縫紉機樂隊：除了吻戲，別的我都挺
10月14日晚，在好友的接濟下，本窮鬼終於在國慶長假結束一周後，將國慶檔想看的最後一部電影補足，它就是《縫紉機樂隊》。
如今回顧起來，國慶檔小爺一共看了三部電影，觀影次序剛好跟知道它們的次序相顛倒，這實在不知道該歸因於人性中固有的糾結，還是貧困，還是冥冥中那位全能上帝開的小玩笑，總之就是發生了。
《縫紉機樂隊》，首次知道還是因為它獨特的預告宣傳方式——暑期檔電影《悟空傳》上映前，主演們以片中縫紉機樂隊的形式像模像樣地做出了一個《悟空傳》的預告MV，而且MV的完成度很高，如果用的另一套說明文案，我們完全有理由相信這就是一個現實中存在的樂隊。
這是一個很成功的預告MV，它一下子激起了小爺對兩部影片的興趣。
這又是一個讓小爺倍感汗顏的MV，因為看《悟空傳》前小爺看了《蜘蛛俠》，處在回味期時並不想馬上看另外的電影，而隨後《悟空傳》便差評頻出，觀影計劃隨之擱淺；《縫紉機樂隊》，若不是好友接濟，儘管持續看好，只怕也要等到下映之後電視上相見了。
看《縫紉機樂隊》，說不忐忑，那也是假的。
看之前，小爺就做好了看完之後為它吶喊、反擊差評的準備。
大鵬的第一部電影《煎餅俠》，也是小爺認識他的開始。在此之前，小爺對大鵬的成名作《屌絲男士》所知甚少，偶爾看到雖然忍俊不禁，但還是視為低俗之物。
《煎餅俠》的片名是另一種俗——惡俗。
正常來說，這樣的片名小爺是拒絕觀看的，然而那次觀影是一次小型的團建活動，所以小爺是帶著忍受兩小時無聊時光的準備開看《煎餅俠》的。
所以，當發現《煎餅俠》在搞笑橋段之中，竟也能藏起一段有關理想的迷離得失故事時，不禁感到十分意外和驚喜。
《煎餅俠》的同名主題曲和插曲《恐高的鳥》，同樣無論詞曲俱佳，這也是電影帶來的驚喜，並隨後加入小爺來回翻聽的歌單里。
有著對《煎餅俠》的滿意，由大鵬主導的新作小爺當然有著基本的信心，更何況擁有那樣富有創意與行業善意的預告形式，而且品質頗佳。
然而，數個信任的影評號的差評又一度摧毀掉小爺對大鵬新作的信心，直到搜羅起有關《煎餅俠》的記憶，搜羅起有關那支預告MV的記憶，對這部新作的信心才逐步回歸，並培養起了一絲不平的反擊之氣。
然而，未看即未知。面對未知，焉能不忐忑？萬一真的是個讓人失望的玩意呢？
很快，這份擔心就放了下來。
大鵬從片頭字幕就開始玩起了花樣。交代電影攝製信息的片首字幕，被放到大鵬手裡提的包裹上，放到馬路上的路標上，放到大鵬腳踩的電梯上，等等。
這種展示方式未必就是首創，然而敢玩花樣，從一開始就展示了導演對全片的信心，影片的輕鬆包容氛圍也得以初步確立——一個保守的導演玩不出這些花樣；一個敢玩卻沒有想法的人也玩不出這種花樣。
放鬆下來的小爺，在一個個或者逗逼或者惡搞的情節里，欣賞著這樣一個故事：
被現實改造的前理想青年，在物質的誘惑下又與理想發生碰撞。
儘管自以為成熟理智，理想還是在尚有餘溫的灰燼上再度萌芽，儘管這種萌芽很快又再度被成熟理智的現實所碾壓、燒毀。
然而，燒掉的是初露的青苗，燒不掉的是心裡的深根。當合適的春風再臨，現實的草原上，理想的稈子再度繁茂生長。
或者是這樣一個故事：
滿腔熱血的理想青年，用充滿赤忱的單純保衛著自己理想的象徵物，為此不惜任何代價：無論金錢，還是精力，甚至健康。
終究，那理想的象徵物在彷彿看到成功保衛曙光的前夜倒下，他的保衛行動彷彿全告白費；
然而，理想的象徵物倒下了，卻讓他得到了更能代表理想本質的夥伴。
在廢墟上，當他的理想燃放：我們知道，理想真的來了，理想不需要象徵物，理想就是一股燎原的熱情。
此外，縫紉機樂隊其他的四位成員自也各有理想，只不過作為配角就相對無厘頭一些，更多起活躍氛圍作用，所以在這裡就不一一贅述。
所以，讓我們來談談，這部電影是否差勁？
從故事上看，某些人說的「牽強」貌似成立。
比如怎麼可能存在胡亮這麼人傻錢多的傻子？關鍵是錢也僅夠忽悠程宮，除此便又不多。
大美女富二代怎麼會沒有太強動機就跑來這破樂隊，又怎麼跟程宮這渣人就快速對上火花？
此外老人小孩各有家庭阻力，怎麼那阻力又會瞬間消失？
