藝術家·時代人物 | 劉文西
原標題：藝術家·時代人物 | 劉文西
《中國美術報》第92期 藝術家·時代人物
導讀
劉文西：我用畫作來記錄偉大的時代
I Paint to Record This Great Era
新時代的畫像
Portraits in New Era
創造新的時代精神
Creation of Our New Spirit
劉文西藝術年表
Liu Wenxi『s Art Chronology
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劉文西，1933年出生，浙江嵊縣水竹安山村人。西安美術學院名譽院長、研究院院長、教授，中國共產黨員。第七、第八屆全國人大代表,全國有突出貢獻的專家，全國第四、第五、第六、第七次和第九次文代會代表，全國美協第一屆中國畫藝委會委員，曾任歷屆全國美展中國畫評委會委員、中國美術家協會副主席、延安市副市長等職。2003年榮獲全國高校首屆百位「名師」稱號。現任中國美協顧問、中國當代畫派聯誼會主席、黃土畫派藝術研究院院長、陝西省文聯顧問、陝西省美協名譽主席、陝西省國畫院名譽院長、教授、博士生導師等。
Liu Wenxi, born in Shuizhu"anshan, Sheng, Zhejiang Province, 1933. He is honorary president of Xi』an Fine Art Academy, Dean of Fine Art Institute of Xi』an Fine Art Academy, professor, Communist Part member of China, representative of 7th and 8th People』s Congress, 「Expert with Outstanding Contributions」, representative of 4th, 5th, 6th, 7th and 9th China Federation of Literary and Art Circle Conference, member of Chinese Painting Commission of China Artists Association. He was also a jury member of National Fine Art Exhibition, vice chairman of China Artists Association, vice mayor of Yan』an City. In 2003, he won the first「100 Famous Teachers in University」. He is now consultant of China Artists Association, chairman of China Contemporary Painting Club, president of Yellow Soil Painting Academy, consultant of Shaanxi Federation of Literary and Art, honorary president of Shaanxi Academy of Chinese Painting.
我用畫作來記錄偉大的時代
劉文西訪談錄
I Paint to Record This Great Era
Interview with Liu Wenxi
中國美術報：您的百米長卷《心中有人民》今天展出了，非常成功，您花了13年時間創作這件巨作，初衷是什麼？為什麼要畫這件作品？
劉文西：這個問題問得好，我畫了很多作品，但是沒有這麼大的作品。我認為，我們這個時代日新月異，國家富強，也需要搞一個有規模的創作。
中國美術報：沒錯。
劉文西：一定要有分量，你看，秦代就搞了那麼大規模的藝術作品。一個兩個打動不了人，一個群體，一個組織，一個長卷，一個兵馬俑群體，產生了秦代的藝術。它永遠在世界上感動著人民，那麼，我一幅一幅畫了很多作品，但是沒有重量級的，就要有點分量，是吧？
中國美術報：確實，您在長期的創作中，也積累了無數的形象素材，在很多經典性的作品創作中，您已經有了這樣的想法，是嗎？
劉文西：是的。長卷能系統地、比較全面地表現陝北人民，男女老少，各種形象，各種人物，令我感動的都可以畫上去，當然，你說的一百米，其實還是沒有畫完，只是一個段落。只能這樣說，生活哪能畫得完？你體會過很多事物，但社會始終在發展，時代始終在發展，生活在變化，你要跟得上，要跟得上時代。所以我的藝術就是熟悉人，這是第一。第二，語言造型要嚴格地遵循藝術規律，語言、造型要有民族形式，要有中國風格。第三，要去創新。第四，要有恆心、耐心和決心。這概括了我們的行為標準，這樣大量的實踐，年年實踐，幾十年都是這麼過來的。
劉文西? 解放區的天? 紙本設色? 200cm×190cm? 1984 年??
Liu Wenxi??The Liberated Zone? ink and color on paper? 200cm×190cm? 1984
中國美術報：您的這個百米長卷解決了兩個問題，一個是技巧上的，中國傳統的筆墨與表現當代人的生活關係問題，因為這是全景式地表現陝北人民或者是西北人民的生活，規模非常宏大，人物眾多，所以說從技巧上解決了人物群像的問題，如何以筆墨語言表現人民群眾的問題。另外一個就是解決了毛主席所說的「二為」方針的問題，為社會主義新時代而畫，為人民而畫。那麼，您怎麼看待筆墨技巧與表現思想之間的關係？
劉文西：美術家自己的世界觀和奮鬥目標是連在一起的，它是一個完整的體系，談思想不能不談藝術，談藝術不能不談思想，兩者要結合，你光有思想，那思想好的人多得是，但是沒有藝術技巧，沒有藝術語言，沒有感人的美術場面，還是達不到目的，所以我認為要思想性、藝術性、觀賞性高度統一。原來毛主席《在延安文藝座談會上的講話》中說，高度的思想和完美的藝術。沒有觀賞性不行，群眾喜歡，群眾愛看才行。就像信仰，要愛看了，才能吸收它的思想，畫畫也一樣。畫得有深度，畫得好，人們就喜歡看你的畫，這是技巧嘛，喜歡看了，才能把你表達的思想慢慢吸收了。所以，思想性、藝術性、觀賞性，這三個少一個都不行。
中國美術報：您說到了藝術創作的核心問題。
劉文西：所以藝術不是說達到思想性就完美了，還要有藝術性，還要照顧群眾的欣賞能力。
中國美術報：對。為了創作，您很多個春節都是在延安度過的，有很多當地的農民朋友，有一次您在研討會上，還因為提到一個老朋友的去世感到很傷心，那您為何要在延安紮根採風？
劉文西：我多次到陝北，一待就是幾個月。二十里鋪、朱家灣等村莊都是我經常去的。每次到延安總要待很長時間，特別是帶學生，就要待幾個月，在那兒過年。為什麼我們要到陝北過大年？那個地方有過大年的氛圍，那個氛圍和情趣激發你對生活的熱愛。跟老百姓接觸多了，你就愛上那個地方，就想跟他們在一塊過年，這樣也增進了我們和當地人民的思想感情。我喜歡跟他們交朋友，跟農民朋友們長期來往，我覺得只有真正地了解他們，畫出來的東西才有個性，不會千篇一律、沒有感情。沒有真正的了解，畫出來的人物會讓人感到空，因為沒有生命的接觸，沒有精神的了解。我想，跟老百姓的交流很重要。
中國美術報：現在那邊的老朋友還多嗎？
劉文西：還有一些，很多年紀大的，都不在了，年輕的朋友現在也老了，過去的小孩，現在也是青年了。時代發展得很快。
中國美術報：時代在發展，您的作品內容也在發展。可以說，您的畫是在記錄一段歷史，一個時代。
劉文西：我就是想要記錄這一段歷史，記錄我們現在這個偉大的時代。過幾百年後再來看這個年代的人，那就是活生生的一段歷史。
中國美術報：所以說您的作品不僅有藝術價值還有文獻價值，我們在過很多年以後，再去回顧這一段歷史的時候，您的這些藝術作品，就是我們研究的材料和文獻。
劉文西：就像《清明上河圖》。我的畫是陝北的《清明上河圖》。
中國美術報：是的，我馬上也想到《清明上河圖》。劉老師，您是西安美院的老院長，不僅在創作實踐上成就豐厚，在美術教育方面也有自己的見解，能不能談一談您的藝術教育理念？
劉文西：我覺得藝術教育和藝術創作是統一的，只有自己實踐好，能創作出好作品，才能教學生怎麼走。所以，對一個美院來說，老師很重要，老師不能光動嘴，而自己要實踐好。自己實踐好，理論才能提高；自己深刻理解了，講出來的體會，學生才更容易懂。
劉文西接受本報記者採訪?
