居然能把一部電影拍成這樣，除了她還能有誰
有幸觀看了《相愛相親》的點映，全場座無虛席。
在這個「快節奏」「缺真愛」的年代，大家似乎都很關注張艾嘉是如何表達「如何愛？什麼是愛？」的這個主題。
不得不說，張艾嘉導演真的很擅長拍女性。
在她的影片里不論年紀大小，所有的女性角色都擁有著自己的「少女心」，她們的「少女心」是一種愛的本能，這種本能不會隨著年紀漸長而慢慢褪卻，反之顯得格外珍貴和可愛。
電影《相愛相親》講述的就是一家三代懷有「少女心」的女性關於愛的溫暖和感動的故事。
更年期女性岳慧英面臨退休，又遭遇母親離世，遂決定把父親的墳遷來與母親合葬在一起。
不料遷墳卻無法得到鄉下姥姥的同意，一場關於親人骨體的爭奪在所難免。
其實張艾嘉導演已經不是第一次拍三個女人的故事了。
早在2004年的時候，電影《20 30 40》也是圍繞著三個女人的愛情故事展開。
時隔十三年，張艾嘉在《相愛相親》里再次講述了三個女人的愛情。
與之不同的是，這一次故事裡不光只有愛情。
三個女人相互的年齡跨度也不僅僅限定在10歲，更何況如今的張導對於愛情的感悟相比於十幾年前肯定更加準確。
《相愛相親》整體敘事流暢，節奏很穩。三線並進，不散不亂。
要知道這是很難做到的，因為這意味著全片必須有一個穿針引線的關鍵人物。
猜到是誰了嗎？
沒錯！不是張艾嘉的角色岳慧英，而是演員朗月婷所飾演的角色薇薇。
姥姥對於遷墳的初始態度異常強硬，而態度的漸漸轉變就是從與薇薇的相處開始。
我們先來看看薇薇的工作是什麼？電視台真人秀節目的編導。
明白了吧，遷墳是大事，內容有料，可以做文章，收視率一定不會低。材料的標題取得相當有水平啊——「一座祖墳遷出的三代恩怨糾葛」。
於是薇薇帶著自己的同事去到了拆墳現場，各類採訪錄音設備、攝影機把姥姥嚇壞了，她幾乎以一己之力趕走了一堆報道人員和媒體工作者，幸虧年輕人腿腳利索，撤得快，鬧劇才得以收場。
之後薇薇仍然保持著她對自己工作的敬業，不能全體參與，我就一個人去，結果被姥姥直接來了個閉門不見。
然而姥姥畢竟不是鐵石心腸，她還是被薇薇淋雨收衣服的誠意感動了，在薇薇靠在柱旁熟睡的時候，姥姥悄悄走進，剛睜開雙眼的薇薇著實被嚇了一大跳。
後來的情節更加有趣，淋濕的薇薇在姥姥面前肆無忌憚地脫著衣服，邊脫邊嚷嚷「好冷啊」，還一邊翻箱倒櫃地找一件乾爽的衣物，場面尷尬又滑稽，姥姥覺得十分突兀，只好無奈地說了一句「不像話」，實在找不到衣服的薇薇只好賴皮地往姥姥的被窩裡鑽，兩人還上演了一出祖孫兩代爭毛毯的好戲。
鏡頭安靜的停留在薇薇和姥姥共睡一榻的畫面，很溫馨，姥姥正準備入眠，薇薇卻神采奕奕，拿起手機一看，才下午八點。這是只有晚睡的童鞋們才能get到的笑點，哈哈！
薇薇問了姥姥很多問題，也傾訴了自己的很多心事，當她給姥姥炫完自己的男友，然後隨口地一句「姥姥，要不我和他私奔吧」，姥姥斬釘截鐵的一句「好！」瞬間笑翻全場。
果然是返老還童，還是隔代親吶。
姥姥也逐漸卸下了防備，答應上薇薇的真人秀節目講述自己的情感歷程。
