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巴黎時裝周 | 「這就是我」:創意總監們正在翻新著這些時裝屋

從 Demna Gvasalia 為 Balenciaga 帶來的 Crocs 合作系列,到 Clare Waight Keller 從 Hubert de Givenchy 手稿中得到的靈感,以及 Sarah Burton 營造的 Alexander McQueen 花園,他們都在2018春夏巴黎時裝周期間翻新著這些時裝屋。

一位創意總監應該對他們執掌的時裝屋的歷史財富保持多少的敬意?他們應該延續品牌的風格、融合標誌性元素還是開啟屬於自己的新紀元?他們會因為他們帶來的改變或革新流芳百世嗎?他們應該在時尚浪潮中留下多少屬於自己的印跡?時裝設計師 Anthony Vaccarello 正在重述品牌創始人 Yves Saint Laurent 與 Pierre Bergé 的故事,這些是我們在巴黎時裝周期間不斷提及的問題,而每一座時裝屋給出的答案各有不同。

Givenchy

屬於 Givenchy 的新黎明是本季最令人期待的。在經歷了時裝設計師 Riccardo Tisci 長達十二年的執掌及重新定位後,我們都想知道這座時裝屋的首位女性創意總監 Clare Waight Keller 會做些什麼。這是巴黎 Palais de Justice 法院首次被用作秀場,而每一位嘉賓的座位上都放著一封信,上面全新的「Givenchy Paris」字體由這位英國設計師手寫而成。「在物理世界裡,變化指一個元素變成另一個元素的崇高過程。」她解釋說。「時尚是自我蛻變的一種工具,我可以通過一種全新的態度以及新的開始來改變這種精神。我想為這座時裝屋帶來一種誘人的新元素。時尚本身就在變化著,而來到這裡的我也在以新繆斯為靈感變化著新形象。」她繼續說道。「那個男孩會是誰,那個女孩又會是誰?他們兩者之間的緊張氛圍是為什麼?」她的答案是一對情侶的幽會,而這樣一個出發點很少在品牌創始人 Hubert de Givenchy 及歷任創意總監 John Galliano 、 Alexander McQueen 、 Julien Macdonald 及 Riccardo Tisci 執掌期間提及。

Givenchy

「我想要探索 Givenchy 先生那種感覺。」她後來解釋說。 Waight Keller 從這位創始人充滿活力的手稿中找到了靈感,而不是那些豐富的時裝檔案。經過研究後,她發現 Givenchy 先生最初著重於肩部設計,而他也是印花的粉絲,所以這些就成為了她接下來探索的重點。她在 Chloé 時期那些標誌性的飄逸浪漫及荷葉邊裝飾已經消失不見,這個全新的男、女裝系列剪裁利落並強調肩部輪廓,而色彩都是向 Hubert 致敬的黑色、海軍藍、白色、硃砂紅色及一點薄荷色調。1961年出現的四葉草印花在這個系列中像是「被貓爪抓過」,而那些1981年出現的動物印花讓你可以縱情整日舞蹈。為了達到她為這座時裝屋設定的「簡約舒適」的氛圍, Waight Keller 致敬了創始人的玩樂本性。在明年一月屬於她的首次高級定製亮相中,我們期待可以深入了解全新的 Givenchy 。

Balenciaga

接著轉向時裝設計師 Demna Gvasalia 為 Balenciaga 帶來的最新迷人篇章。自於2015年從時裝設計師 Alexander Wang 手中接棒,這位出生於喬治亞的創意總監就開始對這座時裝屋進行從內而外的徹底革新。從品牌形象到廣告宣傳,從一開始這就是屬於 Demna Gvasalia 的 Balenciaga 。雖然他在這個產業成功樹立了屬於自己的風格,但他也不忘對這座時裝屋的歷史表達自己的敬意,最明顯的就是在去年 Balenciaga 百年紀念之際,他選擇了檔案館中九件高級定製禮服並進行重新設計。在2018春夏系列中, Gvasalia 選擇著眼於當下。「這就是我現在想做的——那些我喜歡及珍視的東西。」身穿一件 FBI 衛衣的他在後台解釋道,他開啟了調查模式。「這一次我想要褪去 Cristóbal 的痕迹,變得更加 Demna 。這就是我,我為 Balenciaga 帶來的故事。」他不再束縛於過去。 Balenciaga 的歷史檔案無疑是豐富多彩的,但對 Gvasalia 而言,他周遭的世界顯然更為豐富精彩。「我感覺自己被這座時裝屋的歷史束縛了,但現在,這就是我。」這就是現在。

Balenciaga

「起初我看了許多來自資產階級社會的照片,那些我所不了解的東西,接著我回到我所熟知的街頭服飾。」他解釋道。從我們衣櫥的收藏到遊客會背的斜挎包,還有你媽媽最喜歡的家居鞋,到像是屏保的風景畫印花,這個系列是關於對常見的產品與物品與生俱來的可能性的研究。從領口處巧妙相連的兩件套展現了最具力量感及自由變換的輪廓。「兩件衣服由領口相連,可以根據自己的偏好變換穿著」,最初看起來很巧妙的造型很快就展現了其自身精湛的工藝。一件帶有牛仔外套的風衣、與豹紋睡衣相連的晚禮服、長袖T恤和襯衫的結合體以及帶有機車馬甲的實用外套,這些是兩件單品集一身的多功能服裝。 Gvasalia 從他周遭的世界獲取靈感,紙幣通過掃描作為印花出現在襯衫及裙子上,類似的還有截屏圖案及報紙印花。

