跟著維米爾學習油畫構圖

約翰內斯·維米爾：出生於荷蘭代爾夫特（1632年10月31日—1675年12月15日），風俗畫家，「荷蘭小畫派」的代表畫家。

維米爾的油畫大都是關於普通人在日常家庭生活中的一些場景：讀信、拜訪、倒牛奶、 彈琴等。

維米爾作畫的速度非常慢，不停地研究畫中的構圖、空間、光線、技法，且對自己的作品不斷地進行修改。

維米爾設計「暗箱」觀察裝置來幫助寫實再現，有點像早期照相機的取景裝置，通過「暗箱」取景，維米爾的畫看上去就像是照片。

油畫《音樂課》中畫面的左側懸掛了一張長方形風景畫，又通過在前景中放置一張鋪著藍底紅花波斯毯的桌子， 阻擋了透視消失點的直接切入，加大室內空間感。??

??此畫運用誇張的前景造成前後物體尺寸對比強烈，地面圖案的方格漸變也有助於空間的縱深感。維米爾還常在前景描繪拉開了一角的帷幔，限制了畫面 空間的直接開放性，把觀者的目光緩緩引進畫面，增強畫面構成的複雜性。

維米爾的名作《小街》和《德爾夫特景色》是他留給後人的僅有的兩張風景畫。 ??

??《小街》風景處於荷蘭特有的多雲的天空之下，是一條與畫布平行的左右延伸的街道， 畫面右邊佔大面積的土紅色小樓取全正面視角，直達畫面頂端，並使小樓的上部分衝出畫外。

最左邊低矮的金字塔形屋頂只露出三分之一，和後面的金字塔形屋頂相互重疊，向遠方消逝。明亮的天空襯托出深色的房屋，邊線明確、柔和。畫面左右景物的裁切都不是在建築物的轉折處，而是在很偶然的地方。

整幅畫給人的感覺緩慢、寧靜而精緻。房屋的水平線和垂直線加強了這種感覺，同時維米爾強調的空間隱性的斜線，從作品左邊的前景一直延伸到最裡面 的院子和小巷，打破了建築物強烈的正面 方向感並暗示了建築的三度空間。

畫面的水平線及垂直線在土紅色小樓一樓兩個藍綠色木窗的左上角處交合。 不僅加強了建築物的穩定性，可沿著水平線和豎線結合處的左方安排幾個有著斜面的屋頂，以強調小巷向後漸漸退隱的感覺。

這些斜紋形狀與前景的牆磚之間產生了一種過渡，有助於建築物之間建立聯繫。屋頂的線條有助於確立金字塔形邊緣的天空。由於雲彩的形狀和明亮的顏色，天空感覺不是退隱在背景中，而是在視覺上進入到畫面前部並和右邊房屋的沉重的深土紅色取得一種平衡，為使天空並不太往前。

維米爾在右邊建築的邊緣依據建築的結構用 有變化的白線勾勒，在《倒牛奶的女傭》里， 女傭身體邊線的描繪也可看到這樣的手法《德爾夫特景色》時，往往都感嘆於作品構 成和空間藝術處理之獨特。

展示荷蘭獨有的氣候，給人的第一印象來自於天空映襯下城市的粗略的輪廓剪影，水中建築物的倒影以及光線的巧妙使用。整個場景沐浴在奇妙的雲層和陽光中，遠景一 排土紅色的小屋被一束從雲層後漏下的陽光照亮，呈現出橘紅色和黃色。

覆蓋畫面上半部天空的灰暗的雲層使近處的建築、水 和前景的小人處於陰影之中，除了左邊前景中一隻停泊在岸邊的小船，其他十幾艘船從視覺上感覺和後景融合在一起，把船的顏色和結構畫得非常接近於後面城牆和房屋。維米爾強調德爾夫特城的剪影和明亮天空的對比，使前景的建築物顏色加深，並在邊緣加強了一些白色的線來強調形。

維米爾一生探索光、色彩、結構表現的可能性，經後人對他的作品進行 X 光透視，發現他的 大部分作品都在完成後又進行過不同程度 的調整和修改，從而達到他自己所期望。

作畫步驟：

約翰尼斯·維米爾先用暗箱，將所畫物體投影到灰色畫布上，而後再用白粉筆畫出人物草圖。

畫好草圖後，約翰尼斯·維米爾用黑白調出的灰色修改草圖。維米爾每次修改人物一個部分，每一部分修改後再融色，使人物形體飽滿，色彩邊緣柔和。只用黑白兩色來修改完成每一部分。

第一部分色彩干後，開始第二部分，依然只用黑白兩色。維米爾塗上半透明的白色、灰色來提高膚色和四周物體的亮調，為下一步上光做好準備。若底色太暗，上光時效果就會減弱而不明顯。

第三部分開始給畫面上光。上光時，用油畫顏料和調色油制出半透明色，並用干畫刷融色。

最後，維米爾用調色油、色彩和一滴威尼斯松節油調出不透明的色彩，在畫面的最高光處上光。威尼斯松節油柔和高光四周的邊緣，產生一種已用干刷融過色的感覺。通過以上油畫技法，維米爾體現其色彩深淺運用和雲霧邊緣效果的製造。

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