明代名家：郭詡國畫作品賞析

郭詡（1456—約1529），明代畫家。字仁弘，號清狂道士，泰和（今屬江西）人。擅畫寫意人物，筆勢飛動，形象清古，有時信手拈來，輒有奇趣；兼工點簇花卉、草蟲，亦寫山水。同時期畫家沈周、吳偉、杜堇等，都推重其藝術造諧。傳世作品有《雜畫》、《東山攜妓圖》等。

明 郭詡 雜畫圖 冊頁 紙本 設色，墨筆 上海博物館藏

此圖冊繪蕉石婦嬰、青蛙草蝶、青山花村、雞冠蛺蝶、竹石秋菊、草亭釣艇、蘆塘芥菜、溪山空亭等八圖，每圖自題七絕一首，闡發畫意。此選二幅花鳥作品，一為《蘆塘芥菜圖》，二為《竹石秋菊圖》。作者在花鳥的表現技法上更具創造性，純用色彩繪寫，色澤鮮潔而運筆簡練。在筆法上，勾曳點垛染靈活飛動，毫不板滯，生物的形態栩栩如生；芥菜、竹菊等畫法，也顯見他水墨寫意的嫻熟功力。

明 郭詡 東山攜妓圖 紙本 縱123.8厘米，橫49.9厘米 台北故宮博物院藏

此圖是以東晉名士謝安棲隱東山的軼事為藍本。謝安，字安石，未入仕前已名重於時，朝廷屢次徵召，皆以病辭，隱居會稽之東山，放情山水，以聲色自娛，每出遊必攜妓同行。後出仕司馬，又升任宰相。在此畫面上，謝安清須飄灑，氣宇軒昂；三妓雲發高聳，緩步隨後。

明 郭詡 琵琶行圖 絹本墨筆，縱154厘米，橫46.6厘米。北京故宮博物院藏。

此圖運用工筆白描法，端坐的白居易和抱琵琶側立的商女，均以細秀流暢的蘭葉描勾出，比例合度，情態細緻，風格清新淡雅，毫無狂態和逸筆，屬於郭詡比較工細的一路畫法。然亦透出畫家對簡逸的追求，如在情節鋪敘方面省卻了環境和陪襯人物，著意刻畫兩位主角，並突出「千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面」時的情態，筆簡而意完。

郭詡 朱子像 立軸

鈐印：太和郭仁弘印（參見《晉唐以來書畫家鑒賞家款印譜（第二冊）245頁編號1009郭詡第二印，台北故宮博物院，1964年出版）

題識：文公先生像。後學泰和郭詡拜寫。

鑒藏印：嘉慶御覽之寶、嘉慶鑒賞、石渠寶笈、三希堂精鑒璽、宜子孫、寶笈三編、顯堂真鑒、蔣谷孫

說明：曾經浙江吳興蔣谷孫（1902-1973）收藏。

按語：郭詡，字仁弘，號清狂道士，泰和人，明早中期畫家。擅人物，筆勢飛動，信手而成。復善山水、花卉，縱放淋漓，俱有奇趣。對浙派中後期畫家影響極深。若論筆底超脫，墨瀋渾厚，則張平山輩遠不能與之比肩。

此圖繪朱熹像，寫朱文公頭戴透明方巾拱手凝視前方，廣額厚唇，目光堅定，面帶微笑，顯得安祥慈和。眉、神情極為生動。衣紋遒勁，銀鉤鐵劃，顯示出畫家非凡的功力。

郭詡自然沒見過朱熹，此圖或得之於宋、元舊稿，也可能想像為之，但出於對前輩大學者的仰慕，因此一改平素縱放肆恣的狂習，畫得凝鍊端莊，一絲不苟。不過，他筆底的雄勁力量，傲岸氣度，卻與我們目前能見到的郭詡其它作品氣息一至，不落小家之習。那疏鬆細勁的鬍鬚頭髮，畫得輕鬆利落卻根根都像從皮肉中長出。兩眼的上瞼，都有短短的一筆若不經意地划出，把對象的年齡特徵在輕鬆一揮間畫得生動傳神，刻劃入微。

畫幅右上的隸書寫「文公先生像」五字，勁硬生拙，是明代早中期隸書的特徵。右下小字落款，為「後學泰和郭詡拜寫。」字跡比習見的規正，但仍明顯帶有山谷體，特別是「泰和」二字，撇、捺舒展，與多幅郭詡落款中這二字的寫法完全一致。既然是「拜寫」前代大學者，畫法與書寫規正些是必須的也是可以理解的。

郭詡的畫傳世極少，此圖曾經《石渠寶笈》著錄，是清宮舊藏，很珍貴。

明 郭詡 秤書圖 立軸 絹本設色 122.9×71.1cm 美國大都會博物館藏

郭詡 齋居運甓 立軸

紙本水墨 縱208.7厘米 橫25厘米 上海博物館藏

郭詡(1456―1529)，字仁宏，號清狂道人，江西泰和人。擅長畫山水、人物，兼有粗筆和細筆兩種面貌，他的水墨寫意人物畫，風格豪放與吳偉齊名。精於粗筆寫意畫。此畫是他的出色代表作之一。畫面一牛一童，用筆極為精鍊，運墨更見特色，非有高深的藝術修養，實在難以達到這種境界。

