10月展覽清單，從草間彌生開始
十月，秋意漸濃，一年當中最長的假期與最好的光景都集中在此時了，即使是平常最宅的人也不願意宅在家裡，總要出去兜兜轉轉，才算沒有浪費8天長假的黃金時光；旅行愛好者更不必說，終於有機會出門了，必定是早已制定了一份詳細縝密的出行清單……可是想到一出門就是人山人海，興緻立刻就消了一大半。不如走進美術館，在安靜的空間中放空自己大腦，異想天開，走進藝術家們的世界，尋找一些生活的新靈感，放飛自己的想像力。
日 本
創作是孤獨的追求，愛能帶你接近藝術
草間彌生美術館開館紀念展
Infinity Mirrored Room
Infinity Mirrored Room
孩子們心中的「南瓜女巫」，大眾眼裡的「波點女王」 Instagram上作品出現頻率最高的藝術家——草間彌生，在接受《衛報》採訪時被問到「愛是一種什麼感覺」時回答「看看我的藝術。在我一生中，我都通過藝術來表達愛。」在她的作品中，重複性的波點、無盡的線條、扭曲的南瓜等作品元素反覆出現，彰顯著強烈的個人風格，卻深受全世界人民的喜愛與推崇。
草間彌生
今年88歲的草間彌生即將在10月1日正式開放全球首個個人美術館。從之前的藝術展「草間彌生：無限鏡屋」的火熱程度來看，預計這個10月將會有大量來自全世界參觀者聚集在東京。
草間彌生美術館
草間彌生美術館計劃每年舉辦兩次展覽，且為了提供良好的觀展品質，每一天四次預約入場，每次90分鐘。 開館紀念展為：「創作是孤獨的追求，愛能帶你接近藝術」，將以草間彌生於國立新美術館的個展中的系列作品「我那永遠的靈魂」為主。
葛飾北齋富岳三十六景
奇想之巧
浮世繪太田紀念美術館
2017年9月30日 - 10月29日10:30 - 17:30 提前半小時停止入館10月2日、10月10日、10月23日閉館
東京都渋谷區神宮前1-10-10
700日元；大學及高中生：500日元；中學生以下免費
日本浮世繪的繪畫風格對後來的歐洲畫壇影響很大，德加、馬奈、梵高、高更 這些大咖都對浮世繪風格尊崇有加。作為日本江戶時代浮世繪的代表畫家葛飾北齋（Katsushika Hokusai），晚年時期的代表作即將展出，如果沒能看到5月份大英博物館的《巨浪之外》，那這次的《富岳三十六景》就不該錯過了。
《富岳三十六景》之「神奈川衝浪里」，江戶時代，葛飾北齋
《富岳三十六景》之「凱風快晴」，江戶時代，葛飾北齋
《富岳三十六景》之「山下白雨」，江戶時代，葛飾応為
《三十六景》描繪了從日本各地望去的富士山美景，抓住瞬息間的微妙變化，給人真切的感受。製作於天保二年（1831年），雖然題為「三十六景」，但後來由於相當受到歡迎就額外增加了10幅，因此共計46幅。
《富岳三十六景》之「常州牛堀」，江戶時代，葛飾北齋
《富岳三十六景》之「五百羅漢寺三匝堂」，江戶時代，葛飾北齋
《吉原格子先之圖》，江戶時代，葛飾應為
此外，展覽還會特別公開葛飾北齋的女兒葛飾應為（Katsushika Oi）的傑作《吉原格子先之圖》。葛飾應為又名「阿榮」，其美人畫比起父親有過之而無不及，近年更是因其獨特的個性受到關注。
德 國
法國畫家Jean Fouquet《莫倫雙聯畫》
柏林國家博物館
2017年9月15日～2018年1月7日10:00 - 18:00 提前30分鐘停止入場 周四延長至20:00閉館 周六、日延遲至11:00開館 周一閉館
Matth?ikirchplatz 10785 Berlin
10歐元，優惠票：5歐元
莫倫雙聯畫
法國「繪畫之父」Jean Fouquet 的《莫倫雙聯畫》（Melun Dyptych），這是兩幅畫作自1937年迄今第一次共同展出。同時展出的還有其他同時期作品。
《莫倫雙聯畫》左側，Jean Fouquet，約1455年，德國畫廊博物館
《莫倫雙聯畫》左側是藝術贊助者 étienne Chevalier 與基督教首位殉道者聖司提反（St. Stephen）的肖像，於1896年成為畫廊博物館的館藏。
《莫倫雙聯畫》右側，Jean Fouquet，約1455年，比利時皇家安特衛普美術館
右側是聖母子畫像，描繪了聖母瑪利亞為耶穌哺乳的場景，這幅畫在19世紀早期被比利時皇家安特衛普美術館收藏。
《自畫像》，Jean Fouquet，約1452-1460年，法國盧浮宮
除了著名的《雙聯畫》，第三件重要展品是畫家 Jean Fouquet 的圓形自畫像，這幅畫像原本是《莫倫雙聯畫》畫框上的裝飾，後來被單獨保存在法國盧浮宮。
