讓·米歇爾，用色彩來表現生活

現代繪畫中的事物的一切都是由色彩構成的，色彩是現代繪畫的主體，無論是寫實的結構、事物的肌理、光的表現、抽象形式以及色彩本身的關係，色彩是基本的表現手段。因此，色彩是現代繪畫的中心。但在色彩的背後，更重要的是畫作主題的力量和特點的表現，用畫作講述主題背後的故事。讓·米歇爾·斯達尼斯拉斯·卡柯尼斯奇就是這樣一位現代表現主義的藝術大師。

《天地之間》丨120x120cm

讓·米歇爾·斯達尼斯拉斯·卡柯尼斯奇（簡稱：讓 · 米歇爾），1957年出生於法國巴黎。12歲開始接觸藝術創作，原本在1989年成立法國知名廣告設計公司BLACK AND GOLD，與眾多法國及國際奢侈品牌建立長期合作，如巴黎歐萊雅、嬌蘭、梵克雅寶、尼康等。但在奢侈品領域的藝術設計交流中，讓 ·米歇爾不斷發掘出獨特的繪畫視野，對繪畫藝術的痴迷，使他不斷尋求新的藝術表述之道，自此踏上了職業畫家的創作道路。

讓 ·米歇爾正在創作油畫

投身於專職繪畫創作的讓 · 米歇爾，終於可心無旁騖的進行創作追求。在對畫作主題的力量與特點的探索中，讓 · 米歇爾作品逐步趨向於表現主義畫派；但受早期印象派繪畫影響，他的油畫作品色彩明快又極賦強烈對比感。在兩種畫派雜糅中產生的「讓 · 米歇爾式」風格，經歷幾十年的沉澱出的成熟風格，讓人每每望其作品，都不禁甚為感嘆。為了最大限度保障畫作存放時間，讓 · 米歇爾的畫作融合多種繪畫技巧和材料，如融合丙烯和油畫顏料的畫法，或加入其它材質如沙礫、紙板、金等來表現主題不同特點；如果說色彩是油畫的表現方法，那讓 · 米歇爾的內心則是油畫的靈魂，是他靈魂的頌歌。

《陽光之路》丨130x97cm

《陽光之路》是作者一幅精心之作，強烈的色彩對比與大面積的向日葵，畫作並未出現過太陽的具象，但湛藍的晴空與奪目的金黃向日葵，作者以不同的色彩，透過物象去闡述這一主題與自己的內心。作品在色彩的組合中，營造出不同的層次感，展現不同的形象與情感。猶如沒有盡頭的向日葵田，生機盎然又熾熱耀眼，晴空清澈無暇，也只有熱烈的陽光才能將這大美之景毫無保留地呈現出來，而這也是源於作者心中對於自然無法言喻的熱愛，對生命的禮讚，通過畫筆去描繪給人以無盡想像的空間，在豐富的色彩運用之下，使作品充滿藝術的張力與自然的活力。

《半世紀的友誼》丨280x160cm

2008年首次踏入中國藝術展的讓 · 米歇爾，意外與中國文化結緣，在其後期作品創作中漸漸吸取中國畫的表現方法，在真實與虛幻，抽象與具象之間詮釋美感。為紀念中法五十周年創作的《半世紀的友誼》，畫作來源於讓 · 米歇爾最喜愛的靈感題材「馬」。當細觀畫中冷峻黑馬，黑鬃毛遮掩的雙眼有著苦痛劫難的印記，但不屈撓的軀體卻仍矯健奔跑；耀眼燃燒般的紅色為底，是五星紅旗鬥志與激情的凝結。青玉白馬頻頻回頭，眼中萬千柔情，似在訴說萬般情誼，並以藍色為底喻指法國藍白紅三色旗。在讓 · 米歇爾匠心獨運的色彩控制下畫作充滿了動感與表現力，以「馬」寓意攜手共進、互相扶持的友好國際精神，濃重深情與淡雅素凈的色彩交相搭配，卻讓觀者在色彩之下感受迸發、空靈、無邪的意境大美。

《五彩池》丨46x61cm

畫為心象，從畫作中不僅能體驗到讓 · 米歇爾對自然與藝術純粹的熱愛，而他亦致力於將這種熱愛轉化為人類福祉。自2012年起，讓 · 米歇爾多次捐贈作品助力中國慈善公益，更創立了法國表現主義畫院，為不同國籍不同文化背景的藝術家們，提供新的藝術交流環境，致力推動藝術創作發展的讓 ·米歇爾先生更在2017年榮獲了「金羊藝術榜之非凡藝術榜」的提名獎。

《黃山系列2》丨120x280cm

畫家亦是小說家，讓 · 米歇爾的油畫作品亦是他內心情感的表演平台，他借畫寓意，把對自然力量的豐富情感與內心大千世界，傳達給每一位觀眾。只有從細枝末節到犖犖大端的品賞，方能靠近作者的內心所悟，領悟主題背後的故事。

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