不過媒體的特徵可是嗜血，俗話說看戲的不閑事大。
給薇薇送飯的岳慧英也被薇薇的同事頗有心機地哄騙到了錄製現場，原本期待一場「大戰」，誰知瞎貓碰上死耗子，兩人都敞開心扉，動情地表明了自己的立場，增進了彼此的理解。
導演張艾嘉與戲骨吳彥姝的精彩對手戲百看不厭！
當然我只是重點分析了薇薇如何把姥姥這條最遠的線牽回故事中央。
其實這個角色的作用還遠不止於此，比如幫著父親尹孝平給母親岳慧英寫賀卡，比如在駕校教練室吃盒飯時陪爸爸一起回憶了父母熱戀的青蔥歲月等等···
這個人物在連接上一輩情感故事的同時，也不斷意識到自己所面臨的愛情難題，那就是該如何兼顧自己對愛情的憧憬以及男友的音樂理想？
算了一下，如果不算阿達（薇薇男朋友）自己的哼唱，黃家駒的《海闊天空》至少在影片中出現兩次。
阿達原來是想一路往北，直闖北京，只因薇薇的一句「我不喜歡北京」而滯留途中，薇薇有的糾結，阿達一分不會少。
在幫薇薇錄製姥姥的過程中間，他也在反思自己與薇薇的關係。
注意！前方高能！
我自認為本片最體現宋寧峰演技之處就是他躺入姥姥房中棺材的那一場戲。
眼神傳遞給觀眾的信息相當複雜，有不舍，有遺憾，有失落，但更多的是一種堅定。
《相愛相親》的英文名是Love Education，翻譯過來就是愛的教育，而我要說阿達的試躺棺材是一次徹底的死亡教育，正因為囊括了死亡教育，愛的教育才能真正豐富。
知道後來阿達做了件什麼事嗎？
他把自己的一些相片和物件留給了薇薇，說「我去北京了，你什麼時候想來北京都行」，懷著「少女心」的薇薇激動地擁抱阿達，說「我可能真的不會再等你了」。
這是一個大氣的女子，我很欣賞，她在兩者之間終於做出了取捨。看到此處的時候請同時播放黃家駒的《喜歡你》，不要問我為什麼，知道這首歌背後故事的人都知道原因。
整部電影淚中帶笑，讓人看完電影很難抽離，因為電影里體現的感傷也同樣是我們的切膚之痛。電影里有三個最觸動我的場景：
第一個場景
姥姥看見自己丈夫的遺照時，她輕微踮起腳，看著眼前既熟悉又陌生，一輩子都沒見過幾面的男人的照片，嘴裡喃喃低語道「不像啊」。
他已不再是姥姥記憶中的樣子，又或許是姥姥的記憶已經模糊了，但這並不妨礙姥姥內心深藏著的那份對愛的堅守。
第二個場景
姥姥收到自己和丈夫PS在一起的合照，回家的那天，雨水浸濕了相片，她急忙用毛巾去擦，卻擦花了相片中丈夫的臉，姥姥手足無措，眼眶泛淚。
說句不好聽的，數碼科技算什麼啊，還不如姥姥自己用女書文字手工縫製的，且帶有丈夫名字的刺繡，起碼縫好了不會沒看幾眼就失去了紀念價值。
可能也正是由於擦花了相片，姥姥終於放下心理包袱，同意遷墳。她坐在自己丈夫墳前，顫抖著想要伸出手去撫摸丈夫的屍骨，姥姥紅了眼眶，卻忍住了眼淚，對著丈夫的屍骨說了一句「我不要你了」。
愛的奇妙就在這裡。之前拚死守護著墳頭，未見愛之蹤影，此時輕鬆放下，反倒能感受愛的降臨。
第三個場景
影片臨近結尾，尹孝平開著新車帶著老婆去兜風，配上崔健的《花房姑娘》，浪漫一點不輸年輕人啊。
田壯壯老師演戲的精湛程度不可忽視，這正是一個話不多，但總是默默在付出的丈夫形象。