《Guillaume Jouvenel des Ursins 肖像》，Jean Fouquet，約1460年，德國版畫素描博物館
展覽還將展出15世紀尼德蘭畫家 Jan van Eyck、Petrus Christus、Rogier van der Weyden、Barthélemy d』Eyck 以及義大利畫家 Benozzo Gozzoli 等人的作品，與 Fouquet 的繪畫風格進行對比。
英 國
達利 / 杜尚展
皇家藝術研究院
2017年10月7日～2018年1月3日 10:00 - 18:00 周五延長至22:00Burlington House, Piccadilly, London W1J 0BD
15英鎊
The King and Queen Surrounded by Swift Nudes，Marcel Duchamp，1912
L.H.O.O.Q. Marcel Duchamp，1919
一位是給蒙娜麗莎加上小鬍子的法國藝術家馬塞爾·杜尚（Marcel Duchamp）一位是畫出軟到變形的鐘錶的西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利（Salvador Dalí）。
此次展覽將展出杜尚和達利的約60件作品，包括兩人較為知名的雕塑作品和達利的油畫，以及兩人相對不為大眾熟知的作品，如達利的攝影作品和杜尚創作的油畫等。
Surrealist Object Functioning Symbolically， Salvador Dalí，1931
Les premiers jours du printemps (The First Days of Spring)，Salvador Dalí，1929
杜尚與達利同為20世紀的藝術家，他們在情色、語言、攝影和娛樂上有著相似的愛好，對世界抱有的幽默感與懷疑態度，促使其不斷挑戰傳統藝術。
Apparition of Face and Fruit Dish on a Beach， Salvador Dalí，1938
The Bride Stripped Bare by Her Bachelors，Marcel Duchamp，1915-1965
重要展品包括杜尚的《噴泉》、《帶鬍鬚的蒙娜麗莎》（L.H.O.O.Q.）；達利的《面部幻影和水果盤》（Apparition of Face and Fruit Dish on a Beach）、《春天的第一天》（The First Days of Spring）等。
Banksy新塗鴉壁畫致敬Basquiat
倫敦巴比肯中心三樓（Barbican Centre）
2017年9月21日 - 2018年1月28日
Silk Street, London, EC2Y 8DS
全票16英鎊 優惠票10至12英鎊
9月17日，英國塗鴉藝術家班克斯（Banksy）在倫敦巴比肯中心（Barbican centre）附近的牆壁上繪製了兩幅新的塗鴉作品，以此祝賀巴比肯中心為已故美國塗鴉畫家 Jean-Michel Basquiat 舉辦英國首場個展。班克斯在社交媒體上表示，這是與 Basquiat 的「非官方合作」。
其中一幅黑白塗鴉作品描繪了人們在售票亭排隊購票乘坐摩天輪的場景，摩天輪的轎廂被繪製成王冠形狀，靈感來源於 Basquiat 作品中標誌性的王冠圖案。
班克斯新創作的塗鴉作品
Jean-Michel Basquiat（尚·米榭·巴斯奇亞）1960年出生於紐約布魯克林，父親是海地人，母親是波多黎各人。他從4歲開始接觸繪畫，17歲時因在下曼哈頓區貧民窟創作塗鴉，以紐約塗鴉藝術家身份進入公眾視野，之後轉型成為一名新表現主義畫家。1988年 Basquiat 因服用過量海洛因在工作室中去世，年僅27歲。
《Boy and Dog in a Johnnypump》，Jean-Michel Basquiat，1982年
《Self Portrait》，Jean-Michel Basquiat，1984年
9月21日，倫敦巴比肯中心舉辦「Basquiat：Boom for Real」展覽，展出 Basquiat 超過100幅畫作以及他的影像、照片、私人物品等，展期持續至2018年1月28日。
從格雷考到戈雅：博斯博物館藏西班牙畫作
華萊士收藏館
2017年9月27日 - 2018年1月7日
10:00 - 17:00 12月24日至26日閉館
