【雅昌專稿】黃雅君：未來亞洲也有能力可以成為藝術中心
原標題：【雅昌專稿】黃雅君：未來亞洲也有能力可以成為藝術中心
【編者按】11月22日第六屆巴塞爾藝術展香港展會在北京舉行了新聞發布會。據悉，第六屆巴塞爾藝術展香港展會有248間來自32個國家及地區的畫廊參展，展出藝術品橫跨二十世紀初的現代時期至最近期的當代作品。巴塞爾藝術展香港展會將帶來28間全新畫廊，包括來自美國及歐洲的畫廊，以及來自東方的新生代畫廊。還將呈獻一批畢業至主展區的亞洲藝廊，展現出亞洲不斷發展壯大的藝術氛圍。由瑞銀集團為主要合作夥伴的巴塞爾藝術展香港展會將於2018年3月29日(星期四)至2018年3月31日(星期六)在香港會議展覽中心舉行。藉此機會，雅昌藝術網向巴塞爾藝術展亞洲總監黃雅君了解了關於第六屆巴塞爾藝術展香港展會及藝術市場的諸多情況。
▲巴塞爾藝術展亞洲總監 黃雅君
Q&A
Q：雅昌藝術網 裴剛
A：巴塞爾藝術展亞洲總監 黃雅君
Q：第六屆巴塞爾藝術展香港展會將會有哪些主要的展區呈現?
A：第六屆巴塞爾藝術展香港展會的呈現，將包括藝廊薈萃(Galleries)展區的Chemould Prescott Road、Experimenter、Nature Morte及Vadehra Art Gallery;亞洲視野(Insights)展區的Gallery Espace及Sakshi Gallery;藝術探新(Discoveries)展區的Jhaveri Contemporary 、GALLERYSKE及Tarq。
展會主要展區藝廊薈萃(Galleries)呈獻195間世界頂級藝廊的油畫、雕塑、繪畫、裝置藝術、攝影、錄像及限量印刷作品。 Balice Hertling在稍息後回歸，過往於以計劃書為基礎的展區包括亞洲視野(Insights)及藝術探新(Discovery)展出的9間藝廊，今年將會於主展區展出其藝廊項目，其中包括1335Mabini、Sabrina Amrani、Artinformal、Carlos/Ishikawa、蜂巢當代藝術中心、墨齋、Leeahn Gallery、Gallery Side 2及This Is No Fantasy + dianne tanzer gallery。
亞洲視野(Insights)展區將呈獻28間藝廊帶來的個展或雙人展、獨有的歷史材料及精彩主題式展覽。展區呈獻來自亞洲及亞太地區重要藝術家的作品，藉此闡明亞洲藝術歷史。精彩項目包括由亞洲藝術中心呈獻的重大歷史性展覽，展出冷戰時期台灣現代藝術先鋒人物朱為白(生於1929年)及馮鍾睿(生於1934年)的作品;Bank將呈獻中國藝術家徐冰(生於1955年)的項目《碎玉集》，由文化大革命到隨後的改革期間創作的袖珍木雕組成;Gow Langsford Gallery將呈獻紐西蘭藝術家Colin McCahon(生於1919年，歿於1987年)的重要戰後作品精選，藝術家將自己一生的藝術創作投入到探索土地與靈性、生命與死亡之間的關係，以及1970年代本土毛利人與紐西蘭白人移民之間的政治問題;日本藝術家長島有里枝(生於1973年)將呈獻藝術家家庭成員的裸體舊照片，探尋其女性身份，由Maho Kubota Gallery展出。
Sakshi Gallery將呈獻印度藝術家Vivek Vilasini(生於1964年)創作的項目《City – Fifth Investigation》，其中包括了31張曝光於新德里的塵土與空氣污染下的米紙，探討當前世代造成的氣候變化及污染問題;韓國藝術家Anna Han(生於1982年)名為《SKIN》的場域特定裝置藝術，包含了一系列油畫與裝置作品，探索時間與空間的主題，由Gallery Baton展出;世界畫廊將呈獻台灣藝術家吳季璁(生於1981年)個人作品展，展出兩件場域特定裝置藝術，以及一件專為此次展會創作的大型氰化物拼貼畫;Zilberman Gallery將呈獻巴基斯坦藝術家Aisha Khalid(生於1972年)伊斯蘭風格的幾何圖案，探究巴基斯坦的性別與家庭議題。
藝術探新(Discoveries)展區將呈獻由新晉藝術家帶來的個展。在今年25間參展藝廊中，精彩項目包括Timur Si-Qin(生於1984年)的虛擬實境裝置藝術作品《Depolarization》，引導觀眾進入虛擬的自然環境中，追求與真相、認識論，以及氣候變化等問題建立精神聯繫，由Société展出;哥倫比亞藝術家Carlos Motta(生於1978年)的雕塑及攝影作品，將挑戰我們對自然與非自然先入為主的概念，由mor charpentier展出;香港藝術家黃榮法(生於1984年)將亞洲當代藝術空間的展位變為一件充滿語義的裝置作品，通過閃爍的霓虹文字以及比例荒謬的廉價鍍金腕錶，繼續他一直以來探索時間不受約束的特性;ROH Projects將呈獻印尼藝術家Faisal Habibi(生於1984年)的作品，對雕塑、油畫及藝術本身之間的區分提出詰問;Various Small Fires將呈獻美國藝術家Jessie Homer French(生於1940年)，展出的油畫作品受藝術家的鄉村生活啟發，描繪了在充滿寓的農業環境下的西方植物與動物;Ali Kazim(生於1979年)的沉浸式裝置藝術受到藝術家家鄉拉合爾(Lahore)啟發，與當前巴基斯坦政治局勢產生共鳴，由Jhaveri Contemporary展出;藝術家雙人組合「Pors & Rao」將於GALLERYSKE呈獻一個數碼互動展位，繼續藝術家們對人類自主行為的探尋。「寶馬藝術之旅」今年將再次於藝術探新展區的藝術家當中選出獲獎者。
本次展會亦有參展藝廊於巴塞爾藝術展以項目為基礎的展區呈獻其藝術家作品：策展角落(Kabinett)展區的參展藝廊將在藝廊展位內呈獻精心策劃的展覽;藝聚空間(Encounters)展區將再次由當代藝術機構悉尼Artspace行政總監Alexie Glass-Kantor策展;光映現場(Film)展區將由駐北京及蘇黎世策展人、多媒體藝術家兼製作人李振華策展。
Q：今年Basel藝術展與瑞銀集團共同推出的「環球藝術市場報告」，包含哪些市場數據信息?是否可以大概介紹。
A：延續Clare McAndrew博士於此範圍內的廣泛研究，該份報告開篇討論了環球銷售情況估算，包括全球成交價格、交易量和地域市場佔有率的關鍵基準數據。在其後的章節中，報告又分析了藝術商和拍賣市場、網上銷售、藝術部門(按時代)、以及國際財富趨勢和經濟影響指標。這份全新報告尤為強調了藝廊行業，對比了一手市場和二手市場的銷售情況，亦對盈利能力、債務、展覽和藝術展進行了探討。
《巴塞爾藝術展與瑞銀集團環球藝術市場報告》的關鍵研究結果包括：
全球範圍：2016年藝術市場銷售額總計約566億美元，相比2015年下降了11%;
主要市場：2016年，排名首三位的美國、英國與中國市場鞏固了它們在全球藝術市場的優勢地位，總銷售額約佔全球的81%。儘管美國銷售額大幅下降，但仍穩居世界第一，約佔全球市場40%。英國佔21%，排名第二。中國緊隨其後佔20%;
藝術商數據：2016年，藝術商行業銷售額有小幅提升，年同比增長3%，約325億美元;
拍賣數據：公開拍賣銷售額年同比下降了26%，總額約為221億美元。
領先拍賣市場：由於美國拍賣銷售下降、中國拍賣市場表現平緩，目前中國拍賣行業排行第一，銷售額佔34%;
私人拍賣銷售：所有頂尖拍賣行都有私人銷售業務。 2016年，此類業務平均占其總業務收入的16%。
藝術行業：2016年藝術品拍賣市場規模最大的種類是戰後及當代藝術，佔市場份額的52%，交易總量的37%;
網上銷售：據估計，藝術品和古玩網上銷售額於2016年達到49億美元，年同比增長4%，佔全球藝術品和古玩銷售總額9%;
全球市場中藝術展：藝術展仍舊是全球藝術市場的重要組成部分，銷售額一路上升，2016年達133億美元，年同比增長5%，較2010年增加了57%。 2016年，藝術展占藝術商銷售41%。
由於藝術品和古玩市場的複雜特性，報告中的數據從多個不同來源收集得到。所有數據均由Arts Economics直接從藝術商、拍賣行、藝術品古玩收藏家、藝術品價格資料庫、金融和經濟資料庫、行業專家和其他藝術交易相關方處直接獲得，並進行分析。
Q：巴塞爾藝術展香港展會是否會和北京的畫廊有更多的合作?從畫廊的參展數量看沒有太大的變化，中國亦有參展畫廊，之所以選擇這幾家參展畫廊由哪些條件決定?
