教練，我想做動畫！
想要知道
關於動畫業界的
故事
，
我想
沒有比《白箱》更適合了。
《白箱》（原名《
SHIROBAKO》）是監督水島努和動畫製作公司
P.A.WORKS
合作打造的以
「
動畫製作
」
為題材的原創電視動畫，於
2014
年
10
月開始播出，全
24
集。
作品的標題
「
SHIROBAKO
（白箱）」是動畫業界用語，指動畫放送前散發給製作人員的最初的映像媒體，也就是裝有含樣片等內容的錄像帶的白箱。
《白箱》是一部以動畫製作公司為背景，講述
5個女孩子如何工作的原創動畫。製作進行（後來升為製作主任）、原畫師、
3D
動畫人、新人聲優以及立志成為編劇的人——本作品結合誇張詼諧的表現，將這些在不同環境中奮鬥的女孩子們的身影直接呈現在觀眾眼前，描繪她們每天遇到的麻煩以及策劃工作時碰到的糾葛與挫折，還有製作組在製作作品時的團結和衝突的動畫業界的日常的群像劇作品。
《白箱》的
製片川瀨浩平
接受採訪時曾說，最初公開發表作品企劃時，由於是動畫製作公司的故事，業內人士最關心的一件事就是
「到底要怎麼拍？」而某種意義上，許多人真正想問的其實是「你們準備把料爆到什麼程度？」
不過《白箱》製作組的態度是
「誤會了，我們沒打算搞這種東西。如今這世道，每當哪裡提到動畫行業都要說這行很黑對吧。就是因為這種輿論，搞得大家對動畫行業的誤會越來越深，我不希望人們帶著這樣的眼光看待這部作品。
」
正如《白箱》製作組所希望的，這部作品傳達給我們其實最終的依舊是夢想，一個老掉牙的初衷，一個不忘本心的故事。
第
20集時，大家在討論《第三飛行少女隊》的結尾時引出了
「
為什麼要製作動畫
」
的話題，
片中角色逐一回答了，這其中也有許多是相當實際而平凡的答案，也有含糊不清的回答，當然也會有無比簡單的兩個字
「喜歡」，這就是《白箱》對於夢想的解讀，一群熱愛動畫的staff
們借劇中角色之口，讓「夢想」這個話題不再遙不可及，而是貼近生活，如此親切。
當然，一個積極向上的主旨如果沒有豐滿的劇情依託的話，就只會變成空喊的高大上的口號，《白箱》在這方面能夠成功，是各方面優秀因素互相積累的效果。
首先是劇情的飽滿和緊湊
在一集二十多分鐘的動畫里，《白箱》的信息量是相當龐大的，特別是第一集的時候，如果不停下來仔細看注釋旁白的話，根本不知道發生了什麼，根本記不住那麼多的工種以及他們分別負責的具體到底是怎麼回事。
打個比方說，做一集
30分鐘的動畫，如果用
A4
紙列印劇本，大概需要
20
張紙，
22
張
23
張時就該說「劇本超長了要刪掉一點」，但《白箱》的每集劇本隨隨便便就超過了
30
張時，製作組也會覺得「不太夠」。
而就是這樣相比其他作品劇本容量都快到達
1.5倍的情況下，監督都有辦法「掐著秒錶」將所有內容塞進一
話
中，由此就可以明白這部作品如此快節奏與龐大信息量是製作組的有意為之，而最後證明，這種做法對於容易流於平淡的日常
「職場劇」來說是非常正確的。
特別是當製作流程中出現各種突髮狀況時，這種節奏與三四條線並行的劇情容量相當輕易地調動起了觀眾的情緒，而在一波未平一波又起中時刻保持著追劇的熱情，即使解決了一件事也馬上會有另外的事件發展，所以才有那麼多人覺得即使是日常職場居然也會讓人覺得狠狠燃了一把的熱血戰鬥的感受。
再次是這個題材本身的把控
職場動畫本身是很容易做砸的，因為要表現動畫這一行眾多的部門以及許許多多不同工種，就需要相當多的設定，再把這些人設塞到龐大的運作流程中去，最後表現的還只是沒有意思的日常，各種角度來看都是一項費力不討好的企劃，不過就像動畫行業被無數業界人士詬病多年，依然有那麼多人前赴後繼地在這個行業里紮根一樣，只要去做了，就會有成功的希望，有句話不是這麼說的么，
「夢想還是要有的，萬一實現了呢。」
而《白箱》在向來以嚴謹認真和細緻作風的
P.A.WORKS
與能把喜怒哀樂悄無聲息融入嚴肅作品使之充滿娛樂性的監督水島努的互補組合下，可以說是集天時地利人和一切的有利東風呈現在了眾人面前，
「夢想」實現了。
