TUBE超級站點/TUBE HYPER STATION

在觀者進入 HYPER STATION的狹長通道，來到超現實的中央等候大廳，通過一扇扇神秘的門後，隨即啟程進入設計師們各自不同的探索領域。

[空間DIA SPACE + DIA PALACE]

本季TUBE showroom 分為兩個空間：DIA SPACE和DIA PALACE，分別呈現不同類型的設計師品牌。不同於傳統 trade show 展示的方式，TUBE 特別邀請 So Studio 作為空間設計夥伴，Groundless 作為視覺設計夥伴，周冰心擔任此次 Showroom 的藝術策展人，使得 1000 多平方米的場地本身成為一個「藝術空間」，也是展示的一部分。

此外，由 DIA SPACE 前往 DIA PALACE 將途經STAFFONLY STATION， STAFFONLY攜手模特及素人在ART愚園街邊的圍擋進行街頭塗鴉創作，同時板仔和自行車手身著 showroom 期間展示的品牌新系列「偶然路過」。

[展示品牌詳解]

本次18SS TUBE showroom繼續精心甄選為買手們帶來更為時髦有趣的多樣選擇，包括初次征戰巴黎男裝周、滿獲讚譽歸來的ANGUS CHIANG；倫敦時裝周官方日程發表首個商業系列的DUMPTY；首次列入倫敦時裝周官方日程的JAMIE WEI HUANG ；受MoMA欽點為其時裝展設計鉛筆裙的I-AM-CHEN；在米蘭時裝周受到VOGUE推薦展示的MUSEUM OF FRIENDSHIP，等等。

以及TUBE showroom竭力尋找推廣的先鋒前衛設計師品牌：擅長拆解重建傳統男裝結構，浪漫主義詮釋男裝的JUNWEI LI; 巴黎時裝周首次發表便倍受媒體關注並推薦的先鋒設計師品牌SIRLOIN等。

還有為滿足不同風格類型的買手店需求、開拓市場潛力的合作對象而擴充的飾品配件品類：致力探索身體裝飾美物的YVMIN；以時尚概念集成店美學角度出發，首次發表飾品系列的OOAK。

還包括著眼時下年輕潮流文化品牌SHUANG和TGIHTGIH。

[DIA SPACE發布 設計師品牌]

在DIA SPACE搭建了一個真實型號的環島，擺著檳榔攤，掛著霓虹燈，帶著從街頭casting回來的素人模特，展示衣服的同時還要「安全駕駛」自行車。這也是ANGUS CHIANG在完成2018SS巴黎男裝周官方日程首秀後，首次在中國地區進行展示發布。

2015 年成立的 ANGUS CHIANG曾入圍 LVMH PRIZE 大賽並從 1200 位設計師中脫穎而出入圍 21 強名單。設計師 Angus Chiang 成長與求學都是完整的台灣背景，其設計也慣以台灣文化出發，結合設計師獨特的美學視角與幽默趣味語彙，形成了一以貫之的鮮明個人風格。

作為永遠有著少女心的泳裝品牌，MEIIWEIIWANG在DIA SPACE草坪上搭了露天泳池，請少女們穿著並不以裸露為美的泳裝來游泳。18 春夏的靈感來源於花朵、情書與河流。在波浪線條和詩文連筆的曲線中，盛放著一朵朵心花，俏皮不失少女意味。情書承載著女孩兒對愛人的喃喃絮語，情緒隨著愛人的一舉一動起起伏伏，最好的情感都囑託給了心尖上的人兒。含蓄羞澀的愛意，施施然書寫其上。

MEIIWEIIWAN是一個希望女孩可以大膽表現自己的泳裝品牌。 設計師王爽通過揣摩少女心理，為害羞的女性設計出更多元的泳裝。

[DIA PALACE發布 設計師品牌]

DUMPTY 將插畫書 Crucial Interventions 中呈現的傷口和手術造成的扭曲形態加入展覽。DIA PALACE場地中央是三對表演者進行現場人體的翻模表演，現場行走的模特把翻好的模型取走與展出的衣服進行「暴力穿插」的互動。