郭詡，明早中期畫家，字仁弘，號清狂，江西泰和人，與吳偉、杜堇皆有聲於時，為早期浙派畫家之代表人物。擅山水、人物，粗獷灑落，不羈成法。此軸所作人物，衣紋用筆勁利如行草書，頓挫徐疾，極有韻律。與山石柳枝，皆似南宋院體筆法。清狂晚年，作畫更率意，筆愈粗簡，墨愈淋漓，復參有文人畫圓潤的筆意。以此較之，此作當其壯年力學時所作。他的畫傳世不多，識者重之。

郭詡 （款） 醉酒圖 立軸

郭詡（款） 乞巧圖 立軸

郭詡 1484年作 仿宋元山水 冊頁（八開）

《雜畫冊》明 郭詡 紙本設色

郭詡擅長畫山水、人物，兼有粗筆和細筆兩種面貌，他的水墨寫意人物畫，風格豪放與吳偉齊名。此圖冊為山水、花卉、人物集，共繪圖八幅，每幅圖各題七絕一首，以詩配畫，抒發胸中意緒。《蕉石婦嬰》圖中的人物，運用白描工筆畫法，女子的臉部用筆輕細柔和，形象端莊秀美；衣紋線條流暢，情調凝靜，風格獨具。所畫的山水，筆墨滋肆，以狂逸的氣勢取勝。在花鳥畫方面，畫家的突出的創造性的成就是採用沒骨法來繪寫花卉草蟲。

郭詡（傳） 羅漢圖 手卷

郭詡 人物圖 卷

此卷由三組畫面組成。第一組畫高螺髻的盛裝女子，手抱琵琶端坐，旁有侍女。自題詩曰：[靜爇金爐只自知，月明似過畫闌遲。琵琶已入清平調，何必鹽漿灑竹枝。]末句典出晉武帝宮女盈萬，帝不知何適，常乘羊車任其行止，宮人乃取竹葉插戶，以鹽汁灑地，以引軀車之羊，翼得承幸。此詩似反襯抱琵琶仕女的惆悵心情，實為作者借仕女以抒其孤高不平之情。卷首鈐有[亭]白文長方銀、[蘿徐亭]朱文長方印。第二組畫一女子端坐桌前，雙手合抱撫琴，侍女旁立。題詩云：[流水高山在此心，敢將幽思托瑤琴。君恩近日寬如海，錯買《長門》費百金。]下鈐[仁弘]朱文長方印。詩中引用漢陳皇后失寵，別居長門宮，奉百金請司馬相如作《長門賦》，感動漢武帝，復得見寵的典故。其用意亦類前幅。第三組畫兩老者席地坐於樹下，旁放一籃野薇草，題詩云：[古今誰不愛肥甘，千古清風此老難。尚有首陽山下草，清癯留得與人看。]署款[清狂並圖]，下鈐[仁弘]朱文長方印、[蘿徐亭]朱文長方印。此圖寫周滅商之後商王室貴族伯夷、叔齊隱居首陽山下，誓不食周粟的故事。詩亦透露出對[此老]千古清風的讚賞。此卷所選擇的主題及題詩，正是作者才高氣傲、蔑視權貴的性格流露。畫史稱郭詡之畫作[輒有奇趣]。奇在注重人物神態的刻畫，如仕女的勾描，線條簡略而人物內心情緒華現；奇在筆法的恣肆而不羈，如《採薇圖》中的古柏，用粗重的線條的側鋒闊筆勾皴，樹葉隨意點簇，不拘成法，人物衣紋用勁健方硬的折蘆描，人物臉部雖寥寥數筆，而清癯堅忍的性格已躍然紙上。其簡練粗放的畫法與南宋梁楷的減筆畫頗為相類，也許這正是他奇崛狂逸個性的映現。

虢國夫人夜遊圖 立軸 設色絹本

郭詡 丁亥（1527年）作 虎溪三笑 立軸

郭詡 人物 立軸 紙本

郭詡 五老圖 立軸

郭詡的畫題廣泛，尤擅長山水人物、花鳥牛馬。郭詡的寫意畫，細筆不落纖媚，粗筆不近狂率，神氣淌穆，耐人玩味。

他的人物畫，內容多為歷史人物故事，採用白描手法，運筆如行雲流水，不著顏色而光彩照人，有很高的藝術價值。史載「天下競傳其畫，購之百金」。

如《郭詡花卉草蟲畫冊》二本（現藏上海博物館），一本為淡彩，一本為水墨，其中的《青蛙草蝶圖》，《牛背橫笛圖》，都是畫中精品。

郭詡作畫，多有題跋，詩畫結合，雋永有致，寓意純正，具有深刻的社會意義。

如他在《漂母飯韓信圖》上題詩云：「胯下誰憐大將身，良謀未遂且安貧。獨嗟項羽重瞳目，不及江頭一婦女」。

又據謝堃《書畫所見錄》記載：郭詡畫一幅《鏡鑒圖》，上面題「此鏡千金不易酬，此鏡一覽露九州。我欲獻君置殿頭，照見天下赤子皆窮愁「的詩，表現了作者對民生疾苦的關心。

《朱文正公像》為郭詡僅存的人像畫作品，繪籹年應在明代弘治（1488-1505）年間。畫中老人慈祥溫和，栩栩如生。其面部及衣紋皆用淡墨線條勾出，唯有眼睛用濃墨，以使面部更為清潤。領邊袖沿還有頭上烏紗皆施以淺墨，與衣紋勾線形成對比，準確地表現了當時的服飾特徵，使人物的頭部與衣飾有了呼應，老人儒雅的氣質躍然紙上。淡淡的著色減弱了黑線與白紙的對比，起到了和諧有致的效果。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！