潘粵明，你終於又紅了
作者 | 十點君 來源 | 十點電影（ID：sdimov）
原標題：被醜聞耽誤靠演技翻身，他是頭一個
前段時間，院長安利了國產網劇《白夜追兇》。豆瓣9.0！他要憑這部年度重口網劇翻身了
當時剛播5集，豆瓣評分就已經殺到了9分。
到現在又過了一個月，這劇從只有幾千人打分，到現在有近7萬人評價，評分直接衝到了9.1。
如果之後再沒有更牛逼的劇，而它又沒爛尾的話，我敢預言，這劇八成就是今年的國產劇NO.1了。
不過這劇除了劇本牛逼，集集高能之外，還有一點必須誇一誇：
演員演技全部在線，尤其是其中承擔主角的潘粵明。
在這劇里，潘粵明一人分飾兩角，演了一對雙胞胎，哥哥是警察，弟弟是滅門慘案的通緝犯。
一正一邪，一個站在明處，一個躲在暗處。
但有意思的是，哥倆的個性卻和他們的明暗屬性剛好相反。
代表正義的哥哥，反而心思深沉，有些陰鬱；而躲在陰影中的弟弟，卻浪漫又陽光。
夠矛盾，夠難演。
但還沒完。
哥哥在警隊擔任顧問幫助破案，但因為自己患有黑夜恐懼症，不得不讓和自己長得一樣的弟弟假扮自己，在夜晚出門。
所以，潘粵明看起來是一人演兩個角色，但實際上，他要演的應該是4個角色：
陰沉的哥哥、陽光的弟弟、扮成哥哥的弟弟以及扮成弟弟的哥哥。
每個角色之間要通過語氣、微表情、神態將人物進行區分。
就放兩個眼神，你就知道潘粵明在這劇里的表演有多牛。
哥哥，老成持重。
弟弟，性格跳脫。
而且涉及到哥倆對戲的場面時，他只能一個人對著空氣說話，沒人能跟他對戲，更別說有人能幫他入戲了。
更絕的是，過一會兒，他可能就要站到對面，想像著幾分鐘前的自己，再做出回應。
想像了一下這個場面，整個就是一大型精分現場啊！
怪不得微博上有人替他叫屈，演著4個人的戲，卻只拿著一個人的錢，感動中國。
但說到潘粵明，許多人首先想到的估計不是他的作品，而是他的離婚醜聞。
包括現在，在百度輸入「潘粵明」3個字，排在前5的消息里，也一定有關於他離婚的信息，即使這件事至今已經過去了整整5年。
2008年，潘粵明和董潔在北京結婚，第二年生下了他們的愛情結晶。
那時候的兩個人，在廣大吃瓜群眾眼中，只有4個字可以形容：金童玉女。
一個常演公子書生，一個常演清純小姐，這對郎才女貌的組合，就跟從偶像劇里走出來的一樣，讓多少人高喊又相信愛情了。
但在婚姻持續4年後，他們卻突然在微博上爆出離婚的消息，並且雙方一度互懟撕逼，互相指責對方是過錯方，撕扯得相當難看。
潘粵明還一紙狀書，把董潔的經紀人告上了法庭。
潘粵明沒因為自己的戲上頭條，卻因為離婚官司在頭條上掛了好多天。
而這件事也明顯影響到了潘粵明的生活。
在一些採訪中，他甚至坦誠，他曾因為這件事一度頹廢、絕望，在片場狀態不好，但又不得不勉強自己繼續工作來維持生計。
而他個人的公眾形象，也因為這件事，受到了衝擊。
之後的潘粵明雖然一直在接戲，但卻一直沒什麼大的水花，這個人彷彿突然從觀眾的視野中消失了。
直到2015年，他出現在「唐人街探案」當中，演了個中年大漢。
一身黝黑的皮膚，發福的臉，粗到快跟肩膀同寬的脖子，大部分人都以為這就是導演找了個泰國當地的演員客串。
氣質變化太多，表演又完美的契合了片子里底層修車工的人設，不少人甚至根本就沒認出來，這是潘粵明。
什麼叫做整容般的演技。
至於他片子里的表演，講真，就是本寶寶這種閱片無數的老司機，都差點被嚇到。
話不多，但眼神相當陰森，只要他出現在熒幕上，我雞皮疙瘩就起來了，他渾身上下都充滿變態殺人魔的感覺。