DUMPTY STUDIO的創始人分別來自英國中央聖馬丁學院與倫敦時裝學院，四人還未畢業便創立了 DUMPTY STUDIO。品牌將東方手工精髓與西方設計理念結合，生產出慢而溫柔的配飾。同時，「為身材不完美的普通人做衣服」也是品牌堅持的宗旨。

I-AM-CHEN在DIA PALACE「還原」了 David Hockney的泳池，用她的針織作品組成了泳池的各個色塊。作為為數不多的堅持全針織的設計師，她將針織的表現能力發揮到了另一個高度，充滿了故作笨拙的童趣，同時又不失精緻細膩。

設計師支晨曾就讀紐約帕森斯設計學院並於倫敦時裝學院畢業。她的全針織畢業設計「PLAYGROUND」系列曾入選 2017 秋冬倫敦時裝周。 同時，支晨今年也受MoMA委託為其時尚特展《Items: Is Fashion Modern?》設計展品鉛筆裙，展品將持續展出至2018年1月。

JUNWEI LIN 在DIA PALACE舉辦了一場晚宴，帶著她「樹莓口味的夢」攜手有趣，怪誕，打破陳規的藝術餐廳 FIU ，與法國歸來的米其林三星級廚師一同打造一場打通你視覺、嗅覺、味覺全部感官的「中世紀歐洲超現實晚宴」。時裝跨界美食，JUNWEI x FIU呈現用眼睛品嘗的夢。

JUNWEI LIN是一個以破碎浪漫主義為基調的獨立設計師男裝品牌。設計師從小便獨自開始在世界各地留學生活，在西方社會長期生活中，設計師更加擅長於以探究人類情感和社會現象為靈感來源, 通過拆解和重組傳統男裝，浸透著浪漫主義，以女性設計師的視角更加細膩地定義男裝。

JAMIE WEI HUANG將之前於18SS倫敦時裝周官方日程發布「象鼻部落」的裝置木架搬到了DIA PALACE現場，這個頗具部落風格的架子也傳達了她的系列風格：隱藏著部落村寨的感覺，但沒有落入刻板印象中民俗色彩的俗套，反而非常摩登現代，又帶著一絲神秘主義的意味。

JAMIE WEI HUANG於 2013 年創立，成為首位倫敦時裝周官方日程的台灣設計師，並正式受到英國時裝協會 British Fashion Council 認可，此後每季在倫敦時裝周以不同形態發布系列。最新 2018 SS系列首度入選為官方日程正式 Presentation 展示。

MUSEUM OF FRIENDSHIP在DIA PALACE帶來一場 OUTDOOR WEDDING戶外婚禮 。少女們穿著帶有可拆卸的蕾絲的戶外服裝，彷佛這一分鐘可以走進教堂念誓詞，下一秒就可以撕掉蕾絲，放飛自我去 hiking。試圖展現當下時代女孩的多面性。

MUSEUM OF FRIENDSHIP是一座有趣的博物館，品牌 2014 年由畢業於中央聖馬丁的設計師王天墨建立。經過三年時間的摸索品牌慢慢找到了一個屬於自己的方向，通過旅行和聽更多人的故事，做一個以戶外為出口的與旅行相關的時裝品牌成為品牌的重要核心。

OOAK 在DIA PALACE展示的第一個首飾系列 Portrait 藝術靈感來自馬蒂斯的肖像畫作與剪紙作品，非常應景地，現場被布置成一個後現代畫室，模特戴著新系列首飾或在作畫，或是在沉吟，她們在被觀賞的同時也在創作。

2017年，時尚概念集成店 OOAK（意為「One of a kind」）成立了同名首飾品牌。其設計靈感來自藝術、旅行、建築、音樂等廣泛領域，基於對店鋪消費者的理解和對設計的思考，品牌摒棄了商業化的「日常」首飾，將每一件作品都視為佩戴者裝束中的點睛之筆。

