拍楓葉，你該知道的攝影技巧大集合！

最新 10-06

拍楓葉，你該知道的技巧大集合（上）

在這個秋冬交替的季節里，大家最期待的應該就是與滿山紅楓相遇了，此時您是否已經摩拳擦掌，迫不及待等著去「追楓」了呢？在那之前讓我們先來好好溫習一些楓葉的拍攝技巧吧！

技巧 1：靈活運用光線

對攝影師們來說，光線就是天然的雕刻刀。尤其楓葉這個攝影題材，關鍵在於表現色彩鮮明的效果，通過光的輔助，可以增加楓葉的立體感，凸顯現場獨特的氛圍。因此，光線的運用是影響作品成敗的關鍵因素。

仔細觀察光線在楓葉間所產生的微妙變化，即使在同一個地點，隨著時間而逐漸的改變光線角度，可以讓紅楓落葉展現出完全不同的色彩、層次和立體感。拍攝時，順光、斜射光和逆光的差異，能夠使影像中楓葉的飽和度有著強烈的變化。大家也可以運用光與影的重迭，創造獨一無二的影像。

技巧 2：加上偏光鏡，畫面更加分

不論是晴天還是雨天，偏光鏡都能有效抑制葉子表面的反光，還原葉子原先的色彩，使葉面的紋理更顯清楚。這些效果在雨天、順光和側光拍攝時尤其明顯，而在逆光的情況下，偏光鏡存在的作用，無法在葉片上表現出來，但是這個時候，適度旋轉偏光鏡，就可以增加藍天的效果。

技巧 3：不能改變光的方向，那就移動你的腳步吧！

在逆光和透射光的條件下，葉子被打亮而變得立體，逆光下葉子與葉脈更為清晰可見，這也是光線穿過葉子的透射光效果，比順光時候看到的反射光效果更透澈、更鮮艷。

順光時，畫面陰影部位都有極大的反差，亮暗部差異過大時常會過曝。因此，順光時看起來很平凡的紅楓，當我們改變角度，把光線變成逆光或是透射光時，就能拍出更加立體、鮮艷的楓葉照片。

技巧 4：多雲天氣更適合拍楓紅

晴天更易獲得光線明暗反差大的作品，但是這時候葉子的影調比較硬。經過雨水沖洗的楓葉會適度獲得滋潤，可以展現楓葉柔美的一面。如果想表現楓葉更加柔美的一面，那麼多雲的天氣可能更適合。基本上只要熟悉與運用光線的掌控，不同的天氣總會有不同「楓」情。誰都無法掌控天氣，但是你對環境的感受，與拍攝時做出的判斷，都會反映在你拍出的作品上，所以，事前功課要做足，並利用當時的環境特點，一定會有所收穫。

技巧 5：注意背景，增添照片的故事性

紅楓固然是楓葉攝影中的主角，但是構圖時若失去畫面安排、背景的選擇，與前後景搭配，那拍回來的照片也僅是一堆艷紅，且孤單的楓葉。即使是拍攝楓葉特寫，背景的因素也不容小覷。

技巧 6：使用增減曝光補償，或是包圍曝光

好的楓葉構圖，除了根據選定的背景，以及畫面中的關聯性做安排之外，適當增減曝光值也是非常重要的。注意背景亮度、主體楓葉光線角度與亮度差異，於其中適當的增減曝光補償，而增減補償的量取決於紅葉與背景的明暗對比，以及與畫面的比例分配，如果寬容度里無法達到你想要的畫面曝光值，那使用較大幅度的包圍曝光或是使用黑卡控制曝光，也是獲得成功作品的有效方法。

拍楓葉，你該知道的技巧大集合（中）

拍攝楓葉作品除了光影、構圖與搭配適度的曝光技巧外，畫面的顏色搭配與管理也是一門重要的課題。上一篇簡單的講述了光線的捕捉、運用與背景選擇、畫面安排，這篇則簡單的說明色彩搭配與光圈、焦距的運用。

1、和諧的色彩賦予作品生命力

草木在初春嶄露新芽，盛夏里展現蓬勃生機，在冬季來臨前的秋天，萬物即將凋零落地之際，開始燃燒著自己的生命，試著把最後的火紅絢爛留給人們。楓葉除了在我們面前展現驚艷與美麗，還啟發我們對人生與世界無盡的思考。所以，我們在拍攝紅葉的時候，不僅是以讚歎的心按下快門記錄美景，而是通過你我的巧思，讓它更加美麗、更加動人，或是增添感嘆與惆悵。

紅黃配最常見，紅黑配最醒目

楓紅的轉化過程，是由綠轉黃，進而由黃轉紅直至凋零落地，整個過程里，展現的不只有絢爛火紅，試著在構圖時，納入紅葉兼容協調的顏色，可以襯托出它的艷麗，而巧妙的色彩搭配，也可適度的突顯紅葉的色彩魅力。

選擇顏色搭配時，為了避免喧賓奪主，削減對紅葉主體的表現力，畫面中搭配的顏色，盡量以柔和平淡色係為主；色彩學上黃色、綠色或淡粉色等顏色，都能夠與紅色形成絕佳的搭配效果，而且剛好是其生態轉換過程會有的顏色。

其中，筆者覺得最具特色的，是黃色或是黃綠色（金黃色），這兩者也是秋天的色彩。這兩個顏色與紅葉共生共長的景色，在山野間、樹上實屬常見，因此紅黃搭配是個不錯的選擇。黑色，也能夠使紅葉看上去更醒目，所以用樹木、山峰或者陰暗的天空為背景，甚至在紅葉後放置黑卡，或是找尋陰影透光的紅葉，以及找出落單在樹榦枝丫上僅存的葉子，這些都有可能創作出激動人心的作品。

