這裡有一份面具的「不完整發展史」

時尚 11-04

原標題：這裡有一份面具的「不完整發展史」

源自（很早…）之前見到的一張照片，由日本面具藝術家 Shin Murayama 為 TAKAHIROMIYASHITATheSoloist. 打造的配飾作品，重新勾起了我對面具這種物件的興趣，這便有了本篇以「面具」為主題的文章。

Shin Murayama for TAKAHIROMIYASHITATheSoloist.

雙方曾有過多次合作（圖片來源：Instagram）

若你對陳冠希足夠關注的話，應該記得他在去年登上《HIGHSNOBIETY》雜誌封面的時候，佩戴的也正是 Shin Murayama 為 ALYX 2016 秋冬系列所設計的一款面具。

（圖片來源：HIGHSNOBIETY）

19 世紀英國最偉大的作家之一 Oscar Wilde（奧斯卡·王爾德）曾說：「一個人以自身身份說話的時候，他最不是自己；如果給他一張面具，他就能告訴你真理。」

提到面具你會聯想到什麼，是驚悚片中營造氣氛的道具、亦正亦邪的《V 字仇殺隊》、罪犯們擋臉的「絲襪」、戰場上的防毒面具、狂歡節上的助興道具還是時裝 T台上的精美配件？若各位有興趣，不妨聽我絮叨絮叨這段「不完整」的面具發展史。當然，你我最關注的，面具在時尚及潮流方面的運用也包含在內。

面具的「不完整」發展史

傳說面具最早起源於古人狩獵，因為相信萬物有靈，獵人們為了不讓獵物記住自己的樣貌，所以會佩戴面具用以遮擋。實際上面具並不是單一時期的產物，伴隨著人類文明的發展，面具的性質和功能也不斷演進。最初的面具大多用於宗教、祭祀等社會性活動，或者你可以簡單理解為，面具是人類與「神靈」溝通的一種道具。不同地域和民族都有屬於自己的面具文化，而非洲一向被認為是面具習俗的中心。

面具根植於非洲文化之中，大多數是由動物皮毛、骨骼、草木等製成

值得一提的是，非洲面具甚至催生了藝術大師 Picasso（畢加索）的立體主義。1907 年，在倫敦參觀了非洲面具展覽後畢加索寫道：「那些面具並不是任何雕塑品，我長時間地盯著它，終於慢慢明白過來，某種深刻的轉變正降臨到我的頭上。」受此文化的強烈衝擊，他創作了立體主義的第一幅繪畫《亞威農少女》。

《亞威農少女》

除了社會性質的活動之外，面具在戲劇作品中也得到了極大的運用。充當裝飾之外，自戴上面具的那一刻起，你好似就換成了另一個身份。「面具」一詞的拉丁文為「persona」，正是人物的意思。觀眾們看到的只是面具，而不是演員自身。

音樂劇大師 Andrew Lloyd Webber（安德魯·勞埃德·韋伯）的代表作之一《歌劇魅影》，當中男主因臉部天生畸形所佩戴的半塊面具也成為註定孤獨的象徵。露出一半的臉龐無比英俊，但在面具遮擋下的另一半卻十分醜陋，面具在這裡也代表了某種矛盾和掩飾。

《歌劇魅影》劇照

再說點我們比較熟悉的，面具在眾多影視作品中也充當了十分關鍵的角色，尤其是在恐怖電影里。像是曾經嚇壞你我的《陌路狂殺》、《人類清除計劃》、《你是下一個》等等，你能發現許多變態殺手角色都會佩戴代表恐怖的面具。被喻為「20 世紀最偉大的古典恐怖故事作家」的 Howard Lovecraft（霍華德·洛夫克拉夫特）曾提到：「人類最原始最強烈的情緒就是恐懼，而最原始最強烈的恐懼就是對於未知的恐懼」。面具，便代表著未知。

《陌路狂殺》，這部劇最初的名字也叫《面孔》（The faces）

《人類清除計劃》

《你是下一個》

除此之外美國超級英雄漫畫當中的諸多角色都佩戴面具，這種設定的原因大致有二，其一超級英雄們大多在現實生活中有其他身份，戴上面具對大眾或惡勢力可以隱藏真實的自己；其二你看許多劇情都是英雄在戴上面具之後超能力才被全部激發出來，面具也象徵著英雄們的潛力。

