毛主席小楷書《離騷》墨跡

毛澤東對《離騷》中抒發的不屈不撓的抗爭精神和憂國憂民的愛國熱情，非常推崇。毛澤東既敬慕屈原其人,又崇尚屈原的作品。1913年春,年僅20歲的毛澤東在湖南省立第四師範學校(1914年2月與一師合併)求學期間,主要閱讀了屈原的《離騷》等詩篇,在其共有47頁的筆記《講堂錄》中,從首頁至11頁,用小楷工工整整地將《離騷》、《九歌》全文抄錄,並在正文的「天頭」上,寫下了《離騷》各節的提要,同時,對許多詩句進行圈畫和註記。

我終於明白了毛澤東草書無人堪比的原因：原來，他有如此深厚的正楷功底啊。楷書為草書所本，碑文書法為研究毛澤東書法演化歷程提供了無比珍貴的實證。毛澤東親筆書寫的《離騷》刻成離騷碑，不僅表達了毛澤東對東湖的熱愛，而且，也襯托出東湖濃郁的楚文化。回來後寫下此文，算是對屈原、毛澤東的懷念。

毛澤東小楷書《離騷》墨跡 釋文：

帝高陽之苗裔兮，
朕皇考曰伯庸。

攝提貞於孟陬兮，
惟庚寅吾以降。

皇覽揆余初度兮，
肇錫余以嘉名：

名余曰正則兮，
字余曰靈均。

紛吾既有此內美兮，又重之以修能。

扈江離與辟芷兮，
紉秋蘭以為佩。

汨余若將不及兮，
恐年歲之不吾與。

朝搴阰之木蘭兮，
夕攬洲之宿莽。

日月忽其不淹兮，
春與秋其代序。

惟草木之零落兮，
恐美人之遲暮。

不撫壯而棄穢兮，
何不改乎此度？

乘騏驥以馳騁兮，
來吾道夫先路！

昔三後之純粹兮，
固眾芳之所在。

雜申椒與菌桂兮，
豈維紉夫蕙茝！

彼堯、舜之耿介兮，既遵道而得路。

何桀紂之昌披兮，夫唯捷徑以窘步。

毛澤東（1893.12.26-1976.9.9），中國革命家、戰略家、理論家和詩人，中國共產黨、中國人民解放軍和中華人民共和國的主要締造者和領袖，毛澤東思想的主要創立者。字潤之（原作詠芝，後改潤芝），筆名子任。1893年出生於湖南省長沙府湘潭縣韶山沖，1976年逝世於北京。從1949年到1976年，毛澤東是中華人民共和國的最高領導人。他對馬克思列寧主義的發展、軍事理論的貢獻以及對共產黨的理論貢獻是毛澤東思想最重要的組成部分。毛澤東被視為現代世界歷史中最重要的人物之一，《時代》雜誌將他評為20世紀最具影響100人之一。

毛澤東是詩人，又是書法家。他的詩詞，絕大多數是用毛筆書寫的，這位一生都由毛筆作伴的詩人，他的詩作同時又是書作，而且是絕妙的狂草，是可以傳至千秋的詩書經典。

毛澤東手書古詩詞，在書法境界上已臻出神入化。從百幅真跡來看，毛澤東的書法和詩意極為融洽，渾然一體，豪邁、蒼涼、委婉、激越，風雨雷電、水流花開、天地肝膽、大澤龍蛇，博大的心胸、純美的詩情，毛澤東憑手中的長鋒狼毫筆，在尺幅間、時空中，留下了人間正道、男兒意氣、雲水襟懷和審美理想。可以說，毛澤東的書法在六十至七十年代，已達到了巔峰。　　一九六一年十二月廿六日《給臧克家的信》和一九六三年所題「向雷鋒同志學習」，公認是毛澤東信札和題詞的傑作，《長征》、《六盤山》則是毛澤東詩書的傑作。而毛澤東的手書古詩詞才情繽紛，內中傑作當由天下人共推之。

一言以蔽之,毛澤東他不僅為天下人留下了千古難覓的詩作,也為天下人留下了千古難覓的狂草藝術。下面我們就共同來欣賞欣賞他的狂草藝術吧！

1949年之後到毛澤東去世的近三十年時間內，書法基本上不受重視。當時的人們正以極大的熱情建設一個新中國。書法被認為是舊傳統的代表。有趣的是毛澤東本人是一位非常優秀的書法家。他的書法受懷素狂草和北碑書體影響大度開張富於浪漫氣質與領袖風。在這三十年間，中國大體上有三位最著名的書法家，毛澤東，郭沫若，舒同。郭沫若以行草為勝，是典型的文人才子書法。舒同是軍隊高級官員，1981年任中國書法家協會首任主席。他的書法出自顏真卿和何紹基雄健豪放。