Hertford House, Manchester Square, London
Free
《監獄內部》（Interior of a Prison），Francisco Jose de Goya，1793-1794年，英國博斯博物館
16至18世紀，西班牙因殖民擴張與戰爭不斷，導致國內在社會、政治、宗教等多方面陷入動亂。本次展覽通過展示不同風格和題材的繪畫，呈現畫家筆下的西班牙縮影。西班牙浪漫主義畫家戈雅（Francisco Goya）在1794年創作的油畫《監獄內部》，描繪了7名戴著鐐銬的囚犯，戈雅以灰色為主色調，將主體置於畫面底部三分之一處，呈現壓抑的監獄氛圍。
《聖彼得的眼淚》（The Tears of St Peter），Domenikos Theotokopoulos El Greco，1580-1589年，英國博斯博物館
重要作品之一是西班牙文藝復興時期畫家 El Greco 1589年創作的《聖彼得的眼淚》，這是他同題材作品中完成時間最早的一幅，描繪了門徒彼得在禱告時流淚的場景，他因在耶穌被捕後否認是他的門徒而懊悔，畫作的靈感來源於《聖經·新約》。
《無玷受孕》（The Immaculate Conception），Jose Antolinez，1650-1675年，英國博斯博物館
《Juan Antonio Meléndez Valdés 肖像》，Francisco Jose de Goya，1797年，英國博斯博物館
另一幅重要展品是 Francisco Goya 的《Juan Meléndez Valdés 肖像》。Valdés 是一名西班牙新古典主義詩人，也是 Goya 的好友。
《托拜厄斯為父親恢復視力》（Tobias Restoring his Father』s Sight），Antonio Pereda y Salgado，1652年，英國博斯博物館
英國博斯博物館由藝術收藏家 John Bowes 創立於1892年，擁有英國最大的西班牙藝術收藏。
法 國
大衛·霍克尼個展
蓬皮杜中心
2017年6月21日～10月23日 11:00～21:00
19 Rue Beaubourg, 75004 Paris
Free（需入館門票）
大衛·霍克尼《克拉克與帕西夫婦》
時值大衛霍尼克八十歲壽辰，繼英國泰特美術館「大衛·霍克尼」大展之後，法國蓬皮杜藝術中心時隔近二十年首次舉辦霍克尼大型回顧展。
這位當代最負盛名的英國藝術家大衛·霍克尼（David Hockney）是畫家、也是版畫家、舞台設計師和攝影師，六十年代波普運動的重要參與者，被譽為二十世紀最具影響力的英國藝術家之一。
大衛·霍克尼《更大的水花》之一
展覽共計展出超過200件作品，包括繪畫、攝影、雕刻、裝置影像、素描、印刷品等，其中包括了霍克尼最具代表性的作品，如泳池系列、雙人像系列、宏大建築系列等。
大衛·霍克尼《更大的水花》之二
以霍克尼早期求學階段的作品為始，先後呈現藝術家在讓·杜布菲、弗朗西斯·培根、巴勃羅·畢加索等人影響下進行的創作和轉變。
美杜莎：珠寶與禁忌
巴黎現代藝術博物館
2017年5月19日～11月5日 10:00 - 18:00
周一閉館
11 Avenue du Président Wilson, 75116 Paris
全票：10歐元 優惠票：7歐元
巴黎現代藝術博物館展出約400件珠寶設計作品，顛覆傳統觀念中關於珠寶的種種禁忌和偏見。
紅寶石嘴唇，1970-80，Salvador Dali 設計，Henryk Kaston 製作
珠寶總給人不同的觀感，正如希臘神話中的美杜莎。然而，儘管珠寶在人類歷史上出現已久，人們總是將其與女性化、珍貴、飾物、原始等辭彙聯繫，鮮少將之視為「藝術」。
秘密花園，Solange Azagury 作品
筲箕與回形針項鏈，Anni Albers 作品
這次展覽意在打破人們對珠寶的固有印象，分設藝術家、設計師作品、當代珠寶商、高級珠寶、無名或古代珠寶五大主題呈現現代珠寶藝術設計。
手鏈，1959，梵克雅寶
王冠，Vivienne Westwood 2006秋冬設計作品
部分參展名錄
藝術家：Anni Albers、Man Ray、Meret Oppenheim、Alexander Calder、 Louise Bourgeois、Lucio Fontana、Niki de Saint Phalle、Fabrice Gygi、Thomas Hirschhorn、Danny McDonald、Sylvie Auvray
