上善若水隱者廣信

最新 10-10

題 | 上善若水隱者廣信

文 | 尹義坤

丁酉初夏，在趙縣河北畫院創作基地第一次見到錢廣信時，我不禁驚詫於他的年輕了。因為在我心目中，錢廣信是個人畫俱老的畫家。沒想到跟我都是「60後」，年長我四歲而已。再攀談幾句，我倆居然住在一個小區，這真是他鄉遇故知了。

用「久聞大名、如雷貫耳」來形容初見錢廣信時的心情，一點也不誇張。1982年，年僅20歲的錢廣信初出茅廬，便獲全國青年「春芽獎」美術作品展覽二等獎；1989年，27歲的他與郭明堂聯手創作的《山月》一路過關斬將，入選第七屆全國美術作品展，成為邢台畫壇的新星；1992年獲中日美術交流展優秀獎；1996年獲加拿大「華夏魂·長城頌」國際美術大展銀獎；2003年獲首屆全國青年中國畫年展銀獎；2005年獲全國中國畫展優秀獎；2007年入選第三屆全國中國畫展、獲「中華情」美術書法作品巡展美術作品優秀獎……多年來，在諸多文藝雜誌的封底、插頁，我經常看到他的作品，當時便有了結交的願望。「生不用封萬戶侯，但願一識韓荊州」，今天如願以償了。

錢廣信出生於河北省清河縣一個農民家庭，少時家貧。但他從小就對畫畫有濃厚的興趣，自己經常臨摹小人書和宣傳畫，畫得栩栩如生，成為同學們追捧的對象。13歲上小學時，他認識了當時下放到他們村的北京畫家謝寶琛先生，於是就拜謝老為師學習書法和花鳥畫。謝先生有很深的文化功底和書畫造詣。那時除了上學，他就和謝先生在一起習書作畫，幾年下來學有所成。逢年過節，錢廣信便畫些中堂畫和對聯去集市出售，補貼家用，在清河、臨清一帶小有名氣，十五六歲時就被臨清人稱為「河西小錢」。之後他又拜清河縣的老畫家楊椒雲先生為師。楊先生曾就讀於上海國立藝專，在傳統山水畫方面有很深的研究，從而使錢廣信更全面、更系統地學習到傳統繪畫知識。那年他剛滿18歲。

1982年，他的作品首次參加全國青年「春芽獎」美術作品展覽，一舉獲得二等獎。從此，他就給自己訂立了一生從事繪畫藝術的目標。從那以後，他更刻苦更執著，不放棄每一個學習機會，一是拜師學藝，二是抽出大量時間去名山大川寫生。30多年來，他幾乎年年參加各種國家級美展並多次獲獎。通過美展，錢廣信拓寬了視野，結交了老師同行，自己也從邢台走向全國，其作品也被海內外多家美術館和收藏機構收藏。他的傳略及作品被《中國當代美術名人錄》《中國當代美術家大詞典》《美術》等多種書目刊物刊發，還出版了《錢廣信水墨山水》《當代實力派畫家作品——錢廣信》《當代名家寫意山水畫庫——盧虞舜、方向、錢廣信》《錢廣信——九龍柏圖卷秋水暢神圖卷》等多種畫集。

錢廣信習慣於從唐詩宋詞中尋找創作靈感，在古人的詩情畫意里寄情山水。唐代詩人張九齡的詩句在他的筆下幻化成氣勢磅礴的《廬山瀑布》：瀑布從高高的廬山上落下，猶如萬丈洪泉，遠望半山腰，紫氣瀰漫。飛流而下的瀑布奔騰著流過層層雜樹，飄飄洒洒穿過重重雲煙。紅日映照，恰似彩虹當空；天朗氣清，如聽到風雨聲。廬山到處是秀麗景色，水汽與煙雲融為一體，更顯出氣象萬千。「萬事同一機，多慮乃禪病。排悶有新詩，忘蹄出兔徑。蓮花生淤泥，可見嗔喜性。小立近幽香，心與晚色靜。」宋代詩人黃庭堅的禪詩在他的筆下渲染成一幅詩意畫面：一片墨綠之上，三五荷花，或含苞待放，或嬌艷盛開，或獨立蓮蓬。一束髮老者，坐卧在船上，側首而視，是觀荷，是觀魚，還是沉思？令人悠然神往，樂而忘憂……

因為參與麓園畫院的宣傳、策劃，我與錢廣信老師接觸漸漸多了起來。他給人的感覺總是那麼平易隨和，不事張揚。我想，一個畫家偶爾獲獎也許不難，難在他能接二連三。一個畫家能接二連三獲獎，也許不難，難在他依然如故，雲淡風輕，寧靜悠遠。在麓園畫院副院長中，錢廣信是年輕的一位。他總是以年長者為上，以年長者為尊，處下不爭，上善若水，如風無形，如水無痕，好似一位畫壇的隱者。