A：在明年3月23日的北京畫廊周舉辦第二屆的時候，也正是香港Basel藝術展開幕前的星期六，很多參加去年活動的朋友都表示在北京畫廊周舉辦了一個星期里，他們對北京當地的藝廊畫展，乃至亞洲藝術界的畫展有更深入的了解。作為一個既放眼全球又立足本地的藝術展我們也希望能為整個區域內的博物館與藝術機構提供一扇大門，透過我們的項目帶來靈感，開拓更多的合作的機會。Basel藝術展的展會作為區域內藝術家與藝廊的平台，也隨著文化趨勢的變化而不斷發展。
我很高興看到有新的畫廊參展，特別是上海膠囊上海畫廊和沒頂畫廊，因為他們是比較年輕的畫廊，他們有機會在Basel藝術展這個平台可以去展示他們的展品，他們的藝術家，這是很好的一件事情，可以有年輕的畫廊在我們明年的展會裡面。
Q：這些畫廊具備有哪些條件得以進入展會，是巴塞爾藝術展香港展會比較關心的?
A：他們全部都是以代理機製為基礎的，亞洲藝術中心是在亞洲視野裡面。另外的三家畫廊是在藝術探新展區裡面，必須已經經營三年，有很好的畫廊項目，包括他們的教育項目跟展覽，他們都是真正跟藝術家有合作的畫廊，並且按時付錢給藝術家，的畫廊。
參加亞洲藝術探新展區的畫廊都是展示年輕藝術家的，所以新參展畫廊的這些年輕藝術家在是我們希望看到的。亞洲藝術中心他們就是呈現方中潤跟朱偉博60年代的那些作品，所以這是一個很好的不同的展覽在展會裡面。
Q：今年畫廊的運營成本在博覽會有提高嗎？
A：展位等服務有一點點增長，也都是按照國際慣例。
Q：在最近看過上海的藝術博覽會後，印象如何?
A：我覺得是很活潑的環境，021跟西岸很不同，是比較年輕狀態，比較有新的藝術展，這兩個上海的新藝博會對亞洲藝術氛圍是很好的促進。雖然很多人會問這個會不會跟香港的Basel藝術展是一個競爭，其實不會。因為在香港ARTBasel藝術展只是個一星期的活動，但是上海的11月會有很多不僅僅是亞洲的藏家，還有很多西方的藏家和客人也會來上海。我覺得這樣的活動越多，亞洲藝術在世界範圍內就會越來越重要，中國在世界藝術範圍內也就越來越重要。對藝術世界的氛圍和發展來說都是好事。
Q：怎麼看中國的市場趨勢或亞洲市場趨勢?
A：未來肯定是一個很長的發展的歷史，不是只看數字，比如人口、新的財富、新的發展，不只是在藝術文化的發展，在很多方面都有增長。而且不單單是上海，深圳也是正在發展的城市，有很多大型的建設也是幫助整個經濟的成長。亞洲可以有能力成為非常有趣的藝術中心。不僅是紐約、倫敦跟巴黎，亞洲也可以成為藝術中心。
Q：英國的畫廊主凡妮莎·卡洛斯(Vanessa Carlos)發起的畫廊分享模式Condo， 明年也將在上海落地，如何看這樣新的運營模式?
A：凡妮莎·卡洛斯(Vanessa Carlos)和我是很好的朋友，也是ART Basel參展的畫廊。這個項目可以給畫廊更多的機會做展覽。首先，畫廊之間可以有更多的合作機會;第二，他們除了是分享空間、藝術家，也可以分享其他的資源;第三，這也不是個很新的概念，在倫敦，在紐約已經有一段時間，現在上海也有了這樣的環境。其實他們和畫廊合作的例子有很多，比如說東南亞、菲律賓的畫廊，印尼的畫廊，香港的馬林畫廊，還有新加坡的畫廊已經在合作，他們可能是在不同的畫廊空間做自己的展覽，所以這是很好的畫廊之間的交流。
Q：謝謝!
作者：裴剛
編輯：陶一博
TAG:雅昌藝術網 |