程宮這渣人回了北京，怎麼就偏巧遇上那兩個騎著摩托車替他們破樂隊打廣告的？
然而，這只不過是為黑而黑。
關於講故事，古人早就總結出一句成語：「無巧不成書」。
之所以它是故事，而不是嚴格忠於現實的紀錄片，正是因為它是誇張化的現實，它濃縮了現實里可能少有的跌宕起伏。這便是故事裡的主角儘管可能出身平凡，卻總能經歷驚心動魄大事的原因——
如果只是現實里的你我他，平庸平常，又有什麼好呈現的？
人傻錢多而錢又真不多的傻子，現實中也確實不少。看一看新聞，僅有幾十萬存款卻執著地要給騙子打款的傻子，又豈止一兩個？為了理想亂花錢的傻子當然也不會少。
而說到第二個例子，就更不奇怪了。「越有錢越蛋疼」是一個經過歷史多次驗證的規律。
在古代，皇帝可以說是最有錢的人吧？
皇帝中愛到處瞎逛不顧安危的蛋疼人本就不少。三國的孫權，最喜歡到處打老虎；南北朝的諸多荒淫皇帝，喜歡到民間偶遇民女、喜歡搞商販cosplay秀……丁建國作為一個富二代，蛋疼地到處找刺激，並不難理解。
至於感情？男女間的感情本來便是莫名其妙，文藝青年之間的尤其如此。丁建國因為一首歌、一個故事就對人渣性趣盎然，很難理解嗎？
而說到家庭阻力，它的消失有很多可能，理解自然可以是劇烈衝突後的溫情擁抱，但為什麼不能是受到感觸後自然發生呢？
俗套的中國式倫理劇里，那些歇斯底里的衝突我們還沒看膩嗎？
難道文明世界裡溫和感性的立場轉變就不值得歡迎？
在兩千萬人的北京，恰巧就遇上在老家花錢打廣告的摩托車手，這似乎牽強，但也僅僅是小概率而已。
幾年前，小爺有事從北京南下廣州，在地鐵站偶遇某個曾經的密友——我們相識於網路，她住武漢，未曾相約卻在廣州的某個地鐵站偶遇，這樣的概率也很低，但就是發生了。
高考前，小爺聽說了某個幾年未曾聯繫的好友車禍病危，在聽說了醫院地址之後就直接過去。小爺沒有她的聯繫方式，小爺差不多記不清她的樣子，記不得她的全名，但就這樣過去了，做好了無功而返的準備——
本來此次探訪也只是對自己的一種情感慰藉：真有什麼事發生，小爺來過了。
奇妙的事就那樣發生了：在醫院門口小爺遠遠地看到一個提著保溫飯盒的中年男子，有些眼熟，小爺大膽地假設他就是她的爸爸，隨後一路尾隨找到病房，果然就是她。
這是現實中幾乎不可能發生的小概率事件，也許在平行世界裡小爺守一整天醫院門口都不會發生，但就是發生了。
再小概率的事件，在每個人的一生中都難免發生。這牽強嗎？不，這是電影敘事允許的誇張。
著名作家衛斯理曾經這樣子評論小說：世上只有兩種小說，一種是好看的，一種是不好看的。
電影的評價，小爺相信也是一樣。
《縫紉機樂隊》不好看嗎？
即使去除引人發笑的惡搞橋段，這部以理想為主題的電影，從理想的壓抑，到揚起，到毀滅，到重生的整個過程，不令人動容嗎？
要說深刻，那小爺就說一下深刻的道理：
只要理想在你心中存在，哪怕它的象徵物被砸成廢墟，它也會在上面再度重生，理想的火焰還會燃得更高。
有人說它不夠搖滾。那麼請問何謂搖滾？
搖滾的理解當然不止於那一個手勢，但也不局限於暴烈的打擊樂和瘋狂的吶喊。
關於搖滾精神，小爺做這樣的理解：
它是自由，以及對壓迫自由的抗爭。從開場東北F4的《不可抗拒》，到《都選C》、《塑料袋》，乃至BEYOND的《不再猶豫》，背離過這種精神嗎？小爺認為沒有。
詮釋出這種精神嗎？有！
該誇的誇完了，該挺的挺完了，那就輪到損的時候了。
電影中，接近尾聲的萬人大搖滾，氛圍非常好。事實上，在《縫紉機樂隊》迎來鋪天蓋地的惡意影評後，在網上重新建立觀眾信心的也正是這個流出的片段。
其實，影片到這裡結束，便也可以了。理想，已經不再受到毀掉的象徵物的束縛，它已經重生。
然而，又接了一個程宮回北京，丁建國跟隨的結尾，這就有點狗尾續貂。
理想成型之後，為何又解散呢？北漂的意義又何在呢？當然，再續接的希希朗誦，倒是與開頭前後呼應。
丁建國與程宮的戀情，在劇情轉折中有承接作用，但是……大鵬太卑鄙了。戀愛歸戀愛，接吻是必要的嗎？完全沒有必要。
古力娜扎妹妹，小爺也有部新片要拍。
看到這篇影評，記得聯繫小爺。
