國畫清風雅集：松蔭有高士疏樹得歸禽

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張僧繇南朝畫家《五星二十八宿神形圖》（局部）

張僧繇，南朝梁朝畫家，善畫佛道、人物等，深為梁武帝稱道。梁武帝好佛教，大凡裝飾佛家寺廟，多命張僧繇畫壁。當時有人就讚歎道，張僧繇「善圖塔廟，超越群工。」梁武帝曾派張僧繇為駐守外地的王子畫像，其畫讓梁武帝「覽之若面」，可見其逼真傳神的藝術技法。後人評價說：「張、吳之妙，筆才一二，像已應焉。」這裡的「張」就指張僧繇。被稱為「畫聖」的唐代畫家吳道子，其技法也師自張僧繇。張僧繇最讓國人津津樂道的，便是那段膾炙人口、名傳千秋的「畫龍點睛、破壁飛走」的傳說。張僧繇，他那支畫龍點睛的神筆，對後世畫派影響極大，在中國古代繪畫史上永遠閃耀著光芒，其畫技後人望塵莫及，難怪宋徽宗嘆其「絕於後」。

吳道子唐代《八十七神仙卷》（局部）

吳道子，唐代畫家，年輕時就以繪畫出名，「年未弱冠，窮丹青之妙」，精於宗教壁畫，兼工山水。開元年間，因善畫被唐玄宗召入宮廷，並命他「非有詔不得畫。」唐玄宗曾讓其畫嘉陵江三百里風光，吳道子一日而成，玄宗嘆道：「李思訓數月之功，吳道子一日之跡，皆極其妙也。」吳道子作壁畫時，百姓「競候觀之」、「望者如堵」。其名作《地獄變相》畫成之後，觀看者「皆懼罪修善，兩市屠沽，魚肉不售」，藝術效果驚人。唐人評價說：「吳道子天縱其能，獨步當世」、「古今獨步，前不見顧陸，後無來者」，其繪畫風格被稱為「吳帶當風」，後世尊稱其為「畫聖」。宋徽宗贊其空前絕後，絕非虛言。

宋人太液荷風圖

《太液荷風圖》縱23.8厘米、橫25.1厘米、台北故宮博物院藏。此畫屬於工麗嚴整的院畫體系，卻又清新別緻。荷葉田田，有的花開粲然，迎風帶露；有的含苞待放，顧盼生情。再加燕子低徊，一派迤邐。構圖巧妙，設色濃麗而清韻自具。

宋人奇峰萬木圖

此畫也稱為「宋燕文貴奇峰萬木圖」。這幅作品中除了峭拔的奇峰外，並未見有燕文貴畫風的特點。而由山石的造型、皴法、樹法、點苔、設色等，也都比較接近南、北宋之交院畫家李唐的「江山小景」卷，應當是一幅南宋習自李唐風格的作品。

登臨高山之頂，一幕奇峰匯聚、林木茂盛、雲霧蒸騰的景緻，正置於觀者眼前。大自然的神奇與靈秀，使得這一座座高聳峭拔的奇峰與挺勁叢生的松杉，看來猶如刺天入雲的綠色天柱，由近至遠，幽緲地在天地之間起落、綿延。

南宋馬遠月下把杯圖

天津市博物館藏有一幅南宋馬遠冊頁，此圖設色絹本，25.7×28厘米。畫中雖未具款印，然筆墨風格神似馬遠，經中國古代書畫鑒定專家組慎重鑒定，定為南宋馬遠真跡。

馬遠(1140—約1225年後)南宋著名畫家，字遙父，號欽山，原籍河中(今山西永濟人)，寓居宋城(今杭州)。馬遠繪畫家學淵厚，一門五代於光宗、寧宗兩朝皆供奉內廷，深得朝廷器重。精工山水、人物，能作花鳥。山水人物取法李唐，筆墨高古不群，勁暢簡略之妙然中，常透著股爽利靈動的筆力。其所制山石皴法，硬朗古勁，筆墨濃重的樹榦，常突兀出樹之夾葉，多呈現疏影橫斜之悠然風姿。界畫樓台精工，略加襯染，平添精整完美之筆勢。對於繪畫，馬遠十分擅長章法之靈活經營，讓幽幽博大的山林之間，多了層清新浩渺的空靈氣象。其平素山水多取邊角小景，世稱「馬一角」。人物勾勒雅逸自然，有李唐內含筆墨之神韻。花鳥輔以山水清潤為景，意趣生動，生機盎然。與李唐、劉松年、夏圭並稱「南宋四家」，又與夏圭齊名，時尊「馬夏」。

元趙孟頫松陰高士圖

趙孟頫是一代書畫大家，經歷了矛盾複雜而榮華尷尬的一生，他作為南宋遺逸而出仕元朝，對此，史書上留下諸多爭議。「薄其人遂薄其書」，貶低趙孟頫的書風，根本原因是出自鄙薄趙孟頫的為人。儘管很多人因趙孟頫的仕元而對其畫藝提出非難，但是將非藝術因素作為品評畫家藝術水平高低的做法，是不公正的。鑒於趙孟頫在美術與文化史上的成就，1987年，國際天文學會以趙孟頫的名字命名了水星環形山，以紀念他對人類文化史的貢獻。散藏在日本、美國等地的趙孟頫書畫墨跡，都被人們視作珍品妥善保存。