毛澤東一生喜愛古詩詞，一生喜愛手書古詩詞。毛澤東手書古詩詞真跡，是他的又一部分的詩書經典。由中南海畫冊編輯委員會編輯的《毛澤東手書真跡》，收錄了毛澤東手書古詩詞百幅。這些詩作上起先秦屈原，下至晚清康有為。中有屈原的《離騷》部分，李白的《夢遊天姥吟留別》、杜甫的《登高》，白居易的《長恨歌》、《琵琶行》，蘇東坡的《大江東去》、辛棄疾的《書江西造口壁》，岳飛的《滿江紅》，陸遊的《示兒》，文天祥的《正氣歌》，林則徐的《出嘉峪關》，還有王勃、王昌齡、賀知章、王翰、韓愈、柳宗元、崔護、杜牧、劉禹錫、柳永、馬致遠，還有王實甫《西廂記》、羅貫中《三國演義》、曹雪芹的《紅樓夢》中的詩詞、曲子。毛澤東手書古詩詞，貫穿了他的一生。對內中尤為喜愛、感慨的詩作，反覆書寫。

毛澤東手書古詩詞，大部分都是背寫的，即使像《長恨歌》、《琵琶行》這樣的長篇，都是信手寫去，內中偶有記錯或疏漏，讀來也都一氣貫之。因為毛澤東是詩人，詩情雖逾千年百代也是相通的。毛澤東手書古詩詞，大都不落款，可見是興之所至。所見這百幅真跡中，只有林則徐《出嘉峪關》一首，有「毛澤東」三字落款。看來也是興之所至，詩情噴發而不能自已。

毛澤東行書《離騷》

湖北為古楚國腹地，東湖風景區據歷史典籍和傳說建設了一批以楚文化為內涵的風景點。有屈原的行吟閣、屈原塑像、屈原紀念館，以及楚人進行貿易商賈的楚市和楚之始祖祝融塑像等，但我卻被東湖磨山景區的那塊《離騷》碑刻迷住了。這塊《離騷》碑刻，建於1992年7月，用紅色岩石砌成。

解說員告訴我：這塊碑，可為世之「三絕碑」。

一絕，碑體體量大，為全國之最。碑體高14．8米，底座寬17米，它是我國目前最大的碑刻之一，比號稱「天下第一碑」的泰山「御京碑」高1.3米，寬3米。御字碑在它的面前只能算是小兄弟了。

二絕，碑文內容《離騷》是古楚國屈原的代表作，被譽為文學千古絕唱，開一代騷風，被歷代文人騷客所敬重，為後世漢賦、唐詩、宋詞所承續。

三絕，碑文為毛澤東正楷書寫。這讓我感到意外，我知道主席的書法了得，只見過他的草書、行書，這還是我第一次看到毛主席的正楷。

此碑所刻為毛澤東青少年時代的楷書，一筆一畫，一絲不苟。毛澤東終生喜愛屈原的《離騷》和以《離騷》為主的《楚辭》，對屈原的偉大愛國精神和天才的文學創作給予極高的評價說：「屈原不僅是古代的天才歌手，而且是一名偉大的愛國者，無私無畏，勇敢高尚。他的形象保留在每個中國人的腦海里。無論在國內外，屈原都是一個不朽的形象。我們就是他生命長存的見證。」他評價屈原是繼《詩經》之後「首屈一指」、「第一位有創作個性的詩人」。

武漢的東湖楚城毛澤東楷書《離騷》碑刻

延伸閱讀

毛澤東評論自己書法藝術自稱「與詩相稱，似乎適宜」

就書法藝術而言，最能代表一個人藝術成就，並能最好表達藝術家個性的，莫過於草書。古人有云：「書，如也。如其學，如其才，如其志，總之曰：如其人而已。」換言之，書法藝術的本質是表現個性。梁啟超講過：「個性的表現，各種美術都可以，即如圖畫、雕刻、建築，無不有個性存在乎其中，但是表現的最親切、最真實，莫如寫字。」毛澤東書法藝術的集大成者是草書，他對書法藝術最偉大的貢獻也是草書。

漢字書體有篆、隸、楷、行、草。從審美角度講，篆古、隸靜、楷端、行逸、草意。其中，草書是最具表現力的書體。由於草書較其他四種書體更具有抽象的線條點畫要件，更有可能脫離實用性，藝術創造空間較其他四種書體要大得多，更能抒發人從自然、社會中獲得最強烈的情感，更能表現人在生命旅途中生成的最鮮明的個性，更能張揚人的生理和精神上的最鮮活的生命力。所以，草書作為書法藝術，要比其他四種書體更能滿足創作者表現個性的需要。專家們普遍認為，書體是由篆而隸、而楷、而行，在隸和楷的發展主線之旁，又各有一條副線，這就是草書。隸書之旁的叫「章草」，楷書之旁的叫「今草」。漢字這一演變、發展過程，實際上是一個由具象到抽象的發展過程，如果算上象形文字，這個發展脈絡就更清楚了。這是前人為了書寫更加便利而不斷改革創新的結果。由基本形態呈圓型的篆發展成為基本形態為長扁形的隸，由隸發展成為基本形態為正方形的楷和章草，由楷發展成為動感大增的行，由行發展成為跌宕起伏的今草，甚至於千變萬化、不見字行的狂草。

