曾想拒絕一切青春片，但這部東北黑道青春之歌，讓我的心再次痛了

天下 10-05

文 | 耳朵

很明顯，最近一年，那碗曾經很多人搶的青春片的飯，已經不能像之前一樣吃得那麼輕鬆了。找一個熱門IP，搭配上熱門的鮮花鮮肉，也沒辦法拯救觀眾的審美疲勞。

但這絕不是說，青春片就該從此消失。恰恰相反，這逼得創作者開始發掘更加獨特、更加貼身、更加具有溫度和時代體認的青春故事。

因此，我們看到了《少年巴比倫》這樣的工廠青春，看到了《黑處有什麼》這樣的縣城少女萌醒史。

人們恍然大悟，原來「青春」應該是一個屬於特定時間和特定空間的辭彙——在這個時間裡的人，應該處在什麼樣的空間里？找到了時空的密匙，也就可以解鎖一場不同於俗套的青春故事。

今天上映的《那一場呼嘯而過的青春》，在時間和空間兩個層面，都試圖重新定義青春片。

從時間上來說，影片選在了1997年，空間上則是東北一家技校。兩者結合起來，你會發現這是一個限定了很多故事元素的時空。在這個時代的老牌工業重地東北，經濟社會體制正蓄勢待發醞釀著一場工廠體制的大清洗。

可以說，在這個時代的東北，堪比香港黑幫片式的魚龍混雜。本身《那一場呼嘯而過的青春》原著，就有少年版《東北黑道風雲二十年》的稱號。故事情節大量涉及了東北黑幫、社會變革、邊緣人群等現實問題，而且有不少的暴力情節。這一題材的書和電影，要發表出來具有很高的難度，你懂的。

《那一場呼嘯而過的青春》的主線故事，圍繞一張兩女三男的愛情關係網展開。女主角楊北冰暗戀發小於一，而於一在追求女神級的紫薇，紫薇歸順了當地大哥雷管，雷管的小弟白宇宙又在追求楊北冰。

當然，這個時候的愛情，多多少少帶有一種虛妄的感覺。人在青春時，最容易誤解愛情可以一蹴而就，只要爭取到一個承諾，直接通向天長地久。

這種幻覺，只不過因為未來來得太慢，人生很多麻煩尚且遙遙不可期。那些剩餘下的精力，只好把愛情當作世界上最大的難題去解讀。被加上了青春註腳的楊北冰、於一、紫薇和白宇宙的多角關係，註定是全軍覆沒的。

大家總是喜歡找一個情從何起的緣由，所以很多關係，從開始的時候，就能看到結束的樣子。

在這個故事裡，白宇宙喜歡楊北冰的理由最直接明了。她是一個他無法征服的女人，因為男人的征服欲，白宇宙開始追求楊北冰。於一喜歡紫薇，帶有一種青春期男孩固有的戀母意味。

紫薇經歷過心理創傷，相較其他人而言，她的心理年齡較為成熟。在楊北冰第一次帶眾姐們兒找她茬兒的時候，紫薇輕鬆解圍，也正是因為她高人一等的心智，看穿了女生們的心思。

但是，楊北冰為什麼會喜歡於一呢？如果從劇作角度來說，有兩個層面。

第一層是人物的潛在訴求，楊北冰看似一個混吃等死的人，在爸爸的安排下讀技校，再繼承父業進工廠，從此開始日復一日、夜復一夜同樣的生活。而於一是整個技校里最好的學生，他對於未來有很多的期望，也想通過學習來創造不同的未來。楊北冰喜歡上於一，也就是在潛意識中，抗拒這種輪迴重複的工廠命運，渴求一個更好的未來。

第二層，則是為故事線索做鋪墊。楊北冰和於一，其實是走兩種人生道路的人，楊北冰是自由的，於一是戴著枷鎖的。這個枷鎖，並不是什麼不好的東西，反倒是他對於未來過多的期望。而在這場呼嘯而過的青春里，兩個人最終走到了對方的人生線上。楊北冰戴上了枷鎖，而於一通向了自由。

