你試過將泥當顏料作畫嗎？

宜興紫砂陶歷史上，清代康熙、雍正、乾隆三朝期間，紫砂茗壺造型藝術豐富多彩，裝飾手法多樣化。壺的表面裝飾有泥繪、浮雕、貼花、粉彩、琺琅彩、陶刻、鏤空等工藝手法，因器思變、層出不窮。

泥繪工藝是紫砂獨有的裝飾工藝之一，將紫砂泥化為泥漿，用毛筆蘸取這稀薄細膩的泥漿，利用壺胎的附吸能力在紫砂半乾的坯體上進行堆雕繪刻，有單色的，也有多色的，題材多為山水、花卉之類，以中國畫形式表現，古樸雅緻，意味雋永，其素靜精製，耐讀耐看文氣足。

泥繪裝飾流行於清代十七世紀晚期，多為寫意，有些作品泥繪、模貼、刻畫等並用。必要時，在堆泥較厚部位適當雕琢。由於有筆觸，濃淡區分顯得很有層次感，恰似淺浮雕、薄意雕的浮雕透視效果。以泥裝飾，作者須具有書法繪畫、貼塑的藝術功底，才能取得良好的藝術效果。

南京博物館藏品 楊季初制 雪江待渡圖筆筒

泥繪不僅運用於紫砂壺製作，而且廣泛施行於紫砂花盆和文具等物上。以泥繪著稱的紫砂藝人有楊季初、楊履乾等。尤其是楊季初創作的收藏於南京博物院的雪江待渡圖筆筒與收藏於蘇州市博物館的山水圖筆筒，構圖高雅，用筆老到，泥色準確，意境深遠，儼然一幅極妙的山水畫，堪稱泥繪代表作。

泥繪裝飾方法從清代後期至20世紀90年代未見使用。近幾年則大為發展，如今已經成為一個專門的品種，內中不乏高手。泥繪裝飾茗壺，貴在得體諧調，故應在造型美和裝飾美的結合上下工夫，錦上添花，充分體現紫砂工藝美、功能美，方為人們所喜愛。

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