黃丙寅:「美術館」里的奇妙生活
藝術家 黃丙寅
美術館系列是我這幾年創作的主要方向,這個系列開始於2012年的春天,那時我住在東五環外京津高速入口旁邊的一個小區,樓下有個市場生活很方便,每天買菜做飯過日子,單調乏味的生活讓我一時間失去了方向,時間像流水一般在我眼前一分一秒消失,我卻無可奈何。居住的小區緊鄰北京第一看守所,那時在我看來「牆外」的生活與「牆內」相差無幾。遠離市區,樹木比較多,這裡空氣相對要好些,但我卻隱約有一種窒息的感覺。隨著時間的流逝,生活的壓抑和自我存在感的渴望,破使我開始尋找答案。在巨大的不安中我開始了自己美術館這個系列的孕育。
布面油畫作品《美術館——生肖馬》
布面油畫作品《美術館——西八間的玻璃》
布面油畫作品《美術館——慾望》
在畫面中我彷彿模擬了美術館的「一面牆」,畫面中出現精緻的畫框,它被再次像「藝術品」一樣重新展示出來,掛在我所描繪的「牆上」,裡面的畫面被畫框束縛著壓抑著,它與牆面想成對立與呼應,畫面的內容大多是我生活和關注的一部分,他們被強迫結合在一起,虛假對立在畫面中慢慢滋生。我希望以這種方式進行「安靜」的陳述。
布面油畫作品《美術館——指鹿為馬》
木板綜合材料作品《美術館——大望京》
布面油畫作品《美術館——黃金屋》
木板綜合材料作品《美術館——霍克尼與CAFA》
你可以看到每一幅畫中都會出現一個畫框元素,畫框里有不同的動物、風景等等。這使它看起來像一幅畫,但同時又是一個窗口,形成一種畫中有畫的情境。這個畫框,或者說這個窗口,對我來說就好像夢想與現實社會的一個邊界,它代表了束縛感與壓抑感。我們透過這個窗口去觀察世界、感受社會,但似乎總會體驗到一些不那麼理想化的經驗。畫的動物有些蜷縮在角落,既好奇這世界又不敢輕易進入這個世界,也是自我存在感的尋找。其實它就代表了最真實的我自己,很像我當時的某種心情,有壓抑的成分在裡面。雖然我的畫面,色彩運用了大量明亮的藍色、紅色,但確實不少人會說他們感受到了憂鬱的色彩。
木板綜合材料作品《與你同在》
布面油畫作品《美術館——慾望二》
布面綜合材料作品《美術館——北里的雨1》
我用純度很高的顏色在畫面中大面積出現,想讓畫面看起來變得輕鬆一點,但當我看到自己的畫掛在畫廊牆壁上的時候,頓時茫然,即使我用大面積紅色去控制畫面,畫面還是散發出一種強烈的壓抑感,我羞於把內心寫在畫面,但內心的真實卻是我無法用顏色去掩蓋的,畫面悄無聲息「出賣」我。此時,敘事已經變得不再重要,畫面也變得越來越真實自然。我不斷進行嘗試,追求形式上的多樣性與陳述的純粹性。我變得更大膽自在,繼而進行不斷的嘗試,試圖做到在「控制」與「被控制」中找到適合我的臨界點,那個我的「一面牆」……
木板綜合材料作品《美術館——北里的雨2》
布面油畫作品《美術館——理想的十種可能》
在《美術館》系列長做延續中,我在思考畫面矛盾的中心點,畫面中的畫框,是否有更多的可能性,或者說是否可以變成另一種形式,或者不在以具象的結構存在,能否打破形式、空間、直接的敘述,找到一種更隱藏中的敘事方式……,我決定我把「畫框」搬離畫面,更多的運用材料、畫面形式、機理達到更強烈的畫面語言與視覺衝擊,脫離「畫框」的束縛,讓語言自由的闡述,加入更多大膽的嘗試。不「刻意」製造衝突,卻能讓衝突更強烈。我希望接下來的畫面能給大家更強的刺激與觸碰。
布面油畫作品《美術館——詩》
木板綜合材料作品《美術館——麗都黃花》
木板油畫作品《生》


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