設計師：René Lalique、Suzanne Belperron、Line Vautrin、Art Smith、Tony Duquette、Bless、Nervous System
珠寶商：Gijs Bakker、Otto Künzli、Karl Fristch、Dorothea Prühl、Seulgi Kwon、Sophie Hanagarth
高級珠寶品牌：Cartier、Victoire de Castellane、Van Cleef & Arpels、Buccellati
美 國
美國藝術家Louise Bourgeois作品展
現代藝術博物館
2017年9月24日～2018年1月28日 10:30 - 17:30 11月23日、12月25日閉館 2017年12月30日前周五、周六21:00閉館
11 West 53 Street New York, NY 10019-5497
Free（需入館門票）
裝置作品「一望無際」中的蝕刻版畫《無題》，2008年
「專註痛苦的主題是因為我身處其中，這種經歷不能被否認。」童年的焦慮不安影響了她一生的創作。
《無題》，2006年
《無題》，來自插畫書《他完全消失在沉默中》
Louise Bourgeois（1911-2010）出生於法國巴黎，1938年移居美國，她的創作領域涵蓋雕塑、裝置、油畫、版畫等，具有抽象表現主義、超現實主義和女權主義的特徵。她的作品多以家庭生活、性與人體、死亡與潛意識為主題，創作靈感與作品表達的情感寓意均來自 Bourgeois 的現實生活。
《無題（蜘蛛與蛇）》，2003年
《床》，1997年
這次展覽將展出法裔美國藝術家 Louise Bourgeois 約220件作品，為了慶祝紐約現代藝術博物館創建「Louise Bourgeois 版畫及插畫」在線目錄（Online Catalogue），其中收集了 Bourgeois 的4600件版畫和插畫作品圖像，主題涵蓋抽象、動物與昆蟲、建築、織物染印、臉部與肖像、母性與家庭、音樂等。
羅丹逝世百年紀念展
大都會藝術博物館
2017年9月16日～2018年1月15日 10:00 - 17:30 周五、周六延長至21:00 11月23日、12月25日、1月1日閉館
1000 5th Ave New York, NY 10028-0198
Free（需入館門票）
「沉思者」，Auguste Rodin，青銅雕塑，約1910年
為紀念法國雕塑家羅丹（Auguste Rodin，1840-1917）逝世100周年，大都會藝術博物館舉辦本次展覽，將展出館藏羅丹雕塑作品近50件，涵蓋大理石雕塑、青銅雕塑、石膏雕塑和陶塑作品等，呈現博物館近1個世紀以來收集的羅丹藏品。
「上帝之手」，Auguste Rodin，大理石雕塑，約1907年
暴風雨（The Tempest），Auguste Rodin，大理石雕塑，1908年前
羅丹的雕塑作品，如「沉思者」、「上帝之手」、「暴風雨」（The Tempest）等，其中「暴風雨」已經10年未公開展出。該展廳還將展出羅丹友人和同時代藝術家的油畫作品，包括法國印象派畫家 Claude Monet、以壁畫聞名的法國畫家 Pierre Puvis de Chavannes 等，嘗試在雕塑和繪畫之間展開對話。
俄耳甫斯與歐律狄刻（Orpheus and Eurydice），Auguste Rodin，大理石雕塑，1893年
另外，重點展出館藏羅丹的素描、版畫、信件、插畫，以及「以他的雕塑和畫作為對象」拍攝的攝影作品，這些展品將帶領參觀者了解他完成作品的過程，呈現素描在其藝術實踐中的重要性。部分攝影作品反映了羅丹與幾位攝影師朋友的親密關係，尤其是美國攝影師 Edward Steichen，他為羅丹的素描作品流傳到紐約發揮了重要作用。
挪威藝術家愛德華·蒙克作品展
華盛頓國家美術館
2017年9月3日～2018年1月28日 周一至周六 10:00 - 17:00 周日 11:00 - 18:00
6th and Constitution Avenue NW, Washington, DC 20565
Free
悲傷、壓抑、痛苦，當人們在看到他的作品時都能感受到他來自心靈深處的《吶喊》，作為西方表現主義繪畫藝術的先驅，挪威藝術家愛德華·蒙克（Edvard Munch）的作品多以生命、死亡、戀愛、恐怖和寂寞等為題材，用對比強烈的線條、色塊抒發自己的感受和情緒，強調色彩的視覺力量。
