朱屺瞻：我見青山多嫵媚，料青山見我應如是

朱屺瞻作品

朱屺瞻（1892-1996），男，漢族，江蘇太倉人，1892年生，八歲起臨摹古畫，中年時期兩次東渡日本學習油畫，五十年代後主攻中國畫，擅山水，花卉，尤精蘭、竹、石。他的創作繼承傳統，融會中西，致力創新，所作筆墨雄勁，氣勢磅礴，具有鮮明的民族特色和個人風格。

朱屺瞻作品

自上世紀至今，中國畫變革創新的名家可謂屈指可數，而年壽最長的朱屺瞻，無疑是其中犖犖大者。讀他的畫論和他的畫，會感覺有股大家之氣撲面而來，令人震動。朱屺瞻作畫信奉「獨」、「力」、「簡」三字，這「獨」體現在有獨到的追求眼光，「力」指筆力和精神厚度，「簡」即概括大氣。他思考畫學高屋建瓴，顯示其獨到見地，可見其畫有與眾不同之魅力，絕非偶然。

朱屺瞻作品

大半生盤桓於大寫意花卉，屺老至晚年竟毅然轉向山水，因他覺得山水「更可使人身心接近自然之大處」。他見傳統的工筆青綠山水多以平塗層層設色，「得其細膩，但往往顯得『板』」，便反其道行之，主張「烘染不可平塗，要見淡墨筆痕」，即便大塊施色，也不應簡單平塗一遍，「仍要講究用筆」。有此高人一籌眼光，使他獨創潑彩寫意青綠山水法。

朱屺瞻作品

對寫生，主張「須寫出其活處，寫出其生機生意」，屺老把這看成是「生生之道的宇宙觀之要求」。當然，這也是從大處著眼。因而他看山，喜俯仰其觀，「上要上天，下要入地」，要把四面景物盡收眼底。自63歲至73歲十年，他一直登山臨水對景寫生。至75歲後，他竟還用十年時間孜孜意臨宋元經典山水，那是他對山水系統演變之道的有意探求。

朱屺瞻作品

他作畫，主張「運氣須以全局為用武之地，要創造全局之勢」，擅長「以勢為用，藉助於勢的伸長，在畫外取得平衡」。現代山水畫大多貌新而失落「遠」的意味，近景化之趨向明顯，唯屺老作山水既新且遠顯大格，這無疑與他關注取勢及山水系統演變之道有關。

朱屺瞻作品

「厚」從「肉眼法」看是視覺強化，從「心眼法」看可與心性微妙相通，且能顯天地化育之生機，故屺老說：「我作畫喜取『厚』字，喜『厚』之中多含生機也。」不過他又認為，用色厚薄與畫面厚薄是兩回事，「強烈法不是一味濃厚，要利用鮮明的對比，冷與熱對比，明暗的對比，面積大小對比，再加上有力的運筆，庶幾得之。」「我畫風求『厚』，意在使運筆與布局上透出消息。」顯然屺老鍾情於「厚」，他亦是從大處著眼的。

朱屺瞻作品

屺老說過：「立意須高，有意境。意境最難言，是個胸襟與眼界問題。」正因為有從大處著手的胸襟和眼界，使他對中國畫的現代變革有挈領提綱之悟。有此超人識見，其畫之有大氣格、大氣象，也就可想而知。

朱屺瞻作品

屺老之超邁用筆，可以古人「積健為雄，返虛入渾」八字來概括。「積健為雄」乃伴隨書畫家一生的漫長修練，達於「返虛入渾」則使之老中見嫩，用筆有天真稚拙之趣。屺老將其造化悟得與筆墨修練相融，尤擅以色墨相映顯鮮亮，老筆新韻卻不見火氣，遂有沉雄嫵媚之美。稼軒有詞云：「我見青山多嫵媚, 料青山見我應如是。」於古今山水各家之中，唯屺老所作之渾厚、鮮亮、幻美，可與如此妙語般配。

圖文 | 源於網路

編輯 | 漁公子

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！

本站內容充實豐富，博大精深，小編精選每日熱門資訊，隨時更新，點擊「搶先收到最新資訊」瀏覽吧！

請您繼續閱讀更多來自 漁歌晚唱藝術沙龍 的精彩文章: