《聲之形》遲到一年之久的上映，你是否真正看懂欺凌背後的故事？

（動漫~漫畫~動漫~漫畫~動漫~漫畫~動漫~漫畫）

《銀魂》真人版、《聲之形》、《刀劍神域：序列之爭》，三部日漫大IP作的密集來襲，令進入九月後的電影市場，凸顯對二次元宅群的福音。福音歸福音，到如今的時間點來看，《銀魂》真人版累計票房破8000萬，《聲之形》累計票房接近4300萬，面對僅剩不到1%的排片率，熱度的逐漸消退，使之基本完成上映任務。

或許，去年《你的名字。》的成功，讓我們對日漫類IP有更多期待，相比於前者口碑宣傳的成功，京都動畫（京阿尼）負責製作的動畫電影《聲之形》，早在影片正式放映的前幾日，便在微博上「名聲大噪」。

【特別喜歡京阿尼，人帥又有演技呀！】

【京阿尼是我喜歡的第一個演員】

【期待京阿尼的機場秀】

......

諸如此類的「無腦」評論，引爆了眾多網友對《聲之形》的第一印象。但當我們批責「豬隊友」水軍無腦尬評，狂拖《聲之形》電影后腿之時，這部動畫電影早已聚集到許多關注的目光。不管怎麼說，從《你的名字。》的口碑宣傳，到《閃光少女》的下跪事件，再到《聲之形》水軍將製作公司擬人化......只能說：二次元及泛二次元題材的電影宣發，野路子可是越來越廣。

宣發手段上的「調皮」，是否會讓潛在觀眾，對於《聲之形》的觀影體驗，產生不公平的偏移？或許有人會說：票房的數據，就是最好的例證！但是，對於一部遲到一年之久，甚至連BD都早早售賣的作品，還能去怎樣苛責地對待？回歸到作品本身，《聲之形》還是值得一看。

校園、社會、治癒......對於一部算不得夢幻的故事，將《聲之形》丟在校園青春片的範疇內，其實是有失偏頗：裡面充斥著矛盾、引爆、妥協的種種進程，在廣義的時間軸上，展現出一伙人從好朋友到反目，再從對立關係走向冰釋前嫌的進程。只不過，恢復關係後的他們，卻也保持著自我的獨立性，你很難將他們看作是無縫可鑽的團體。即使重新走到一起，彼此間依舊存在對他人的成見。

大概，正是這樣的一群人，正是這種敏感的關係，讓彼此都找到最為舒服的位置，實現著大團圓般微妙的平衡。

京阿尼的改編，正是抓住《聲之形》里為數不多的幸福感，弱化人與人間尖銳的矛盾，甚至砍去人格塑造的種種細節，讓這伙本該有著鮮明特徵的少男少女們，能夠更加偏向正常人的平均線。對於《聲之形》的本身，它或許不是一部能令絕對多數產生共鳴的作品，卻能在思索中，迎來足夠的社會反思。

以校園霸凌為切入點，《聲之形》的選材本就站在風口浪尖之上。從本已殘破不堪的陰暗面，逐漸洗滌戾氣，無論當年的參與者還是受害人，都被公平性地層層剝析......直到最後，結合每個人的立場，你會發現：善惡本身，絕非單方面地作用在某些目標身上，而是隨著時間的流動，定義在所有人的行動之上。

【別再玩這種孩子氣的遊戲如何？】

如果說，西宮的童年是悲慘的縮影，那麼，將也的小六生涯，便是悲哀的詮釋。當西宮再度轉校，將也替代她成為受欺凌的對象後，那些昔日里的夥伴，全部換上加害者的嘴臉。一時間粗暴的轉變，無論是將也還是我們，都難以接受。

不過，看上去粗暴的扭轉，實則是由淺入深的積累。大家都渴望著成長，尤其在小學生涯的最後時光。每天放學後的大冒險，讓島田與廣瀨感到厭倦；對於西宮的捉弄，全部人都有意無意地躲在後頭，唯獨將也沖在最前頭。所以說，將也成為全班的一桿槍，一桿用來攻擊西宮的武器，一旦這件事被問責之後，所有人都成為緘默不言的幫凶，站到將也的對立面上。

是的，讓將也成為下一個西宮的，不僅僅是他做的那些事，歸結來講，是他掉隊的【不成熟】。

【大家最好不要靠近石田將也，因為他會霸凌別人】

有些事情，一旦做了，就要為當時的選擇不斷埋單。升入初中後，島田的這句話，讓將也再度被班級孤立。他的這句話，努力撇清自己在西宮事件里的牽連，更有著對於將也的罪惡。

漫畫中，川井曾對將也說道：【拜託你不要捏造記憶了，好好面對現實！】，話說回來，又到底是誰在捏造記憶？同班同學們，將所有的罪責推託給將也一人，他們必須自己接受：自己是無罪的假象！為了這個假象，所有人都要努力將這齣戲演下去......

因此，《聲之形》在感情處理與關係遞進的發展上，並非是空穴來風的轉變，而是有著自身獨特的思考與處理。這部作品之所以值得一看，遠不止是選材的前衛性與社會反思的尖銳，它能公平地對待登場的每個角色，僅僅以記錄者的身份，不帶偏頗地圓潤著每一位出場角色，通過一系列時間的流動，讓人熟知所有角色的性格特徵，再讓觀眾基於自身的理解，去對其中的人物、行為做出判斷。

即便以校園青春為背景，也能展現出人際間複雜而矛盾的一面，毫無疑問，這使得《聲之形》脫穎於芸芸眾生之中。人物的個性鮮明，使得它所展現的，被放大到接近微縮社會的範疇，而不局限於校園生活。

被放大的不止是環境，被拉長的不僅是人生，牽連其中的人們，都在或多或少努力地轉變，努力走出曾經時的影子：真柴說，自己以前就是那個被欺凌的對象，長大後的他，眼裡容不得一點欺壓，甚至將礦泉水劈頭蓋臉撒向曾經的老師；佐原一直拒絕著內心的膽小怕事，或許，內心的轉變並未全方位影響自身，當他們試圖擊碎「曾經厭惡的自己」，都或多或少地，向著選擇的遠方走去。

這是一部所有人的成長之旅，亦是所有人的「贖罪」之路。只不過，京阿尼的改編，令一些本該揪心的場景，看上去不再衝突。這大抵也是一種良苦用心，讓《聲之形》能有著更夢幻的展開，而不至於成為一段致郁的回憶。劇情的刪減摒棄，多少會有種幻燈片放映的跳躍感。加之，山田尚子努力將這部作品，往自己擅長的方向靠攏，從而突出西宮與將也的雙人戲，較之原作交代每個人心境後的妥協，只讓人有種力道上的不足。

然而，國內引進版更是大刀闊斧砍掉18分鐘劇情，使得西宮硝子到石田將也間的轉變（欺凌對象的變更），呈現出空白的布景。唯獨保留將也母親被打掉耳環後，衣服上沾染血跡的一幕，還是值得稱讚的。總之，若要真正看懂《聲之形》的人物矛盾，少不了把漫畫好好掃上一遍！

《聲之形》，當人們堅持著思緒的交流，最後得到的，大概只能是幸福！