儘管慧英之前還為學車的王太太（劉若英飾）一陣吃醋，孝平諷刺慧英讓自己覺得自己根本就不會教車，但此時的兩人已深知互相的心裡有著對方，這就夠了。
行了，剛才這上半部分都是關於「什麼是愛」。愛這種東東是沒有具體答案的，也不分對錯，至於如何理解，全在個人。
下面就該侃一侃「如何愛」。
「如何愛」就是愛的表達方式，而愛的表達方式各有不一，但又萬變不離其宗。
老中青三代有著很大的年齡跨度，三個女性角色的生活背景、道德觀念都有所差異，人物間的矛盾衝突不可避免。
比起青年女性愛情的自由和熱烈、中年女性愛情的麻木和平淡，我更喜歡老年女性對愛情的真摯。
姥姥分不清家書和情書，也不願承認等待了一輩子的人不愛自己，但姥姥作為最年老、最傳統的一輩人，其對待愛情的態度是恪守如一，直至終老。
從「貞潔牌」到死守墳地，她用漫長的一生在等待一個不會回來的人，即使知道了進城的丈夫已經另娶他人，也依然一直等待著他的歸來。
那是一個東西壞了只會修而不會換的年代，那是一個一輩子只夠愛一個人的年代。那個時候，即使愛錯了，也與真愛同樣動人。
岳慧英這一輩和姥姥那一輩人對愛的表達方式還是極其相似的，都極為含蓄。
對於往來信件的收集與封存就可見一斑，這是作為新一輩的薇薇和我們很難理解的，但它又是不難理解的，為何？
試想一下，讀完電子郵件就可以按刪除鍵，不佔空間，郵箱又重新回歸空空如的狀態，而信件呢？只要不扔，不斯，它就永遠在那一張張疊加，一封封累積，還會泛黃，但每次你往那一瞅，就是歲月的沉澱。
這種感覺在瀏覽電子郵件的時候永遠不會有，因為它與時間割裂了，十年前你剛剛開通的QQ郵箱與你十年後剛清空的QQ郵箱沒有絲毫分別，一模一樣！區別就在這兒。
但含蓄的表達並非完全可取，因為啥事都憋在心裡，誤解和隔閡容易產生。
薇薇這輩人表達愛情乾脆直接，熱情奔放，有什麼話、什麼情緒都明白表達出來。
別忘了上半部的分析很重要一點是，多虧薇薇外向爽朗的性格才把三代人的情感矛盾一一化解。
這部電影的一點厲害之處就在於它綜合了愛的多種表達方式。
語言的高級境界就是用不同的辭彙或語句表達同一種意思，我們自然也要學會愛的不同表達方式，不管它是傳統的還是現代的，也不論它是笨拙的還是巧妙的，都應當認真掌握，以求達到收放自如。
接下來再拋給你們一些彩蛋：
據說影片最初的片名被定為《陌上花開》。（附：音樂也相當可以。）
「陌上花開，可緩緩歸矣」摘自吳越王寫給自己夫人的信。
它的大概意思是：「小路上的花兒都開了，而我可以慢慢等你回來」。這不禁讓我想起電影海報上的三句話：她相信一輩子，我相信一句話，你只相信一剎那。
愛其實就在心裡，不用去爭什麼。下次如果要愛，那就一定要拼盡全力地去愛，愛得深沉，並且毫無保留。
李雪健、王志文、耿樂在片中都有客串，飾演王太太的劉若英曾在《20 30 40》中出演想想。
看這陣容就別再猶豫啦，趕緊想法子把本月27號那天空出來，帶著另一半走進電影院。
到此為止，估計再往下寫，你也沒耐性讀了。（偷笑）
