抄襲模仿韓國綜藝這件事，尷尬了誰？

文｜闕恩伶編輯｜朴芳

《親愛的客棧》已經於10月7日晚在湖南衛視迎來開播，在其首發概念片率先入網預熱時有關該綜藝的版權爭議事件又一次甚囂塵上。

據不完全統計，除《奔跑吧兄弟》（現更名為《奔跑吧》）《世界青年說》《蒙面歌王》《拜託了，冰箱》《我是歌手》（現更名為《歌手》）等向韓國電視台以明文實錘購入版權的綜藝節目外，國內在播或待播的綜藝中七成以上都或多或少有模仿韓綜的痕迹。

搬運改造，中韓雙方回應大相徑庭

韓國JTBC綜藝《孝利家民宿》溫情記錄著李孝利夫婦和民宿職員IU與入住房客的互動點滴與治癒故事，爭議風口的另一方《親愛的客棧》則是由劉濤和王柯、闞清子和紀凌塵兩對明星couple共同經營一間民宿、互相觀察對方生活的觀察型真人秀綜藝。除有藝人出演外，他們還將接待客人、製作家常料理。有網友認為，這與《孝利家民宿》的節目形式幾乎如出一轍。

在上月JTBC方面的回應中，JTBC表示暫未對中國方面出售《孝利家民宿》的版權，表示如果確認抄襲屬實將在公司層面應對此事。

再陷版權危機之下，國內製作方的回應卻讓觀眾大跌眼鏡。之前，湖南衛視播出的《嚮往的生活》和《中餐廳》也被質疑與tvN的《三時三餐》和《尹食堂》相似度極高，總導演王恬回應稱：「《尹食堂》也是借鑒日本的《海鷗食堂》，這種在國外開餐廳的創意其實大家都會有。」

然而手握版權的製作品卻並不一定「爭氣」。同為「姐弟團」自助旅行類節目，《花兒與少年》播三季火三季已經牢牢佔領先機，就遠比中國版《花樣姐姐》出名。

在內容同質化日趨嚴重的綜藝市場，可以說誰搶到先機誰就是贏家。在「搬運」過程中，這種模仿又有所改動並加以本土化改造，因而似乎又不能等同於純粹的模仿行為。

複製成風，綜藝版權之「竊書算不算偷」？

從國外購入電視綜藝節目模式成為近年來的一股熱潮，由此也引發多起綜藝版權之爭。目前國內綜藝山寨之名並非第一次被提及，也非初次被人起訴，但這種跨國的國際版權官司尚無先例可循。

據了解，所謂的「節目模式」屬於著作權法中的「思想」。作為著作權法的基本原則，「思想不受保護」這一原則就直接否定了「思想」壟斷的可能。因而，節目模式處在的是著作權保護紅線以外的區域。

在大多數原創綜藝中，節目模式的價值就在於其模式創意，而開發製作節目的「痛點」也在於此。節目模式一旦確定就有多種表達形式可供選擇，他人剽竊創意的實質即為剽竊構思，對於表達形式，只要與模式創意的原始表達形式不同，就可以憑藉「思想表達二分法」的原則繞開著作權法的紅線。

綜上所述，目前對於綜藝節目版權既定的結論是：屬於思想範疇不受著作權法保護的，即尚未進行細化處理的單純創意可以相互借鑒；而綜藝中的節目劇本、文字腳本、舞美設計、音樂等構成作品的，受到著作權法保護。

常見於媒體報道和商業合同中的綜藝節目模式，其所指代的內容並不是著作權法上的「模式」，而實為綜藝節目劇本，這便是產生誤會和分歧的根本原因。這樣一來，由於大眾對於「模式」和「劇本」兩者界限的模糊，便讓借鑒與複製的辯護呼聲再難分伯仲。

矛盾壓力，原創環境為何難逃土壤塌陷？

那麼，為什麼常說國內的原創環境惡劣？因為擺在眼前的事實可以說是觸目驚心。

原創綜藝成本高、周期長、不確定性大，國內矛盾的原創環境加之以收視率和播放量為導向的惡性商業競爭，原創劇本往往早被扼殺在市場的搖籃里。而中韓兩國相似的文化背景和國內受眾哈韓傾向經久不息，相較而言，就近模仿韓綜顯然是一條要好走得多的捷徑。

同時，許多綜藝也是越罵越火。畢竟觀戰者眾，追討者寡，韓綜之美譽和得利砸起水花在先，噱頭和罵聲無疑中也在助長著國內綜藝熱度的增長。

韓綜製作模式野蠻轉嫁到國內綜藝市場，高度雷同的情節設置下連梗都能進口，儘管硬撐只是取經學習的言論讓網友們從頭尷尬到腳，但是只要有忍住罵聲的「心胸」，一旦能夠做出些名堂，這些拷貝老梗的「神作」早就被忘性很大的觀眾拋之千里。

在國內製作單位的瘋狂哄搶之下，如今能引進的海外優秀綜藝創意模式幾乎所剩無幾。再者，內有「限模令」，外有「禁抄令」，走向原創勢在必行。

一方面，要做好綜藝市場前期調研，深度挖掘節目主題。在中國原創綜藝逼仄的大環境下，創作過程中更要注重提升選題立意、藝術呈現等多方面水平，要讓屏幕呈現的內容更接地氣，與社會「共命運、同呼吸」。

另一方面，則要減少成本過多耗費在藝人身上的製作負擔，加大腳本設計、實際拍攝及後期投入。選秀節目要注重培養本土明星，真人秀節目則要努力挖掘素人優勢、激發明星與素人之間真實的情感流露。

因此，引進不引進不重要，把握市場才最重要。本土化探索模式補齊國產綜藝短板，在迎合國內觀眾的審美水準和心理需求的同時，只有激發原創實力，國內電視節目才能迎來真正的發展春天。

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