Interview with Liu Wenxi
中國美術報：那麼，您怎麼看待傳統和現代藝術的關係？
劉文西：我覺得傳統要很好地研究、很好地挖掘、很好地繼承下來，但是不要保守，社會在發展，藝術同樣要發展，而且不光要學習自己民族的傳統，還要學習世界上那麼多大畫家傳下來的優秀傳統，這就叫不保守，吸收各種營養，來充實自己，但是表達的原則基本還是一致的。
中國美術報：吸取西方外來的藝術，會不會影響我們傳統筆墨的塑造方法？
劉文西：我覺得藝術是發展的，是前進的，不是保守的，不能停留在一個階段，傳統里有很多好東西要學下來，但不是一成不變的，社會在發展，藝術的表現力在發展，要跟上這個時代，那麼必須要提高藝術的高度。偉大的藝術不光是中國有，世界其他國家也有，所以我們一手伸向傳統，還要一手伸向世界，把世界上好的東西取過來為我們所用，才能創造出民族的、中國的藝術氣派，對不對？怎麼繼承別人好的東西呢，學習不一定要照搬，就看你的敏銳和勤奮了，既不影響傳統，又能提高傳統，這就叫發展。
中國美術報：您說得對。劉老師，再問一個問題，您以後還有什麼大的創作計劃嗎？
劉文西：我現在八十多了，不一定畫得動了。
中國美術報：這幅長卷您還想往後再繼續畫嗎？
劉文西：我還是要再畫一些單幅畫，描寫社會，還是以人民為中心的思想。另外，我也喜歡山水，畫了很多山水，你們沒有看過，也沒拿出來展覽過。
中國美術報：希望在不遠的將來能看到您的山水畫展。最後祝您健康長壽，為我們這個時代創作更多、更好的作品。
劉文西：謝謝。
劉文西? 喜收苞谷?
Liu Wenxi? Corn Harvest with Joy
新時代的畫像
Portraits in New Era
□?蔡若虹
劉文西? 同歡共樂? 紙本設色? 128cm×91.5cm? 1962 年
Liu Wenxi Happiness and Joy? ink and color on paper? 128cm×91.5cm? 1962
如果想了解畫家劉文西的為人，只要看看下面幾個數字，就可以看出他的大概輪廓：
三十年來，他到陝北去了四十多次；
三十年來，他跑遍了陝北所有的縣；
三十年來，他近十次在延安過春節；
三十年來，他在陝北結交了幾百個農民朋友；
三十年來，他畫了幾千個農民的肖像和上萬張速寫。
從這些數字里，可以看出他和陝北農民的密切關係；他創造了畫家深入農村的 新紀錄，他是陝北農民的知心朋友。
劉文西? 葵花朵朵?
Liu Wenxi? Sunflowers Blossom
劉文西不是北方人，他生長在江南的水鄉，他自從1958年在浙江美術學院（現中國美術學院）畢業分配到西安美術學院工作以後，就經常在溝壑縱橫的陝北山溝里鑽進鑽出。在充滿陽光的窯洞門前，在瀰漫著煙草氣味的土炕上，在石塊壘成的牆腳下，在種滿莊稼的斜坡的邊緣，這都是他經常和陝北老農坐在一起拉家常、講故事的地方，也是他給陝北老農畫畫的地方。有人給他統計，他在陝北畫的速寫有一萬張以上，這個數字是驚人的，可是他並不滿足，他還繼續畫。有這樣一個事例，有個陝北農家孩子，劉文西從他五歲時畫起，一直畫到他三十七歲還在畫。這種頑強作畫的態度，這種鍥而不捨的精神，除了說明他對農民的熱愛已經在思想感情里深深地紮下了根以外，再沒有別的理由。