Balenciaga

「我們創造了故事,編造了屬於我們自己的假新聞。」他解釋道。「我指好的假新聞,不好的假新聞已經太多了。」他打趣說道。搶奪了這個系列頭條的是與 Crocs 的合作鞋款。在這裡,誇張的日常風格融入了本季最搶眼的鞋款——尖刺裝飾的高跟鞋及超厚跟 Crocs 洞洞鞋。現實與他的幻想結合。「時尚反映了我們的生活方式。我想要抓住『危險隨時可能發生』這樣一種感覺。」他喜歡危險。他走在品位的鋼索,權衡著自己眼中的美麗與醜陋、預期與驚嚇,現在的他在這座由 Cristóbal 建立的時裝屋打造著屬於自己的未來。

Valentino

「我想要找回那些 Valentino 先生本人在上世紀八十年所展現的魅力。」時裝設計師 Pierpaolo Piccioli 在 Valentino 2018春夏大秀結束後解釋道。「這種魅力為日常生活增添了光彩,而現在我們也需要它。」 Piccioli 執掌的 Valentino 嚮往美好,渴望逃離現今的威脅與恐懼。重新觀看編劇 Ludovico Ariosto 的經典作品《The Frenzy of Orlando》(瘋狂的奧蘭多)及美國國家航空航天局阿波羅8號飛船傳回的照片後,這位來自義大利的創意總監將視線轉向月球,鼓勵自己以不同的方式看待周遭的世界。宇航員 William Alison Anders 的話縈繞在設計師心中:「我們千辛萬苦出發去探索月球,到頭來最重要的卻是重新認識了地球。」

Valentino

Piccioli 深入研究了這座時裝屋的歷史檔案,並重新設計了那些熟悉的東西。「許多的時尚風格、 Valentino 的經典、褶邊及符號化元素,但通過不同的角度看它們,做出些非比尋常的平凡東西。」他解釋道。從帶束腰上衣到工裝褲,再從背心到百慕大襯衫及裙裝,衣櫥中的元素以一種隱喻的方式得到了重新解讀。多變的細節、透視的 PVC 材質以及閃亮耀眼的刺繡裝飾,為這些元素注入了全新的想像力。這個系列是另一個等待被探索的世界。對這位創意總監而言,時尚是一種自由的幻想,他樂於將平凡變為不凡。

Céline

Céline 的創意總監 Phoebe Philo 亦是如此。她是一位匠人,是時髦的創造者,她長期以來致力於提升日常造型,並為平凡帶去魔力。在執掌這座時裝屋的九年里,她不斷重新定義著女性穿什麼以及人們對於時尚的追求。在藝術家 Smiljan Radic 設計的如雲朵般的帳篷內,人們感覺像是懸浮在巴黎網球俱樂部空中,而她的表現一如往常般出色。這是二十一世紀女性們夢寐以求的衣櫥:「開場是一件定製風衣,就這麼隨性披在身上、掛在肩膀。」 Philo 解釋道。在這2018春夏系列中的風衣被進行了切割、粘貼等處理,它們呈現出了最時髦的狀態。

Céline

「我對上世紀七十年代的 Céline 女性很感興趣。那些女性是我想要來到 Céline 工作的原因之一。」然而,儘管她提醒自己讓這些女性回到那時廣告中的風格,但這依舊與那些七十年代的系列相隔甚遠,這些經過 Philo 鍛造改變的女性屬於此時此地。就像揚聲器中歌手 Mary J. Blige 的那支單曲《You Bring Me Joy》,我們都帶著微笑離開。「我想要保持樂觀。」 Philo 解釋道。「這對我而言很私人。我想要慶祝。如果此時此刻想要說些什麼,那就是愛,我想要讓這裡充滿快樂。」這個系列歌頌了 Céline 的精湛工藝與流暢的樂章。事實上,那些像是單塊面料製成的條紋印花襯衫與長褲經過手工無縫構建而成。除此之外,那件貝殼裝飾的皮質外套由工作室的匠人們經過十天完成。這就是快樂,這就是時髦,這就是 Céline ,這就是 Phoebe Philo 本人。當其他創意總監在他們新就職的時裝屋打造自己的風格時,他們應該看看 Philo 是如何有品位地重塑這個七十歲高齡的奢侈品牌的。

Alexander McQueen

而擔任 Alexander McQueen 創意總監的 Sarah Burton 更擅長以品牌歷史檔案為靈感。自 McQueen 在2010年結束自己的生命後,在他身邊工作了十四年的 Burton 成為了順其自然的接班人,但擺脫這位天才設計師的影響並繼續奉獻出精美絕倫的設計並非易事。她的回答是走自己的路。她走出的每一步都經過仔細的審視,但在過去七年中,她一直基於過去的歷史檔案進行著翻新,這些不斷吸收英國歷史、文化及工藝的詩意系列讓她在這座時裝屋留下了不可磨滅的印記。

Alexander McQueen

在2018春夏系列中, Burton 將視線轉向位於英國東薩塞克斯郡的 Great Dixter 英式花園,並在這些無與倫比的花卉綠植、蜿蜒邊界及五彩花朵中尋得靈感。從解構的風衣到重新縫合在一起的皮夾克,還有搭配玫瑰印花塔夫綢袖子的絲綢外套、帶有五十年代內衣細節的褶邊裝飾連衣裙及復古水洗丹寧連衣裙,她精心打造出一個靈感源自男性剪裁與破碎感高級定製的系列。碎片被解構、重塑並重新組合,呈現出一種哀婉動人的美。這是 Sarah Burton 以她最為擅長的詩意力量為 Alexander McQueen 打造的迷人作品。讓我們一起迷失在這座時裝屋引人入勝的花園中吧。

Alexander McQueen

Credits:

作者:Steve Salter

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