都想感嘆一句，潘粵明真是天生就是吃反派這碗飯的。
但實際上，潘粵明開始演反派或者硬漢，其實也就是這幾年的事兒而已，曾經的他也算是國民老公。
而他的演藝道路，或許可以歸納為兩個詞—— 犯傻和醒悟。
2000年，潘粵明從北京師範大學藝術系畢業，出道後走得相當順。
第一部作品「非常夏日」就拿下了北京大學生電影節最佳新人獎。
緊接著第二、第三部作品先後獲得了金雞百花獎最佳男主提名，和北京大學生電影節最佳男主角。
那時候的潘粵明剛大學畢業，與其說他演技有多好，不如說他在演自己。
比如在很多人第一次被潘粵明圈粉的電影「情不自禁」里，他演了個卧底毒梟組織的年輕警察，掩護身份是個賣盜版光碟的小混混。
年輕、混不吝、痞里痞氣，就看他從樓梯上跳下來，一路勾肩搭背這流暢的動作，滿身的朝氣蓋都蓋不住。
他有忠義，但也有年輕人的浪漫，而這樣的氣質，和那時候的潘粵明非常相似。
他家就在北京，他卻和幾個朋友跑出去租了個半地下的房子，每天掃樓式的投完簡歷後，一群人看電影、聊理想、騎著自行車看星星。
哪怕窮到幾個人分一碗泡麵也照樣能躁起來，就感覺自己插上了隱形的翅膀，撲騰撲騰就能一飛衝天。
浪漫、熱血、又帶點兒叛逆，在潘粵明早期的角色身上，你多少都能看出點這樣的影子。
到了2006年，潘粵明32歲，都說「三十而立」，這個時候，潘粵明的角色有一個挺明顯的變化。
如果說他之前演得大多男友型的角色，那麼到了2006年之後，潘粵明更多演的就是老公型的角色，也是在這一時期，潘粵明多了個人設——公子。
當年大爆的「京華煙雲」，不知道你們有沒有看過，反正我家太后是邊看邊罵，越罵越想看，罵的是誰呢？
就是潘粵明出演的三少爺曾蓀亞。
桀驁不馴，因為不滿意家裡給自己定下的婚約，公然在外面養小三。
尤其是這個角色的前期，潘粵明把一個任性公子演到了極致，眼睛裡面那種不耐煩和叛逆、在大哥的葬禮上當著許多賓客的面發脾氣，根本不考慮場合。
而緊接著「紅衣坊」，潘粵明再次出演大少爺，他成了上海服裝老字號「同義昌」的少東家。
但性格和「京華煙雲」里完全不同，更複雜，也更多面，為了給父親報仇，他甚至利用了自己的愛情。
再之後的，就是大家都很熟的「白蛇傳」里的許仙。
這部劇里，他幾乎拋棄了自己的機靈勁兒，將全部的稜角都收起來，儘可能的軟下來。
尤其是哭戲，眉頭微微皺起，一臉的欲語還休，讓看到這張圖的人大呼「好蘇。」
2006年，潘粵明連續的三部大劇，幾乎讓他成為了當年最紅的小生之一。
但這個時候潘粵明的角色，其實都還沒有脫離他自己。
我們回過頭看看潘粵明之前演的角色，熱血小青年過渡到儒雅的公子，從20多歲成長到30多歲，你發現潘粵明的角色軌跡和他本人的成熟軌跡幾乎完全對應。
好的一點是，這可以讓他將自己的生活經歷無縫對接進戲裡，更好的表達；但也有局限，與生活太過相近的角色，很難挖掘出他的潛能。
看似演的角色都不同了，但實際上，演的還是潘粵明。
從出道以來，潘粵明走得太順了，處女作之後連續三部戲都拿獎，直接給他一種做什麼都很容易的錯覺，緊接著的3部電視劇，又立馬把他推上了一線小生的舞台。
而就是因為太順，反而讓他只是將演戲看作了工作，少了點敬畏，也少了點追求。
在後期他的一個採訪中，他曾經這麼說到：
人之所以能進步，是因為前面有東西勾著你，但是這是它勾你，是你得夠它，你得夠得著，你得清楚自己幹什麼。你不能說一會兒弄這個，一會兒弄那個，怎麼都成。
其實我以前是吃過這樣的虧的，就是覺得太順了，來了就接了，不來你愛去哪兒去哪兒，沒個大方向。反正嫌夠了，娶媳婦，生孩子，就逃不了人該做的這點事兒唄，沒大追求。