速寫，是寫實主義繪畫的基本功之一，也是畫家搜集創作素材的不可缺少的手段。一萬張速寫，對於一個畫家來說，既做到了技術上的千錘百鍊，又收集了無比豐富的素材，為今後的創作實踐打下了堅實的基礎。劉文西在人物畫方面的步步前進，正是從堅持不懈的速寫入手的，這一點很值得青年畫家們學習參考。
劉文西生活簡樸，數十年如一日，衣冠草草，帶有一身的土氣，這正是一個不肯隨波逐流的人民藝術家固有的品格和風貌。在精神生活上，我認為他是一個少有的富翁，因為他手裡掌握著一個農民形象的倉庫，擁有這樣殷實的家底，誰能估計，在今後的歲月中，劉文西能夠勇往直前、創造出多少具有良好的社會效果的優秀作品哩！
劉文西? 毛主席與牧羊人? 紙本設色? 130cm×100cm? 1959 年
Liu Wenxi? Chairman Mao and the Shepherd? ink and color on paper? 130cm×100cm? 1959
農民，作為一個個分散的個體，不過是一個專門和土地打交道的莊稼漢；用農民自己的話來說：「一個老實巴交的土疙瘩。」就像劉文西畫過千遍萬遍的那樣，是一些外貌淳樸、心地善良的人物；頭上老是包裹著一塊羊肚子毛巾，一張飽經風霜的滿布皺紋的臉，濃重的眉毛和倔強的鬍髭，肥大的帶有補丁的衣裳，粗壯的骨節稜稜的手，再加上一根長長的旱煙袋……這就是陝北農民的典型形象。儘管劉文西畫得逼真，但在遠離鄉村的城裡人的眼裡，畫得再好也不過是個普通的「鄉下人」而已。
但是，就是這樣的農民，當共產黨把他們組織起來，把成千上萬的個體組織成一個巨大的群體以後，他們完全變了，變成了一個頂天立地的巨人，一個有無窮的力量的巨人，一個不畏強暴、不怕犧牲的巨人，一個在抗日戰爭和解放戰爭中作出過重大貢獻的巨人。而且，這個巨人不僅僅能夠和土地打交道，並且既是工人的後備隊，又是戰士的後備軍，實際上是集工農兵於一身的三頭六臂式的人物；人們不能再用世俗的眼光看他們了，必須了解他們的威力，必須了解他們的功勛，必須了解他們在共產黨的領導下搬掉了壓在人民頭上的三座大山，建立了一個嶄新的中華人民共和國！
為了增進讀者們的了解，我想把我兩次親眼目擊的農民巨人的行跡簡略地做一些介紹。
一次是20世紀40年代初期的延安，那正是抗日戰爭打得熱火朝天的時刻，在延安大砭溝的入口處，召集了一個有幾萬農民參加的群眾大會。大砭溝入口的兩旁，對峙著兩個不小的山坡，到會的農民就密密麻麻地從山腳坐到山腰、從山腰坐到山頂，形成了兩座「人山」。白色的頭巾和鮮紅的旗幟交織在一起；矗立的紅纓槍和三八式步槍並列在一起；濃重的陝北鄉音和濃厚的煙草氣味混合在一起。當山下的草台上響起激昂的口號的時候，兩座「人山」上立即應和，那聲音就像從地殼裡鑽出來的雷聲，既深沉又響亮，一次又一次地在寂靜的山溝里回蕩。這就是農民巨人的聲音！這就是戰鬥中國的聲音！這就是飽含著必勝的信心的聲音啊！
另一次是1948年在山西榆次的城郊，那正是解放戰爭打得熱火朝天的時刻，一支農民支援前線的隊伍在我面前走過。這是一支浩浩蕩蕩的隊伍，到底有多少人我說不清楚，我只看見遠遠近近的幾個重疊的山岡上，都蜿蜒不絕地排列著這支一字長蛇陣的隊伍。他們兩人一排，帶著長竿和繩索（作為抬擔架的準備），帶著水壺和乾糧，一聲不響邁著大步往前走。那雄健的步伐，那昂揚的身影，正是農民巨人的步伐和身影啊！正是改變農民命運的步伐和身影啊！也正是改變中國命運的步伐和身影啊！
