鮮花燦爛、果實累累，還有仙女般的小姐姐

最新 10-05

大家一定對民國初上海灘蔚然成風的美女海報不陌生，「甜、糯、嗲、嫩」為特點的時尚女郎代言各種商品，既可裝飾欣賞，又可查閱日期節氣，人們習慣地稱它為「月份牌」。而這些美膩的女郎畫風幾乎都是學習「新藝術」運動中的代表人物阿爾豐斯·慕夏（Alfons Maria Mucha）的作品風格。

年曆風情老上海香艷的美女月份牌

甜膩烏托邦

與當時迷茫與激情，現世與幻覺交織的紛亂民國上海灘一樣，穆夏也趕上了一個充滿刺激的時代：巴黎正流行維多利亞時代自由而不受約束的生活哲學。整個社會心態矛盾且浮躁，對未來既嚮往又懷念，憧憬又迷茫，觀眾太需要一顆蜜糖來暫時逃避，寬慰自己了。機智的穆夏創造了一種烏托邦，用海報製造出一種幻覺，用流動的曲線、明亮的色彩和如仙女般的小姐姐俘獲大批觀眾的心。

《摩納哥－蒙特卡羅》

《摩納哥－蒙特卡羅》是穆夏為連通馬賽、里昂和巴黎的鐵路所設計。

《四季》

背景：

在受夠了工業化和矯飾的維多利亞風格後，不管是畫家還是設計師開始掀起一場大規模的「回歸自然」的跨界運動。藝術家創立「新藝術之家」，跨越各項領域的全面設計，力求創造一種新的時代風格。後來發展成為「新藝術」運動，蔓延至整個歐洲。藝術家具有強烈的個人特徵和自然主義特徵，企圖把藝術與設計融入日常生活，技術與藝術的統一也由此變成真正的大眾設計。

斜杠青年（如：張三，記者/演員/攝影師）其實並是不現在興起的人才，在19世紀末的藝術家們已經是各項涉獵的N杠人才了。因為藝術家們涉獵包含所有藝術領域：建築、傢具、服裝、書籍插圖、雕塑和繪畫，而且與文學、音樂、戲劇還有舞蹈都有牽涉。關注我們的朋友是不是覺得和之前介紹過的「工藝美術」運動相似？沒錯，新藝術運動的確就是受到英國工藝美術運動影響後發展起來的歐洲和美國的「裝飾藝術」的運動。

穆夏為戲劇家莎拉·貝納爾創作《吉斯蒙達》海報大獲成功後便在巴黎名聲大噪。柔美的長髮、飛揚的裙裾，溫柔優雅又帶有點輕佻的小姐姐與燦爛花朵、大自然的造物融為一體，就如一個真實又夢幻的意境。他的作品將日本浮世繪輪廓的講究和洛可可裝飾華美等融合自成風格，以奇巧的構思為呈現在海報、珠寶、傢具、書籍裝幀等領域。

慕夏為莎拉·貝納爾創作的《吉斯蒙達》海報

《完美的自行車》

慕夏為若甫香煙公司所畫的海報

現代廣告之父

就像現在電視節目中插播廣告一樣，十九世紀末的夜總會需要海報來廣而告之。娛樂場所的興盛養活了一批海報畫家。尤金·格拉賽特（Eugene Grasset）是其中的佼佼者，被稱之為現代「廣告之父」。

格拉賽特平面設計成為眾人學習典範

在慕夏和貝納爾結識之前，格拉賽特是貝納爾面前的紅人，他幾乎包辦了貝納爾所有歌劇的海報。不像傳統中立的瑞士人嚮往和平，格拉賽特融合了塞特人和日本人的藝術風格，作品顯得富有力度，但似乎缺少一些法國人所欣賞的羅曼蒂克。早期學習中世紀彩色玻璃畫的經歷使格拉賽特始終難以忘懷，所以我們從格拉賽特的繪畫中不難看出宗教性繪畫的影響：以粗大的輪廓線和強而有力的色塊構成了格拉賽特具有視覺衝擊力的作品。

永遠的少年

空前繁榮的英國「日不落」帝國中充斥著墮落和偽善，整日沉湎於幻想。當逐漸放棄了傳統的新藝術的自然主義風格，黑白的幾何圖形結構畫風清奇一躍而起受到追捧，當中奧博利·比亞茲萊（Aubrey Beardsley）當屬畫風之楷模。即使只受過2個月的專業訓練，就算病魔纏身，那又如何？年輕的心靈不願受現實的桎梏，用奇妙變化的黑白畫來咆哮出心中「惡與悲中的美」。