2. 光圈與焦距的使用

大光圈突顯主題、虛化背景，或是利用葉隙光點製造散景。

選擇好搭配色彩，接下來的關鍵便是光圈與焦距的掌控。通過控制光圈與焦距，可以製造虛焦或是形成散景的效果，利用構圖與焦距形成虛化的背景或前景。

縮光圈利用葉隙間透出的陽光製造星芒。

一般情況下，使用長焦鏡頭拍攝，採用較大光圈，把對焦點放在主體紅葉上，而焦點與焦平面外的部分虛化。還有一點必須注意，就算使用長焦鏡頭，也得避免雜亂的色彩出現在畫面之中，以免畫面受到干擾而導致紅葉失去主體份量。

3. 妥善處理天空的表現

秋季里高山上常見清澈湛藍的天空，除了少見的陰雨天氣以外，常常是晴空萬里好天氣。假使有雲，也大多是高空里的卷層雲及卷積雲。所以拍攝楓葉的時候，把具有明顯秋季特色的天空也帶進畫面，創作屬於獨特秋日風情的「寫楓」作品。

藍天襯底，突顯主題

在屬於秋日的藍天襯托下，藍紅相間也可以突顯紅葉主題，如果有 CPL 偏光鏡，別忘了適度旋轉一下增添藍天特色。

晴朗的秋日裡，在蔚藍天空下，一藍一紅的強烈色調反差，呈現出極佳的色彩效果，藍天可以使紅色楓葉更加艷麗，而紅楓可以使天空更加湛藍，兩者相得益彰。拍攝紅葉時，如果選擇天空作為背景，畫面中藍天與紅葉所佔的比例，關係著作品的成敗。

紅葉與藍天互相搭配，固然可以獲得色彩鮮明的作品。但是如果巧妙的選擇秋天裡特色明顯的高空卷層雲及卷積雲，可以拍攝出更具有秋日風味，且色彩濃烈的紅葉作品。

拍楓葉，你該知道的技巧大集合（下）

傳統相機與數碼相機

雖然數碼相機非常方便，能在拍攝後對影像進行調整，但正因如此，導致拍攝者在拍攝過程中，對於曝光控制顯得比較隨意。但是事實上，不管數碼攝影，還是膠片攝影，只有獲得正確曝光的影像，在後期進行處理才能獲得較理想的效果。如果拍攝時的曝光控制過於草率，易喪失該有的色階與細節，不管後期技巧如何出色，也很難補救。最後，過曝照片頂多轉為單色作為處理，再艷麗的紅楓也失去了特色。相對的，欠曝的作品一樣喪失暗部細節。

該如何避免這些情況發生？

如果相機未開啟過曝警告，拍完照片在相機屏幕上檢視會如上圖。

拍攝前，開啟相機的「高光色調優先」以及「過曝警告」功能，拍攝完通過直方圖來檢視畫面的亮暗情況，而非僅通過屏幕檢查。為了讓照片曝光正確，可以適當使用漸層鏡，或是黑卡控制畫面曝光。

如果開啟警告，檢視照片時會顯示過曝與欠曝的範圍。

值得一提的是，使用膠片相機時，底片的調性是影響畫面色彩的關鍵因素。除了顏色外，不同底片的色彩對比反差也各有差異。拍攝前可先做足功課，根據不同品牌型號的特性，選擇適合、能達到預期效果的底片，也是影像拍攝紅楓成功與否的重要因素。比如說，有些品牌的底片容易突顯紅色調性，而有些容易捕捉鮮明綠色，事前對底片有徹底的了解，在創作時也比較能得心應手。

而數碼相機拍攝的 RAW 文件，可以很方便地通過軟體在計算機里進行後期，通過修改白平衡、改變影像調性、色階和色彩飽和度，最終能得到比較滿意的作品。RAW 文件的調控是數碼攝影創作里不可或缺的一個環節，了解影像特性，而後對 RAW 文件影像的處理，就像選擇底片後決定如何拍攝與沖洗一樣重要。

2. 測光系統並非萬靈丹

拍攝楓葉的時候，如果曝光過度，會出現飽和度降低、楓葉本身階調層次欠缺的問題。在一般順光或側光的情況下，並不需要特別的曝光補償，只需要專註於畫面的構圖，以及景深控制與畫面顏色搭配即可。但是逆光的時候，因為動態範圍過大，就需要根據實際情況，對暗部與亮部進行必要的曝光補償。

3. APS-C 與全畫幅，景深效果大不同

使用廣角鏡拍攝帶有楓葉的遠景時，一般需要縮小光圈來換取較大的景深，但是光圈收縮得過小時，伴隨而來的是繞射現象，會導致畫質的降低。由於 APS-C 相機的感光元件尺寸較小，這也使得 APS-C 的景深比 35mm 全幅大；因此，如果您是使用 APS-C 畫幅的相機與 APS-C 鏡頭，其景深大約會比 35mm 全幅相機大一格。

換句話來說，APS-C 片幅的相機，較容易拍攝泛焦的照片，而全幅景深相對較淺。因此，拍攝時必須注意景深控制。如果 APS-C 片幅的相機想要拍出立體感的景深照片，建議使用景深較小的長焦鏡頭，微距鏡頭也是不錯的選擇。

4. 廣角拍泛焦，中長焦段拍景深