《少年巴比倫》：這部低配版的《陽光燦爛的日子》，依舊精彩

（本文由Dreamers電影評論授權作者為蝦米呀原創）

內地電影在1月13日迎來了春節檔前的最後一個上映小高潮，幾個賣點明顯的影片《太空旅客》、《魔弦傳說》、《天空之眼》、《倒霉熊特工》 悉數上映，加上還在持續收錢中的《俠盜一號》和堅挺了兩周多的《情聖》，讓這個檔期顯得非常擁擠。《太空旅客》因為擁有當紅影星和科幻題材的背景，很自然地成為這個檔期內的「一哥」，享有VIP級的排片量，而與之形成強烈反差的，是國產電影《少年巴比倫》，豆瓣目前6.8分，作為一部導演長片處女作，口碑超出預期，但尷尬的排片量與關注度，讓它淹沒在大片之中。

懷舊青春片在近幾年異常火熱，但大多變著法子的賣弄情懷，質量不敢恭維。《少年巴比倫》較為獨特的跳出了校園模式，將視角鎖定在了90年代的工廠/集體主義生活。當許多國企活力逐漸喪失，即將迎來不可抗拒的時代風暴時，身處這個封閉環境內的青年們，卻依舊做著自己的青春夢。當青春荷爾蒙和時代荷爾蒙融合在一起時，夢幻般地雕塑起了一段鮮活的少年成長史，同時也為我們奉上了那個工廠年代的最後狂歡。

雖然有著一個偏文藝的內核，但因為充斥著各種男人間咸濕的段子，以及不斷登場的工廠內部生態系統中的古怪角色，讓本片本想奏響的工廠輓歌顯得並不那麼痛楚，同時穿上喜劇的外衣後，也避免了陷入自我陶醉的文藝路線里。本片那調皮的終極預告片，幾乎被剪成了「熱血高校」的工廠版，充滿活力。總的來說，這是一部努力迎合大眾口味，並渴望與更多觀眾溝通的影片，但導演同時也在這些荒誕不羈的工廠故事之外，探尋著特殊時代背景下，叛逆少年的成長軌跡。

糖精廠這座碩大的工廠內散發著無憂無慮的歡樂，但這些在時代大潮下被拍打著「發霉」的樂趣並不能完全讓主人公沉浸其中，路小路與白藍間的情感線成為了升華故事和主題的關鍵。每當鏡頭跳出工廠，落在路小路個人身上時，極具文學修飾的旁白開始醞釀著悲傷情緒，這便於另外那部內地最成功的青春片——《陽光燦爛的日子》有著些許重合。

影片開始時那個對學生掌控無力的眼鏡老師有著當年馮小剛的影子，而路小路初入白藍閨房時的迷醉，也和馬小軍在米蘭房中小鹿亂撞的心境一致，以及自行車、澡堂、傻子等元素。特別是路小路那段讓人印象深刻的牆上行走，幾乎就是馬小軍附體。此時旁白開始念叨著青春與迷惘，在如牢籠般的廠區內，年輕的心終究會選擇破牆而逃。這些旁白加深了影片的主題深度，隨時將影片從過度的嬉鬧里拉回正軌上來。

路小路與白藍的這條「姐弟情緣」故事主線，和馬小軍與米蘭間的「姐弟糾葛」有相似的地方：充滿著成熟魅力的女性，她們誘人的身體帶給男主人公如夢似幻的憧憬與幻想。而她們同時扮演著少年青春期成長路上的導師角色，既然讓男孩體驗懵懂的愛情，也讓他們在各種「失去」之中體會生活的變幻與無情。

白藍在火車站留給路小路的那頂牛仔帽，是勇氣與探索的象徵，促使他出去看一看闖一闖，避免自己在陳舊的束縛中糜爛死掉。路小路最後對白藍的追隨，雖然偏離了父親為他設計的成長藍圖，卻準確切中了那個時代的脈搏，他和90年代千千萬萬湧向北上廣的人一樣，等待開闢這個國家嶄新的未來。影片最後用張楚的《姐姐》來描繪路小路的心境，是點睛之筆，既兼具了時代感，又給故事畫上了一個嚴肅的句號。