能看到多少款面具？

另外還有經典的《V 字仇殺隊》，面具也幫助角色成功塑造了亦正亦邪的形象。

《V 字仇殺隊》

面具會被視作「恐怖的化身」也是因為其在戰爭中的運用，從早期皇室貴族及戰士們的盔甲，到二戰時廣泛運用的防毒面具，戰爭算是面具功能性發展的最大驅動。

防霾口罩估計就是現代人的「防毒面具」吧

另外儘管「世界大戰」早已成為過去式，但不可否認現在仍然沒有「絕對的安全」。對許多不法分子來說面具就是他們隱藏身份最好的選擇，「絲襪套頭上」這種做法有時候聽起來並不只是搞笑。遊行或抗議群眾們同樣擅長自製各種面具，在這些情況下，面具也體現出一種戰鬥狀態。

但面具也不總與「沉重感」掛鉤，它也承載著各種愉悅。就如現在代表歡樂跟盡興的各種狂歡節活動，面具便是當中必不可少的配飾。

（以上圖片來源：Google）

無論古今，面具大多包含三種功用：轉變、偽裝和保護。在看過了面具的「不完整」發展史之後，時尚從業者們對面具又有怎樣的借鑒和運用呢？咱們繼續往下看。

面具與時尚、藝術的結合

UNDERCOVER 2006 秋冬「But Beautiful V-Guru Guru」系列

「Guru Guru」代表了層層包裹的意思，模特面部由布料完全包裹，呈現出詭異的氣場。這些頭套則來自日本妝發大師加茂克也，高橋盾與之有過多次親密合作

（圖片來源：VOGUE）

一場成功的 Fashion Show，除了設計師打造的成衣之外，從妝容到配飾的各種細節同樣至關重要。而在已經身覆華服的前提下，唯一能再次發揮創意的醒目之處也就只剩下了頭部。因此我們能見到無數設計師在「面具」上做文章。

而說到面具藝術的狂熱分子，比利時時裝設計師 Martin Margiela 絕對是當中的忠實擁躉。大概自 2008 年春夏高定開始，其個人品牌 Maison Martin Margiela（後改名為 Martin Margiela）就愛上了「無臉面具」之設定，從此之後幾乎在每一季發布會上都能見到頭戴面具的模特。

Maison Martin Margiela 2012 秋冬系列後台

（圖片來源：blogspot）

而品牌最經典的面具造型便是全部由寶石打造。整個面部被完全包裹，營造出詭異的氛圍。街頭愛好者們因為 Kanye West 的多次駕馭對此應該也無比熟悉。之後品牌在 John Galliano 主理時期也曾推出過「致敬之作」。

在演唱會上佩戴 Maison Martin Margiela 的面具，是不少人心中 Kanye 最經典的形象

（圖片來源：Google）

John Galliano 在 2015 春夏系列中推出的「致敬之作」

此時品牌名已悄然改為 Maison Margiela（圖片來源：laviestylehouse）

除了 Martin Margiela 之外，愛用各種裝飾複雜、製作精美的面具以彰顯自家高超手工藝技巧的還有 Givenchy、Alexander McQueen 等時裝品牌。

Givenchy 2016 春夏系列 Face Mask（圖片來源：VOGUE）

Givenchy 2011 春夏系列 Leather Mask（圖片來源：TFRV）

Alexander McQueen 2012 春夏系列

Alexander McQueen 2015 春夏系列 Black Lacquer Face Masks

（以上圖片來源：VOGUE）

而擅長創作奇異面具的又不得不提 Comme des Gar?ons，玲姐的創意自不用說。此外比起給許多人「條紋套裝」之狹隘印象的 Thom Browne，這個邪魅的設計師其實早在個人品牌 2013 秋冬系列中就已經展現過自己的奇特品味。

Comme des Gar?ons 2015 秋冬 READY-TO-WEAR

左：Thom Browne 2013 秋冬系列

右：Thom Browne 2014 秋冬系列

（以上圖片來源：Pinterest）

依舊是出自 UNDERCOVER 2006 秋冬「But Beautiful V-Guru Guru」系列的面具作品。這一年高橋盾迎來了自己的重要時刻，下面這張照片由攝影師 Irving Penn 為 VOGUE 拍攝，他們將模特完全掩蓋在衣物及面具之後。高橋盾描述其設計理念為：「我們只是將人體從頭到腳包裹起來，雖然有時候看起來有些恐怖，但同時能讓人體會到他背後的美麗，這是 UNDERCOVER 式的美麗。」