狂草出現於唐代，成為一種不脫離漢字字形而又最大限度地超越漢字實用性的一種書體，創造出前所未有的恣肆、開張、超邁的書法意象，表現出更加真實的自我個性。杜甫《飲中八仙歌》贊張旭草書：「張旭三杯草聖傳，脫帽露頂王公前，揮毫落紙如雲煙。」詩僧貫休也有詩讚懷素草書：「我欲山為墨兮磨海水，天為筆兮書大地，乃能略展狂僧意。」

有宋以降，書家輩出，但宋代的草書藝術創作成就遠遜於魏、晉、唐。草書作品最具個人風貌的是黃庭堅，草書創作以理智和學養營造狂草的形式感，被稱為「理性的草書」，其貢獻在於為狂草的創作開啟了一扇法門。

元、明時代，書法藝術以復古為創新，並出現了「館閣體」，對草書的發展產生相當大的反作用力。趙孟在草書的藝術創作中，承繼二王，卻沒能超越「二王」。元代的另外幾位大草書家，如鮮於樞的草書雖有創新，但也大都來自晉法，缺少時代性的突破。明初書壇所謂「三宋」、「二沈」，仍然走晉帖的老路，沒有發展。倒是祝允明、文徵明、王寵幾位大書法家，採用不同方法，為打破「館閣體」，振興明代書法藝術做出了貢獻。明代書法集帖學之大成者是董其昌。他直追晉唐，開宗立派，對清代書法的發展產生了極大的影響。還有明末書法家王鐸，善寫草書，「以力為主」，「能解章法」，從而彌補了董其昌們的不足，他對草書藝術的貢獻在於此。可惜的是，王鐸生不逢時，他的草書直到清末才受到康有為、吳昌碩等人的稱讚。

清乾、嘉始，考據學風大起，書法界「碑學派」應運而生，篆、隸、楷書體有了極大的發展，而帖學式微衰落，帖學一脈之草書也一蹶不振。此後逾百年間，沒有出過真正的草書大家，草書幾成絕學。

1910年以後，中國出現了三位對草書藝術做出巨大貢獻的偉大書法家，一個是于右任，他規範了草書的字型；一個是林散之，他刷新了草書的面貌；一個便是毛澤東，他由於特殊的政治地位，極大的個人天賦，突出的書法藝術實踐成就，重興了草書藝術，承繼了重絕之學。這就是毛澤東書法的歷史地位及其貢獻。

毛澤東早期的書法得力於鍾、王，在漢魏、隋碑、章草、晉唐楷書等前人碑帖上皆深得裨益，為自己的書法藝術打下了堅實的基礎。無論是在「漫天皆白，雪裡行軍情更迫」，「奔騰急，萬馬戰猶酣」的崢嶸歲月，還是在「紅雨隨心翻作浪，青山著意化為橋」，「冷眼向洋看世界，熱風吹雨灑江天」的和平年代，毛澤東在每一個時期都不曾停止過自己的書法實踐，時常披覽碑帖，揮筆習書。事實上，毛澤東正是把書法藝術當做畢生的追求，而且追求得那麼認真，那麼執著，那麼富有情趣。

毛澤東一生書體、書風、書貌多變，其書法成就在於草書，這也是他對中國書法藝術最卓越的貢獻。毛澤東的草書藝術出於張旭、懷素，采千古遺韻，融百家精神。尤其是中年之後，形成了獨到的個人風格：汪洋恣肆，跌宕起伏，既充滿激情，又有理性，法度嚴謹，結字神奇，俏俊飄逸，行筆如神，具有強烈的視覺美感。毛澤東書法不物成規，有著極其鮮明的創新意識和鮮明的個性特徵,師古人而不拘成法，出新意於法度之中，根植傳統，博大精深；推陳出新，獨領風騷，具有極高藝術價值的書法作品和無與倫比的審美特徵,是中國書法史上一座巍峨聳立的豐碑，被譽為「毛字」、「毛體」。可以說，毛澤東書法洋溢著無與倫比的才氣、豪氣、靈氣、霸氣、神氣，可謂一氣呵成，氣貫長虹，令人嘆為觀止，敬之仰之。欣賞毛澤東書法，我們能感受到龍蛇飛舞、大氣磅礴、豪放酣暢的書法藝術之美，更能感受到指點江山、激揚文字、睥睨天地、獨領風騷的偉人風範。

毛澤東一生沒有評價過自己的字。但是，他認為自己的字「與詩相稱，似乎適宜」。毛澤東詩詞在中國文學史上有著雄視古今的重要地位，由此我們可以領略他本人對自己書法藝術的認識。美國人R·特里爾寫過《毛澤東傳》，在這本被譽為「世界關於毛澤東的最重要的著作」中，特里爾寫道：「他(指毛澤東)，更是一個詩人和藝術家。他的詩詞想像豐富、氣魄宏大、寓意深刻；他的書法汪洋恣肆、任意揮灑、自成妙趣，將他列到中國最傑出的詩人和藝術家行列是毫不遜色的。」

（據《中華讀書報》文/趙學勇）

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