在這幾組愛情關係里，唯一真正落實了關係的，只有紫薇和雷管。不過，雷管的年紀來說，不能算到其他幾個小孩一類里去。

他們能夠成為正式的戀人關係，也正是因為紫薇高於同齡人的心理年齡，以及她所受到的創傷，包括原生家庭父親的缺失，讓她最終選擇離開屬於自己年紀的學校環境，走到更能給她安全感的雷管身邊。

但是，這段關係從一開始就帶有畸形的層面，所以，最終也沒有落到一個好的結局。

所以，從這幾組人物關係延伸出來的，與長大的主角，作為觀眾的我們，所凝聚出來的《那一場呼嘯而過的青春》的核心——就是虛度。

雖然，我們最愛說時間是金錢，這真是一句每個人都不當回事的廢話。人在青春時，除了虛度光陰，根本沒有辦法消耗完那麼大把的時間。

於一虛度了青春，他把時間都交付給了學習、打工，從而忽略了楊北冰的暗戀。楊北冰的青春也在虛度，因為她對未來無所畏懼。所以，她可以去做校內校外的混世魔王，面對雷管這樣的真黑道人物，也可以擺出一副無所畏懼的模樣。

可是，虛度終究是有代價的。於一虛度的代價，就是錯過的真情。楊北冰虛度的代價，是未來朝她死死逼近，逼迫她做出不同的選擇。

然而，在虛度這個動作進行到一定程度之時，我們又不得面對一個無法迴避的現實——成長。

時間的成本，總是很嚴苛，成長和青春，好像是一種此消彼長的關係，你越成長，你的青春也離你越遠，就算是虛度，人也無法拒絕成長。而且成長，永遠是一條單行道，你可以回頭，但是沒辦法往回走。

在陳凱歌的自傳《少年凱歌》里有一句話：「人到十三歲，自以為對這個世界已相當重要，而世界才剛剛準備原諒你的幼稚。」

青春里的人啊，總以為自己是世界的主角，但成長，會慢慢提醒你，你所佔的戲份，只有其中一點點。

我們也可以說，《那一場呼嘯而過的青春》，之所以呼嘯而過了，就是因為，最後大家無論如何都成長了。

《那一場呼嘯而過的青春》的動人之處，就在於在這個成長故事裡，體現出了青春一個非凡的特質，那就是無所顧忌，不計代價，還不曾認識到現實殘酷和成人世界規則的愚勇。

楊北冰在技校內外充老大，是她的愚勇。於一以為自己努力學習、打工就能掌握未來，是他的愚勇。紫薇以為可以若無其事的面對心理創傷，是她的愚勇。白宇宙想要混成一天一地的大哥，是他的愚勇。而在成長的過程里，愚勇總是會被慢慢拋棄的。

說起來，《那一場呼嘯而過的青春》，也有屬於這部電影的愚勇。作為一個三無片，沒有大導演、大投資、大明星，居然膽敢衝進國慶檔，選在這樣一個死亡時間上映，是這部電影的愚勇。

之前在網票app上，本片還賣出了9.9的低價票（從文章末尾的閱讀原文有鏈接可以直入貓眼購票通道），也是片方在這個市場狀況下對自己的預判。這個國慶檔期之前引發了超高的關注，大家的注意力主要放在9月30號上映的那批影片，這裡面有喜劇片如《羞羞的鐵拳》《縫紉機樂隊》，動作片如《英倫危機》《追龍》《空天獵》，觀眾的選擇還是很豐富的。

不過，因為今年的超長八天假期，國慶檔期其實是分為上下兩個檔期，9月30號上映的這一批算是佔據了上半個檔期，10月5號開始，是一個新的周末，這是下半檔期，卻只有《呼嘯青春》這一部新片上映，而且因為旅遊返程的緣故，下半檔走進電影院的觀眾人數可能會更多。因此這是一個絕佳的空當，它得到了假期的紅利，又避開了前期的激烈拼殺。對於這樣一部不靠明星，靠類型創新來吸引觀眾的電影，它有機會成為一匹意料之外的票房黑馬。

蔡康永在某集《奇葩說》里談到一個觀點：就是我們人類發明了一個詞，叫意義，我們希望每一件事情，都是有意義的。