趙孟頫吹蕭仕女圖

明沈周《兩江名勝圖》

《兩江名勝圖》繪長江淮河兩岸的名勝風景，畫面擷取富有特徵的景物，剪裁簡明，卻構成詩意盎然的境界。每幅構思，單純集中，情景融合，意味雋永。用筆質樸、凝重，山巒的繁筆勾皴和屋宇的簡筆勾勒，形成疏密的對比，墨色也富有虛實輕重的變化，使畫面產生強烈的裝飾美感。

明沈周《臨戴進謝安東山圖》

沈周的山水畫，有些描寫的是高山大川，表現傳統山水畫的三遠之景，在畫法上，早年承受家學，兼師杜瓊。後來博採眾長，出入於宋元各家，主要繼承董源、巨然以及元四家黃公望、王蒙、吳鎮的水墨淺絳體系，又參以南宋李、劉、馬、夏勁健的筆墨，融會貫通，剛柔並用，形成粗筆水墨的新風格，自成一家。

明末清初龔賢木葉丹黃

龔賢（1618—1689）明末清初著名畫家，金陵八大家之一。又名豈賢，字半千、半畝，號野遺，又號柴丈人、鐘山野老，江蘇崑山人，流寓金陵（今南京市），早年曾參加復社活動，明末戰亂時外出漂泊流離，入清隱居不出，他與同時活躍於金陵地區的畫家樊圻、高岑、鄒喆、吳宏、葉欣、胡慥、謝蓀等並稱「金陵八家」；與清初著名詩書畫家呂潛並稱「天下二半」（龔賢，字半千；呂潛，號半隱）。工詩文，善行草，源自米芾，又不拘古法，自成一體。著有《香草堂集》。

清華嵒疏樹歸禽圖

華嵒（1682-1756年），字德嵩，號秋岳, 新羅山人、新羅生、布衣生、白沙道人、離垢居士等，別號東園生、老年自喻「飄篷者」。福建上杭人。早年家貧失學，流寓杭州。中晚年則往來於杭州、揚州，以賣畫為生，與金農、高翔、李鮮、鄭板橋等畫家和文士相熟，為揚州畫派的代表人物之一。繪畫先學自民間，後轉學文人畫，花鳥、人物、山水兼善。尤以花鳥畫最富盛名。善書法並詩，有《離垢集》》、《解弢館詩集》等傳世。

《疏樹歸禽圖》畫深秋蕭疏的樹枝及正歸巢的禽鳥。樹葉用惲壽平式的沒骨法，數筆點染而成，用筆洒脫，設色淡雅而又明麗。禽鳥工中帶寫，神形兼備，姿態優美生動。表現出畫家善於捕捉自然生物中的天趣和人們真切細膩情感的體驗。

清任熊十萬圖冊(14開)局部

任熊（1823-1857）字渭長，一字湘浦，號不舍，浙江蕭山人，清道光至咸豐年間海派繪畫的代表人物之一，其藝術師法陳洪綬而別開生面，與之並駕齊驅晚清畫壇，他與其弟任薰、其子任預、其徒任頤合稱「海上四任」，又與朱熊、張熊合稱「滬上三熊」。

《十萬圖冊》是任熊的傳世名作之一。全畫共十開，泥金箋本，青綠設色。

清余穉花鳥冊(12頁)#1

余穉，清代，字南州，江蘇常熟人，余珣次子，余省之弟，與其兄供奉內廷，生卒年不詳。工花鳥、蟲魚，擅長院體畫，用筆工整，設色艷麗，構思巧妙，能別出新意。寫實功力深厚，受郎世寧、唐岱等宮廷畫家影響，所作翎毛、蟲魚具有質感和動感，栩如生。嘗作《喬松雙鶚圖》軸，著錄於《石渠寶笈》。傳世作品有《端陽景圖》軸，絹本，設色，描繪菖蒲、蜀葵、蜻蜓、蟾蜍、青蛙等自然景物，筆法挺秀，構圖簡潔，野趣橫生；《鳩雀爭春圖》軸，紙本，設色，雙鳩對語，山雀齊飛，形萬言書生動。兩幅均在左下方款署：「臣余穉恭畫」，現均藏故宮博物院。從藝活動約於乾隆年間。

清鄒一桂惲蘭溪牡丹圖

鄒一桂（1686年－1772年）清代官員，畫家。字原褒，號小山，晚號二知老人，江蘇無錫人。雍正五年二甲第一名進士，授翰林院編修。歷官雲南道監察御史、貴州學政、太常寺少卿、大理寺卿、禮部侍郎，官至內閣學士。擅畫花卉，學惲壽平畫法，風格清秀。曾作《百花捲》，每種賦詩，一經進呈，皇上亦賜題絕句百篇，一桂複寫一卷，恭錄御制於每種之前，而書己作於後，藏於家。著有《小山畫譜》、《大雅續稿》。

惲蘭溪，清畫家。武進(今江蘇常州)人。畫家惲源浚之妹，鄒一桂(1686-1772)之妻。善畫山水，人贊其「山水平遠，風韻天然」。亦善花卉。

清鄒一桂惲蘭溪菊花圖

清末任頤藤蘿蘭花圖

任頤（1840—1896），即任伯年，清末著名畫家。初名潤，字次遠，號小樓，後改名頤，字伯年，別號山陰道上行者、壽道士等，以字行，浙江山陰航塢山（今杭州市蕭山區）人。任伯年是我國近代傑出畫家，在「四任」之中，成就最為突出，是「海上畫派」中的佼佼者，「海派四傑」之一。任伯年的繪畫發軔於民間藝術，他重視繼承傳統，融匯諸家之長，吸收了西畫的速寫、設色諸法，形成自己丰姿多采、新穎生動的獨特畫風，豐富了中國畫的內涵。