感強烈，亂中有序。米拉塞斯運用歐普藝術的技巧創造出華麗的視覺幻象，體現巴西多元文化包容性的同時，也展現出創作過程的趣味性和充滿激情的爆發力。

國際女性藝術特展：女性藝術綻放的軌跡

《燒焦》，布面丙烯，180cm×160cm，2014

馬琳杜馬斯（南非-荷蘭）

馬琳·杜馬斯，1953 年出生於南非開普敦。後就讀於開普敦大學、荷蘭阿姆斯特丹大學。杜馬斯以表現性別和種族問題的油畫和水墨畫著稱，致力於通過藝術探索複雜的人類情感世界。杜馬斯的部分靈感來源於朋友和愛人的寶麗來相片、流行雜誌和色情圖片。她將社會政治主題、個人經歷和前輩藝術家的影響有機結合，通過直面當代社會爭議的獨特視角，創作出情緒飽滿、令人難忘的人物畫。《愛你的鄰居》描繪了一排裸體青年男女的背影，他們膚色各異、身份不明，親昵地摟抱在一起。使用經稀釋後水分飽滿的顏料作畫是杜馬斯的風格標籤之一，作品半透明的流動質感、表現主義的繪畫語言展現出詩意與曖昧。極具烏托邦色彩的標題流露出杜馬斯對種族問題深層次的思考。

國際女性藝術特展：女性藝術綻放的軌跡

《愛你的鄰居》，布面油彩，100.3cm×300.4cm，1994

喻紅

喻紅，1966年出生於北京。現任教於中央美術學院。喻紅將人物從複雜的背景中抽離出來進行一種情緒的表達，表現人的存在狀態。她的創作有兩個出發點：寫實和繪畫本體語言。《我們倆No.2》描繪了兩個從社會場景中抽離出來的女性形象，藝術家自己及其好友——作家趙波。彼時的趙波因嚴重的憂鬱症幾度輕生，喻紅也因此認識到了更深層的人性世界。

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