一周觀察│精緻思考
點擊「中國文化報·美術文化周刊」更多精彩
近期頻繁出現在公眾視野中的國際性創展活動似乎昭示著在全球化視野下和當代文化語境中，中外美術交流格局正在發生轉向。
臨近國慶的一周國際性大展消息頻傳。第七屆中國北京國際美術雙年展以「絲路與世界文明」為主題，通過來自102個國家的601件作品全面展示了絲路沿線國家文明的碰撞，涵蓋當代繪畫、雕塑、裝置、影像以及其他多媒體作品。展覽的成功舉辦不僅搭建了各民族國家之間用藝術的方式相互交流、共同探討的平台，更體現了我們在展覽策劃、資源整合、活動統籌等多方面綜合實力的顯著提升。同樣能夠反映這一特點的還有正在北京7個專業藝術機構展出的「德國8」系列展，此展呈現了德國藝術從20世紀中葉至今經歷的不同風格與潮流，也可說是對兩年前在德國舉辦的「中國8」展覽的回應。
當下中國藝術界在立足自身的基礎上不斷搭建各種文化交流平台，一方面體現出我們開放的視角和對國際間文化交流的重視，用藝術這種不同地域和文明通用的「語言」對話和探討人類在面對信息化、全球化等共性命題時的多樣應答；另一方面，也能夠體現中國正在以更加宏大的文化視野觀照和梳理民族與世界、地域與全球的複雜關係，用文化自信的心態推動不同文化間的相互表達、尊重、傾聽、理解。這兩個展覽無論從策展思路還是展品的遴選中，都能夠較為顯著地反映出中國藝術正在改變近現代以來單向度的引進學習狀態，並以自信、自覺的文化心態促進藝術在當代的發展。
9月29日，廣東省博物館舉辦「黃金時代——18至20世紀俄羅斯帝國珍品展」，展品中既有歷代帝王的肖像、雕塑、服飾、皇家御用瓷器等，也有體現中俄兩國貿易盛況的御賜證書等文物珍品。同時，暑期在上海展出的「茜茜公主與匈牙利：17-19世紀匈牙利貴族生活」也於本周來到了故宮。兩個展覽分別呈現了俄羅斯帝國與匈牙利兩百年的歷史和藝術風貌。展覽中精美的藝術品不僅讓我們驚嘆於當時工藝大師的精雕細琢之功，更讓我們體會到經典藝術作品自身所具有的穿越時空的、永恆性的審美價值和藝術感染力。
這一點同樣能夠在中國古代經典繪畫作品中找到充分的體現。近年來故宮博物院、中國國家博物館等文博機構舉辦的傳統館藏繪畫、文物大展常常能夠引起社會各方的關注，甚至引發現象級的觀展效應，令全國藝術從業人員以及愛好者趨之若鶩。這也力證了經過歲月洗刷後的藝術經典在當代依然有著共同的、符合本民族特性的審美認同和當代價值。即使在當代藝術十分火熱的今天，這些帶著深厚歷史底蘊與高超技藝的作品依然能夠獲得聲聲讚歎，經得起細細品味，我們仍然能夠從中發掘出無與倫比的魅力與值得繼承學習的文化精髓。這些實例在我們理解傳統與當代時，恰恰提示著我們，藝術的發展除了能夠以否定前人而尋求前進的力量之外，在回溯和繼承中尋求漸進型的創新路徑也不應被忽視。對於中國優秀藝術傳統的回溯和致敬亦是當下時代正被不斷強調的重要課題。
在藝術全球化趨勢愈加明顯的今天，中國美術界各種大型國際交流項目越來越多。然而展覽不在多，而在精；交流不在廣，而在於有無思考。促進對話，善於提問和總結，才有益於我們探索如何使當代中國的藝術借媒介的延伸來構建和傳播自身的話語邏輯,並最終在世界藝術之林中獲得平等的話語權。對於創作者來說，國際化的視野和思維能夠拓展藝術創作的內容與形式，而紮根於中國傳統文化根脈，才能夠使我們更加自主、全面、客觀地審視和塑造自身，並真正激活中國藝術的當代活力。
本文刊於中國文化報·美術文化周刊，轉載請註明來源
