宮崎駿有久石讓，最終幻想有植松伸夫，但他們的音樂卻無法跟他比！

娛樂 10-19

大鉑有話說：如果說影像是一部電影的骨架，音樂則給了電影靈魂。

WX【大鉑娛論】原創，文章選自【大鉑學院】欄目。

電影音樂在影片中的作用至關重要，在實現視聽統一的同時，深化了觀眾對影片的藝術感受。

配樂作為電影的重要組成部分，具有豐富的美學功能，可達到環境渲染、情感推動和加深畫面記憶的目的。在影片中以大段或零散的方式插入，增強故事和景物的表現力，引起人們的情感共鳴。

配樂可以為影片營造一種特定的環境氛圍，激發觀眾的想像力，深化視覺效果。比如在懸疑片中，多用一些驚悚的音效，低沉、緊湊的管弦樂可以加劇影片緊張、懸疑的氣氛。

亨德爾：帕薩卡利亞

名家室內樂專輯1

中國國家交響樂團

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《禁閉島》是現代電影配樂的經典之作，影片一開始，當小島的全貌第一次出現在鏡頭裡時，配樂出自潘德列茨基的《第三交響曲》第四樂章《帕薩卡利亞》，大提琴和低音提琴沉重的重複低音為這座與世隔絕的島嶼更添一分神秘色彩，這種神秘是濃重的，不可捉摸的，來自於未知的恐懼在一開始就為整部電影的氛圍奠定了基調。

《禁閉島》小李子的出色演出

《禁閉島》的音樂主題是潘德列茨基的作品，還有部分來自約翰·米爾頓·凱奇、馬克斯·里赫特等傑出的現代音樂大師，這些時而壓抑，時而狂躁，充滿了痛苦和不和諧的音符為影片烘托出強烈的死亡氣息。

電影配樂除了在環境、氛圍上的作用，還經常用於揭示人物情緒，並配合畫面將情感推至高潮，使觀眾獲得快樂、傷心、驚嚇、平靜等情感共鳴。

《禁閉島》

其中抒情性是音樂最具感染力的功能，幾乎在每一類影片中，煽情的配樂都必不可少。好萊塢著名配樂大師漢斯·季默不僅善於營造氣勢磅礴的場面，對角色情緒的把控也是遊刃有餘。

配樂大師漢斯·季默

漢斯·季默在為《為奴12載》配樂時使用了大量相同的四分音符，並根據場景情緒自由改編。他說：「音樂可以讓人哭泣，在人心中產生別的東西無法影響的效應。我嘗試做出能夠非常迅速產生共鳴，帶你踏上旅程的東西。如果你有勇氣連看兩次《為奴12載》，當你聽到前幾個音符時，你的情緒會像多米諾骨牌一樣極速崩塌。」

《為奴十二載》

漢斯·季默的經典之作還有《珍珠港》中的配樂《Tennessee》《And Then I Kiss Him》《Attack》《War》，其中做為主旋律的《Tennessee》貫穿影片始終，宛轉悠揚的旋律彷彿在觀眾耳邊娓娓道來，講述著關於戰爭與苦難、愛情與家園的動人故事。

《珍珠港》

影片中，當丹尼和伊芙琳見面後，兩人默契地沒有說話，而是在緩慢憂傷的《Tennessee》中擁抱了一下，哀切的音樂配合兩個人痛苦的表情，讓觀眾意會到雷夫已經喪生的事實。

在這種音畫同步，即配樂與畫面所表達的情緒、節奏一致的情況下，音樂做為推動情緒的輔助功能可以悄無聲息又平穩快速地將故事情節推至高潮，使觀眾在不知不覺中就接受了超過演員表演所帶來的角色內心的情感體驗。

影片《珍珠港》再現轟炸場景

而音畫對位也同樣可以產生這種極致的審美享受，甚至因為音樂與畫面的強烈反差使觀眾獲得更深刻、更刺激的情感衝擊。

比如影片中，偷襲珍珠港當日，鏡頭是一組安逸而愉快的畫面，美國士兵正在睡午覺，小男孩們在山坡上打棒球，而配樂卻是低沉詭異的《Attack》和噗通噗通的心跳聲。這種強烈的對比讓觀眾成為災難的先知者，並不由開始為電影中毫不知情的人們擔憂，產生不安、緊張和無能為力的情緒。這種方法從側面豐富了電影畫面的內涵，也使觀眾的情感體驗不再單一，由被動接受轉為主動思索。

在影片的結尾，配合著伊芙琳的旁白，《Tennessee》為觀眾留下的是關於戰爭的思考，在一切傷痛過去後，電影除了帶給觀眾情緒的波動以外，還有伴隨著音符不斷流淌著的思想的綿延。