透過鏡頭中的身體，你能看到時尚攝影的另一面

時尚 10-15

靈動、自然、輕盈、多彩……Hans Feurer一直在探索著時尚攝影更加藝術性的一面。柏林CAMERA WORK畫廊為慶祝開幕20周年，展出了超過25幅 Hans Feurer 大尺幅攝影作品。我們在這位攝影大師擅長的表現女性身體的作品中，一起探索著時尚攝影的邊界與自由。

Chesterfield長筒襪廣告，巴黎奧斯特利茨車站，1975。

「我喜歡拍攝無所畏懼的自由女性。」時尚攝影大師 Hans Feurer 如是說。在長達50年的攝影生涯中，Hans Feurer 拍攝過許多不同題材的時裝攝影作品。而在他所有作品中，最明顯的個人風格便是對女性身體靈動美的捕捉。此次柏林 CAMERA WORK 畫廊為慶祝成立20周年而展出的多幅 Hans Feurer 的攝影作品，正是其最具代表性的女性時裝攝影作品的集中展示。

Eeva Ketola，賓得日曆，塞席爾鳥島，1976。

1939年，Hans Feurer 出生於瑞士。上世紀六十年代，從藝術專業畢業後的他在英國成為了一名平面設計師、插圖畫家與藝術總監。1966年的一次南非之行，讓 Hans Feurer 對攝影產生了濃厚的興趣，深陷其中無法自拔。從此以後，他便開始了一步步向專業攝影領域的探索。僅僅一年以後，Hans Feurer 開始在國際攝影界嶄露頭角。五十年來，Hans Feurer 曾經在多本國際知名時尚雜誌中發表作品。直至今日，Hans Feurer 仍然活躍在時尚攝影領域，去到世界上最遙遠的地方發現美。

EXPERIMENTAL雜誌，1974。

作為一名時裝攝影師，Hans Feurer的作品因其完美的空間平衡感、創意十足的概念和精心設計的色彩搭配而極具個人特色。與此同時，Hans Feurer 時刻踐行著一種非常獨特的攝影美學理論，不斷挑戰傳統，創造出了獨樹一幟的流行趨勢，而這也讓他的攝影作品非常有辨識度。在他以往的攝影作品中，以色彩的多樣變化來呈現風格各異的時裝，是 Hans Feurer 非常鮮明的標誌。無論在創作的哪個階段，Hans Feurer 作品中色彩構造出的奇妙氣氛都令人慾罷不能。不同於他同時期的那些渴望創作出一勞永逸攝影作品的攝影師，Hans Feurer 至今仍然不斷追求在時裝攝影的創作中呈現出當下特定時期的特色，並將藝術性融入其中。這也是他的攝影作品能夠區別於其他攝影師的一個非常重要的原因。甚至可以說，Hans Feurer 的攝影作品本身便是記錄當下時代變化與文化歷史變遷的重要範本。

Iman Kenzo，蘭薩羅特島，1983。

Ingmari Johansson，QUEEN雜誌，倫敦，1969。

創立於1997年的柏林CAMERA WORK畫廊，自開幕之日起便承擔起了國際性攝影主題畫廊的重要職責。20年的時間中，畫廊展出過包括 Diane Arbus、Richard Avedon、Patrick Demarchelier在內的諸多攝影大師的經典之作，也鼓勵全世界的年輕攝影師不斷探索，將視覺藝術和視覺語言的呈現推向更加多元的方向。

lman Kenzo，蘭薩羅特島，1983。

除了時裝與人物攝影，CAMERA WORK 同樣聚焦於建築攝影與靜物攝影。2012年，CAMERA WORK 開設了 CWC GALLERY，重點關注和展出當代藝術攝影作品。此次 Hans Feurer 的作品回顧展，在 CAMERA WORK 開幕二十周年之際舉辦，也代表了畫廊對經典的致敬，以及對攝影藝術可能性永不停息的追尋。