《羞羞的鐵拳》值得看，一邊笑出豬叫，一邊覺得高級
昨日去影院看了《羞羞的鐵拳》，笑的胸口老痰一直往外咳，所以想趕緊寫一寫給朋友們推薦一下，不劇透，我就想說說為什麼要支持開心麻花的劇。
國內喜劇團隊里，能讓人捧腹大笑的領軍團隊我認為只有三個，德雲社、劉老根大舞台和開心麻花，賈玲的大碗娛樂還屬於萌芽階段，還排不上號。那三家劇場我都去過，都會讓你笑的死去活來的過癮。
冷靜下來看，劉老根大舞台靠的是全明星的陣容，幾個明星輪番出場，插科打諢扮丑，聊騷的都是褲襠里那點事兒，特別接地氣兒。德雲社是個足夠牛X的相聲團體，也有好多段子，但是畫龍點睛的內容無外乎就是你是我爸爸，我是你爸爸那些民間最常用的整人搞笑方式。開心麻花除了各具特色的優秀演員外，劇本創作真的是足夠優秀，故事情節都在情理之中，意料之外，把生活做成了段子。
雖然好像是大鵬說過，喜劇不分三六九等，能逗樂大夥，給大夥帶去歡樂的都是好的喜劇，但是我仍然覺得開心麻花的喜劇是高級的，令人捧腹之外，既沒有老藝術家那種綳著勁兒的讓人厭煩，又保持了基本的節操。
在這些頂級團隊里，有幾個突出的好演員是最基本的
開心麻花裡面有沈騰馬麗艾倫王寧常遠這些優秀的演員，一個好劇本讓他們演出來當然事半功倍，效果杠杠的，一個普通劇本也能獲得加成變成優秀的作品，這是好演員的魔力，但是我仍然覺得這是最不值一提的，哪個頂級團隊沒有優秀演員？劉老根有宋小寶文松楊樹林宋曉峰，德雲社有郭德綱于謙岳雲鵬孫越郭麒麟，哪個不是千錘百鍊台下十年功出來的？哪個拎出來都是響噹噹的明星，可以獨當一面，所以我說開心麻花裡面的好演員是基礎配備，不值得作為優勢大書特書。
開心麻花的創作團隊是最有價值的，劇本創作能力杠杠的
我認為所有的劇本都是值得講的好故事，哪怕是個爛劇。但是把故事講好講壞就提現創作團隊的功力了，開心麻花的故事換一個普通的人講，也是扔在一堆故事裡顯不出多特殊，但是經過他們的創作團隊講出來，就完全不一樣了，從影視作品來看，當初的《夏洛特煩惱》，《驢得水》再到現在的《羞羞的鐵拳》，創作功力保持了一貫的水準，好評如潮，各種細節都是情理之中意料之外，人物對白不做作卻又特別好笑，一般人是做不到的。
我評價一個好劇本的標準是他本身故事講的足夠好，對於演員的表演流暢性有促進作用，而不是靠著演員的優秀來硬掰，在三個頂級喜劇團隊里，只有開心麻花做到了這一點。脫離開沈騰馬麗這些人，這依然是個好劇本好故事，在麻花的小劇場里，大部分時間都是年輕的不出名的演員在演，全場氣氛仍然火爆，笑聲不斷，極其過癮。其他兩個團隊，如果把明星效應去掉，很難取得同樣的效果！
劇本創作能力在綜藝節目《歡樂喜劇人》的舞台上表現的也非常明顯，有心的人可以注意到這一點，觀眾當然是看個熱鬧，開心就好。可是深入想像，宋小寶文松的作品換個人來演，整段都會垮掉，沈騰的作品換個人來演，最多效果差一點，基本的構架都是在的。
開心麻花的搞笑高於教育，這是應該的但很少有人做到！
我認為這是喜劇應該堅守的原則，很多老藝術家沿襲下來的教育必須高過喜劇我認為是不對的，反映社會熱點本身只是喜劇的素材，但是為什麼非得追求笑中帶淚，想哭直接去看個悲劇不就好了嗎？一個喜劇，到最後以感人流淚收場，就像我憋了好久吃了一份紅燒肉，滿嘴留香的時候最後一口你讓我吃個白菜，我是拒絕的，我必須讓肉香留在我嘴裡足夠的時間，所以我最討厭這種思路，先確立一個社會熱點，然後用喜劇的形式表達出來。要是奔著教育片去看的話，那麼絕對是大家喜聞樂見的宣傳方式，要是奔著看個喜劇去看，目的就是想撕心裂肺的笑一場，那就不那麼受歡迎了。
另外說到教育意義，有什麼藝術作品是沒有教育意義的呢？你逃不開這些東西，如果成功的講出一個故事，努力把它表現好，最後總會有人把內部含括的發人深思的東西挖出來，這種內核的東西你不奔著他去也是逃不開的，比如《夏洛特煩惱》講的是中年危機，《驢得水》講的是社會掠影。但是你看錶述方式，哪個也沒有到最後非得勾人幾滴眼淚，沒必要！還是把讓觀眾笑的部分做足做透，才是喜劇團隊的根本！你如果有情懷，你做出的什麼東西都是有情懷的，不必硬性命題作文。
麻花的段子都是原創，這是最可貴的
作為一個整天無聊在網上看段子的人，大部分的新段子都會知道，讓我最膩歪的就是看到個明星表演，把這些東西當作自己的創作演出來，一個已經知道的包袱不會好笑，段子的有效期非常短，只有一次，你拿過來再表演，新鮮感就沒有了。難能可貴的是，在麻花的作品中，基本看不到網路上能看到的段子的身影，基本全是原創，這是麻花團隊最值得敬佩的！
所以我覺得，開心麻花的成功源於創作的成功，這使得麻花團隊是喜劇團隊裡面最有生命力，最有發展前景的。我這麼認為。
強烈推薦大家去影院看《羞羞的鐵拳》，你帶著一顆想快樂的心，他就讓你笑到死。