《聖母瑪利亞》（Madonna），愛德華·蒙克，1895年，彩色平版印刷
《女人頭髮里的男人頭部》（Man』s Head in Woman』s Hair），愛德華·蒙克，1896年，彩色木版印刷
由於19世紀末期通靈術在歐洲流行，蒙克自幼便接觸到通靈術，他的教區牧師是當地有名的靈媒 Reverend E. F. B. Horn，這對他之後的創作有著一定的影響。
《祈禱的老人》（Old Man Praying），愛德華·蒙克，1902年，彩色木版印刷
此次展覽展出的21幅版畫，展現蒙克作品中色彩的心理意義和表現意義，以及色彩與精神之間的聯繫。
《自畫像》（Self-portrait），愛德華·蒙克，1895年，平版印刷
展品主要來自 Epstein 家族收藏——這是挪威境外擁有最多蒙克作品的收藏系列。
澳大利亞
澳大利亞藝術家珍妮·沃森個展
澳洲當代藝術博物館
2017年7月5日～10月2日 10:00 - 17:00（周三延長至21:00）
140 George St, The Rocks NSW 2000
Free
澳大利亞藝術家 Jenny Watson 1970年代至今的早期現實主義繪畫和織物作品，展現了 Watson 在概念繪畫實踐領域（Conceptual Painting Practice）的發展。
「作為麻醉藥物的自畫像」（Self Portrait as a Narcotic），Jenny Watson，1989年
朋克和女性主義是Watson 的創作靈感，她在畫作中使用旅行沿途收集的織物，在畫作表面拼貼各種材料，包括雜誌圖片、馬鬃毛、緞帶、蝴蝶結、塑料亮片等。在作品中通過精簡的意象和簡略的文字，呈現一個私密的內心世界。
「搖滾明星」（Rock Star），Jenny Watson，2014年
Watson 的作品主要描繪了她自己或是她的自我形象在其他事物上的投影，如長發女人、馬、芭蕾舞女演員、搖滾吉他手、貓等，藉助這些形象上演生活中的各種心理劇。
「我的腦袋裡有一頭骯髒的豬」（I』ve Got a Dirty Pig on my Mind），Jenny Watson，2013年
「家庭生活的漂亮臉蛋」（The Pretty Face of Domesticity），Jenny Watson，2014年
她的作品具有自傳和虛構成分，並在日記般的敘述中表現出一股冷靜的幽默，展現了一個自認為平淡乏味的女孩和她的日常經歷、夢境和慾望。她大多數作品都是一幅圖片配上手寫文字，圖片和所配文字之間的關係正是其作品的核心。
中 國
千里江山歷代青綠山水畫特展
故宮博物院
2017年9月15日～12月14日8:30 - 16:30（9、10月延長至17:00
提前1小時停止售票 周一閉館）
北京東城區景山前街4號
Free（需入館門票）
《千里江山圖》局部
《游春圖》，（隋朝）展子虔
北宋的兩幅鴻篇巨製，一幅是《清明上河圖》，另一幅就是《千里江山圖》，然而《清明上河圖》卻不及《千里江山圖》的一半。這幅青綠山水畫在故宮博物院與其他同時期作品一同展出，這是國內第一次系統梳理、展示中國歷代青綠山水畫的發展脈絡的特展。
《江山秋色圖》，宋朝
《蘭亭修褉圖》，（明朝）文徵明
展覽共分5個單元，西雁翅樓展出一、二單元：「東晉至宋：金碧輝映」展示青綠山水濫觴、成立至完備的過程；「元至明中期：墨色清趣」展示青綠山水與文人畫合流的過程。
《仿古山水》冊，（明朝）董其昌
展出最為核心的「千里江山」：《千里江山圖》是北宋畫家王希孟在1113年完成的畫作，當時他只有18歲，全卷長度接近12米。這也是王希孟的唯一傳世作品，他將其獻給宋徽宗後不久便離世。
《千里江山圖》局部
同時還有「明晚期至清中期：仿古脫古」展示青綠山水在董其昌「南北宗論」和仿古思想指導下突變的過程；「近現代：借古開今」展示青綠山水在西畫和西方文化的衝擊下轉型的過程。
9月24日起，陳列《千里江山圖》的午門展廳實行發號分時參觀，每天免費發放16個時段的號碼，每半小時放行該時段的150名觀眾進入午門正殿展廳。 展覽分前後兩期，於10月30日進行換展，換展後《千里江山圖》將只展出清代摹本。
※帶上天然植物洗護旅行套裝，外出遊玩更舒適
※讓家煥然一新的清潔好物，一塵不染原來這麼簡單！
※自丹麥頂尖建築大師之手的經典原木玩具
※蘋果指定的內膽包，竟做出了風靡歐美時尚圈的環保袋
※在歐洲最酷的夜生活之都，人人都是派對動物
TAG:良倉 |