還有就是，《白箱》雖然企劃一出來時是業界人士比較關注，但播放後在普通觀眾中也引發了長久的熱度，也是因為隨著動畫受眾群體的日益龐大，想要去了解作品背後製作過程的人也日益增多，哪怕只是傳聞也多少會產生興趣，而當這一行通過如此細緻與全方位的描繪展現在眾人眼前時，以前許許多多的不確定與未知都像得到了最生動的解答，何況除此以外，這真的是一部很有意思的作品。
最後再來說說性格鮮明，充滿魅力的人物群像
《白箱》的人物有名有姓有戲份的都多的數不過來，但最難得的是每個人都個性鮮明，形形色色的角色聚集成了一個小小的社會，在五位主角的周圍上演著一幕幕的日常生活。
雖然在《白箱》里，
擔任製作進行的
宮森葵是絕對的主角，也是性格刻畫堪稱完美的一個角色，但卻沒有像大多數被一開始塑造的完美主角那樣被噴，我想關鍵還是在於，這個角色寄託了整個業界所有熱愛著動畫，始終堅持本心的所有人的美好夢想，只要那份初心還在，那麼多麼困難的現實都可以為夢想的曙光繞道。
而其他四位戲份其實並不多的
「主角」，他們代表著這個業界各自的部門，也向觀眾展示了各自所要面對的夢想與現實之間的平衡處理，這之中會有無數的迷茫與挫折，像是作為原畫師的安原繪麻開始時並不自信的苦惱、坂木靜香一直在努力卻看不到的希望、藤堂美沙在出路與夢想間的掙扎，雖然都是苦悶的經歷，但三人的表現卻是很好地還原了她們本身的性格，而作為五人中年齡最小的今井綠倒是一直都給予了積極正面的描繪，所謂的才能有時也並不一定需要苦大仇深才能成功的，這才是沒法特定的現實。
因為對於動畫業界普通人能接觸到最多的還是聲優，所以這裡就擔任聲優的
坂木靜香
的經歷稍稍多說一筆。作為五主角之一的
坂木靜香在《白箱》中的戲份其實少的可憐，
但卻是
幾乎全程都在被虐的
角色
。但就是這麼一個直到最後才因為那些不可預知的發展才得以某種意義上正式出道的聲優角色，卻讓很多人為之淚目，並對聲優這個行業有了更深刻的認知
——聲優在三次元或許是動畫業界所有工種中看上去
最
風光
的角色，但這種風光卻是真正的一將功成萬骨枯。
《白箱》中每個角色都很值得一提，但
與其看我一個個說還不如去看動畫【劃重點！！這是正經安利
←_
←】。
不過出於個人感想，
這裡就只再簡單說說兩個並不那麼
「討人喜歡」的角色——高梨太郎、平岡大輔。 
他們倆和
主角
宮森葵是同一個職位，但和認真又靠譜的葵相反，太郎是混亂製造者，而平岡則是
「業界老油條」。他倆分別承擔了《白箱》前後半部關於內部製作麻煩的始作俑者，讓劇情更緊湊，也讓觀眾有了吐槽和宣洩情緒的出口。
但其實這兩個人物卻刻畫地相當成功，太郎給人的第一印象相當靠不住，事實證明，他在前半部里的確如此，總是保持著毫無來由的自信，讓人覺得這就是個只會說大話的傢伙，很多人會吐槽
為什麼這麼浮誇的人能擔任需要認真嚴謹工作的「製作進行」這個職位？
但慢慢的大家就會發現，太郎的快樂和在旁人看上去簡直可笑的目標
，
以及他那天塌下來也並不無措的莫名其妙的無所謂的冷靜
，
給這個平時枯燥又苦逼的工作
，
還有
身邊的人帶去了不得不提的影響，也許這個影響是微乎其微的，但至少他在用自己的方式熱愛著動畫，還有帶給他人正能量，比如平岡。
平岡是個不管在哪個行業都會有的角色，帶著
最初
的夢想投身自己熱愛的行業，卻被現實狠狠拍醒，然後一蹶不振，從此得過且過。
他在中途的時候進入武藏野動畫，凡事都有點敷衍了事，被原本很不待見的作畫監督認為還不如太郎（太郎總是各種躺槍，甚至有時都成為了一種代名詞，水島監督黑起自己來也是不遺餘力），但即使是曾經被社會狠狠踐踏了夢想的平岡，也並沒有離開動畫這個行業，也就證明他心中還封存的那點星火，之後在和太郎一起去喝酒被安慰與鼓勵的平岡也借著酒醉說出了自己多年前的夢想，也就足夠了。
在群像劇中還能塑造出那麼多鮮明的角色，以及用動畫展現了
動畫創作者
們
多年以來從未改變的真誠態度
，所有的這一切《白箱》都很好地傳達到了。
最後的最後，我想說，如果是能一直對著自己說
「我離夢想又近了點」的人肯定是幸福的吧，我希望自己能成為這樣的人。