TGIHTGIH 在DIA PALACE帶來一個關於「窗」的藝術裝置，靈感來自於藝術家 Isa Genzken 對於窗的詮釋：它明亮輕盈，穩重嚴謹，確定又不確定。TGIHTGIH 的設計團隊這一次與先鋒裝置藝術家 DGgroove 合作，裝置將展示團隊對於窗這個概念的理解：「飄忽的聲音，不確定的光線，搖搖欲墜的窗子，巨大的音箱……每個人都需要一扇窗，你的窗在哪裡？」 此次也是品牌首次的中國市場發布。

TGIHTGIH 的全稱來自於團隊一句玩笑：Thank God I』m Handsome。輕鬆，有趣，自信是品牌推崇的生活態度。團隊由幾個背景迥異的年輕人組成，核心主創曾先後在 Badgley Mischka 和 Maria Luisa Studios 擔任主設計師。

ROUGE FASHION BOOK 是一本非傳統的「書」，它反對在將讀者體驗量化的同時，吞咽真正創造價值的雜誌工作者純粹的信念，於是放棄「雜誌」的形態，做起一本實在的書。本書涵蓋了時裝、文學、音樂、藝術等範疇，做書的人們自詡「是這個時代的偏執狂，希望多一雙眼睛看，使這件事情變得重要起來。」

本季主題PAM SRPNIG 是拼錯了的「棕櫚泉」，SIRLOIN新一季擁抱「土豪」文化。在DIA PALACE現場搭建了一個虛擬的棕櫚泉，在這裡，人們帶著名牌包買菜，倒著說話，穿著定製的西服在泳池邊曬太陽。讓人想起杭州的假埃菲爾鐵塔。繼18SS巴黎時裝周靜態展示發布之後，此次也是首次在中國市場進行獨立展示發布，在DIA PALACE也展示了與倫敦先鋒買手店MACHINE-A合作翻模雕塑裝置。

SIRLOIN的設計組合來自日本和瑞典。他們都畢業於倫敦中央聖馬丁設計學院，並曾分別在Louis Vuitton 和Dries Van Noten擔任設計師。SIRLOIN 經常以幽默的方式來解讀日常生活的，並專註於為大家提供一個「從內而外」完整的衣櫃。

SHORT SENTENCE在DIA PALACE打造了許多象徵著「目的地」的柱子，讓觀眾自發想像在旅途中遇見的人、事和景物。整個空間充滿豐富、溫暖又柔和的色彩，試圖讓觀者憑之喚起度假心情。空間的哲學是簡單的包容性，任何人都可以用自己的想像和感受填充。

SHORT SENTENCE是一種簡潔並完整的表達。品牌追求恰好融入生活的時尚，設計靈感來自日常。用想像力創造，用審慎推敲，在尊重傳統工藝的同時探索創新，不斷地尋求品質與輕鬆、經典與當下的平衡。產品涵蓋了一系列充滿設計感又時髦的單品，包括服裝、配飾和生活用品。

SHUANG 在DIA PALACE搭建了一個安裝了單向玻璃的屋子，模特在屋子裡只能看見鏡面反射，看不見觀眾。而觀眾不僅可以從外面看見模特，還可以看見模特從他左右、後方無限反射出來的成像。就像一個審訊室，經常可以從外面看見犯人，犯人看不見警察。而 SHUANG 的房間還加入了審訊室沒有的鏡子，以營造無限延伸的感覺。

SHUANG 試圖通過衣服探尋人的獨立性與可能性，希望穿著者在 SHUANG 里找到獨一無二的自我。SHUANG 的男裝既擁有隨性自如的街頭風格，又不失高級時裝的質感，是品牌「雙面精神」的一個體現。

本次是YVMIN品牌第一次同時展示成衣和配飾系列。同時也展示了YVMIN品牌全新「電子女孩」配飾系列，系列材質非常特殊，佩戴會出現迷幻的反光效果，就像變成了人工智慧人一樣。

YVMIN 於 2012 年成立，品牌現擁有珠寶首飾和女裝成衣，兩位創始人兼設計師以實用藝術的理念為設計理念，在概念與視覺之間尋求平衡。YVMIN工作室更像是一間身體裝飾實驗室，探索一切與身體有關的美物，致力於探索身體裝飾設計的更多可能性。

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