「藍色愛情」
如果潘粵明的生活一直這麼順，說不定什麼時候他可能就默默的退圈了。
但突如其來的婚變、和網路上無所不在的輿論壓力，把他打醒了。曾經的張狂、不成熟，統統給了他「報應」。
他突然意識到曾經的自己，有天真，有多揮霍機會。
「我第一個戲就拿獎，第二個戲就「金雞獎」提名，第三個戲就是「最受歡迎大學生電影節」。以前覺得好像就這麼干就行，怎麼都好，反正我自己的決定就是對的，慢慢就會形成這樣不好的習慣。
但是實際上真正聰明的人，應該在機會來了的時候更加珍惜，我就沒有做到這一點，這就是自己的敗筆之處。」
「孔雀東南飛」焦仲卿
他在自己38歲，入行十多年後，終於開始試著轉型。但這條路不好走，先不說之前的離婚事件給他的個人形象造成了多少影響，就說2012年前後，冒出來多少小鮮肉？
粉絲經濟的時代，他一快40歲的老男人了，飛快的被市場往下刷，他近幾年原本就沒有多少紅起來的作品。
更何況是要完全轉到另一種不熟悉的角色設定上，有多少劇組願意冒這個險？
那段時間，潘粵明真的演了不少爛戲。但不管本子怎麼樣，我們卻能很明顯的看出他一直在努力的拓寬自己的戲路。
2012年，他參與電影「帝國秘符」的拍攝，在片子里，他一改從前的貴公子形象，飾演一個為救女兒不惜一切代價的父親。
從前穿著西裝的貴公子，開始飆車、槍戰，潘粵明在這部戲裡第一次嘗試硬漢。眼睛裡少了幾分儒雅，多了幾分身為人父的成熟和堅定。
2013年，他出演了孔二狗的導演處女作「大嘴巴子」，是他之前沒演過的，博人一笑的諷刺喜劇。
在他出演之前，所有人都覺得他太正經了，根本演不了喜劇，但他偏偏就演了。
並且他對自己的喜劇表演的要求決不僅僅停留在段子、笑話上。他形容自己的喜劇是「認真辦蠢事。」
他想要表現出的是：大家笑的時候會回味，心裡會泛點點的酸澀，這是能見功力的，也是他追求的一個方向。
「喜劇的內核是悲」，這句我們說了無數遍的話，他卻真真正正想著去落實了。
2015年，他第一次出演話劇，第一次脫離了電視、電影屏幕，直接面對觀眾，每一個表演的細節都會被放大，每一絲錯誤都會被立馬發現。
與影視劇完全不同的表演方式和對臨場表現力更高的要求，讓潘粵明的演技得以在短時間內迅速的提升。
接著，他開始接演小人物，「探靈檔案」里他出演了一個市儈、迂腐對學生的任何行為都粗暴解決的老師。
那種中年男人身上的疲態，不用台詞，你一眼就能看出來。
之後在他身上發生了一系列匪夷所思的事情，導致他開始草木皆兵，那種哆哆嗦嗦的害怕，相當真實。
潘粵明的身上，漸漸開始出現了更多可能，而他每一年，好像都在打破你上一年對他的印象。
他真正從一個演自己的小生，進化成了一個潛能無限的戲精。
現在的潘粵明，明顯成熟了很多，曾經覺得要搖滾樂的爆炸才夠味，現在開始背心經，畫畫。
翻開他的微博，除了新戲的宣傳，就是畫畫和些生活瑣事；他有自己的工作室，沒有非要爭第一的心，在娛樂圈裡，他的作品頻率也不算高。
這就給了他更多的時間去沉澱和享受生活，正如他自己所說：
你要想懂得自己的戲，你更需要懂得自己的生活。
在寫潘粵明的時候，看他從順遂到絕望再到成熟，腦海里其實一直蹦出來一句話：所有打不死我的，都將使我變得更強。
之前寫別的演員時，我大多會從他們如何磨練演技，這類的技巧上來寫，但對潘粵明，我卻覺得，他的磨刀石，無關技巧，就是他自己的生活。
經歷歲月沉澱，他終於更從容，也終於知道，自己想要的是什麼。