桃李不言，下自成蹊。錢廣信不愛推介自己，可是他的老師、同行，卻不遺餘力地推舉他、褒獎他。這得益於他的人品、畫品。2005年，錢廣信進入中國美協首屆中國畫創作高級研修班深造時，龍瑞、陳平諸師對他不吝賜教，使他眼界大開、技藝精進。龍先生評價他的畫「有仙氣」。畫家李明久先生非常看好錢廣信，他說：「一個有建樹的藝術家，一方面要傾聽大自然，要去體驗、觀察，搜集素材；另一方面要觸摸時代和當今社會。如果能把這兩大主題在作品中兼顧起來，就是成功的藝術家。錢廣信的作品就體現得比較充分，他的作品風格、特點個性、外象和內在境界，都是很完美的。」藝術評論家傅京生評價說：「錢廣信的畫，總體上看，畫得雅靜中見渾脫，輕盈中見蒼秀。具體而言，一方面，他畫得真誠坦率，古雅蒼勁而骨氣清雄，有著金剛杵式的內在力度；另一方面，他的畫也有恣肆洒脫、直抒胸臆的情趣，畫得風神淡雅，有清和恬淡的意境。」

錢廣信曾言道：「吾習畫三十餘年，非名利所致，實性之所好也。經年樂此不疲，雖無大成，但可靜心修身。偶得古人之意而放筆為圖，常夜半樂成，方欣然就寢，不知東方既白矣。」

看錢廣信作畫，是一種享受。畫筆在手，便進入境界：雲水禪心，空谷幽蘭，林泉高致，溪山清遠……心境意境，畫境仙境，融為一體，合而為一。是為大觀矣。

題 | 廣源善繼達乎妙境

文 | 耿廣春

錢君廣信，幼年即雅好丹青，又幸得良師傾心相授為人為藝之道，故能承繼畫道正途而得個中真味，良可慶也。

與廣信交遊，由平日言語，大致曉其習畫之途，概而論之可謂「廣源善繼」。

廣源者有兩意，其一乃不拘於一家一派。自宋以下，不論五代，以至元、明、清諸朝之傳世畫作，其優秀者皆為學習之樣本，此學畫之「博」也。其二，廣信非惟注重繪畫本體，如筆墨、畫理等，亦兼習與繪畫相連之古文、書法等。源廣則流闊，流闊則可彙集成江海。如此溯本求源，且源頭不一，使得廣信在研習的過程中，既理清了對山水畫歷史脈絡的認知，又豐富了自己對綜合修養的理解。

善繼者亦有兩意，其一乃廣信於心追手摹之中，除卻必修的基礎之功，而擇其符合自己心性的風格作深入研習，故點滴心得盡與自心相合而得彰顯，此學畫之「專」也。其二，廣信理解「知」與「行」的辯證關係，也明了「筆墨當隨時代」的深刻含義，承繼傳統藝術中優秀的精神內涵，並使之與自己於當下生活中的體驗相結合，在相互碰撞、相互驗證的過程中，達到了知行的統一。

由此來解讀廣信的山水畫作品，便會有更深層次的理解：欽服於古人繪畫作品中所散發出的絲絲清涼與幽靜，由此觸動了其心靈深處所鐘意的那份「靜」的審美情感。如此心性相怡，使得廣信尋找到了一種述說自己心境真實狀態的載體，繼而逐漸形成了清潤古雅、朴茂幽遠的繪畫風貌。

於我而言，中國畫應當是畫家人性品格和人文品格的外化與張揚。在作品中，畫家的性格特徵、道德涵養、人生閱歷以及學識品位所形成的綜合素養，必然會折射在筆墨語言形式中。考察錢廣信的山水畫亦是如此。廣信為人良善豁達，乃謙謙君子。觀其畫亦覺文雅氣息充溢，有著豐富的人文意蘊和詩意情懷，自然而不事張揚，從中可以感受到廣信追求的是一種傳統美學理念對現實存在的感悟，以及將這種感悟誠實表達的心跡。這是忠實於心靈的真實。

唯其如此，廣信方能一方面勤於耕硯耘墨，一方面不辭跋山涉水，體會著其間「讀書」與「行路」的辯證關係，於心靈得到愉悅的同時，也收穫了諸多記錄了一時感受的作品。如其《駝梁寫生》系列、《嶂石岩寫生》系列等作品，雖為眼中星點景物寫影，但不拘謹，皆得活脫開張之勢；無論畫面物象取捨、布勢，抑或跋款、用印，畫幅雖不大，然其承繼古法，完整而有韻致。廣信形跡于山野水澗，看山、望雲、聽水、撫木，目到、手到、心到，用心體悟，及時將這種瞬間最真誠的感受，化於筆墨，呈於白素。

斯者人畫相一，讀廣信山水畫確如與落落君子之相對，得清新之心境。故而龍瑞先生在眾人之前觀其作品，嘆以「你的畫有仙氣」之語作評，也就不足為奇了。