由於年齡的局限，劉文西沒有看見過這種巨人的行動，沒有看見過這種無比宏偉、無比壯麗的場面，他只能依靠想像、依靠各種參考史料，才能夠把已經成為過去的歷史遺迹用視覺形象描摹下來，就像他在1977年創作的《奠基禮》那樣。《奠基禮》是一幅成功的作品。我對這幅作品頗有偏愛，那握在農民手中的飄蕩的紅旗是我曾經見過的；那高舉的步槍與紅纓槍混合在一起是我曾經見過的；那穿便服的農民和穿軍服的戰士混合在一起的場面也是我曾經見過的。我欣賞農民群眾與他們愛戴的革命領袖圍集在一起的那種歡欣鼓舞的場面，我更欣賞落後的武器與先進的思想結合之後所產生的勝利的奇蹟。我認為這樣的作品應當經常掛在陝北農民的窯洞里，讓他們的子子孫孫知道年老的祖輩除了種莊稼以外還走過一條革命的輝煌道路。這幅畫應該是陝北農民的傳家寶。
從個人到群體，從靜止到行動，從過去的回憶到眼前的現實鬥爭，我以為這是劉文西描繪農民生活的創作歷程中兩個不可偏廢的階段（反映革命歷史題材和反映現實生活題材）。前一個階段劉文西已經畫得夠多的了，對於反映後一個階段的作品，我們看到有《祖孫四代》《支書和老農》《溝里人》《山姑娘》《黃土情》以及大型長卷《陝北秋收》《安塞腰鼓》等，但比起時代對我們的要求，相形之下，劉文西反映後一個階段的作品還是顯得太少。我希望劉文西今後把主要精力移到後一個階段來，多創作一些描寫現實生活鬥爭、具有時代特色的作品。
一提到描繪農民生活的畫卷，我們馬上會想起法國的農民畫家米勒(1814—1875)，會想起他創作的《倚鋤的人》和《拾落穗》，僅僅是一種勞動姿態的描繪就表現了一代農民生活的困苦與艱辛，這是米勒藝術魅力的最大特色。當然，我們還會想起那幅有名的《晚鐘》，會想起暮色蒼茫中那兩個低著頭默默禱告的夫婦；破舊的衣裳，簡陋的農具，身邊正放著兩小口袋剛剛從地里挖出來的馬鈴薯……畫家從禱告者的虔誠姿態里畫出鐘聲，那在寧靜中顯得特別悲涼的鐘聲標誌著一個寧靜而又悲涼的時代。用米勒說過的話來形容，這是「大地正在呻吟」的年代，這是農民「靠眉毛上的汗水養活自己」的時代，一句話，這是法國農民聽天由命的時代。
劉文西? 麥收場上
同樣，一提起描繪農民生活的畫卷，我們又會想起德國偉大的畫家凱綏·珂勒惠支(1867—1945)，會想起她在《農民戰爭》組畫中所創作的《耕夫》和《磨鐮刀》，她那銳利的刻刀，深刻地表現了農民的屈辱和仇恨。特別是那一幅題名為《反抗》的作品，把一群佝僂著身體拚命向前奔跑的莊稼漢描繪得淋漓盡致。畫家的畫筆是針對著鬥爭的激烈來塑造形象的，她特彆強調那些被怒火燃燒得有些痙攣的臉，那些執拗地拿著武器的手，那些沒有穿鞋子的青年人的赤腳……更為動人的是，畫家塑造了一個在旁邊為衝鋒者高呼鼓勁的老年婦女的形象，只要看看她那高舉的雙手，只要看看她那顯示了無比仇恨的十個蜷曲的指頭，就可以想像到鬥爭已經到了忍無可忍的生死關頭。毫無疑義，這幅作品表現了另一個時代，是德國農民的覺醒時代，是被壓迫的努力爭取「人」的地位的時代。
現在，我們回過頭來，看看劉文西的作品中，有沒有標誌著另一個時代特色的作品呢？我說，有，那就是他早期創作的很受觀眾歡迎的《同歡共樂》。這是一幅民間年畫式的作品，畫的是一群穿著新衣的陝北農民正圍繞著他們熱愛的革命領袖毛主席在歡度春節：看，板胡拉起來了，嗩吶吹起來了，秧歌隊快要出發了；一張張的笑臉，一個個的興高采烈，這是多麼幸福的同歡共樂啊，這是千載難逢的同歡共樂啊（我說千載難逢,是因為從陳勝、吳廣的起義到太平天國的滅亡，千百年來我國農民斷斷續續的興兵起義，不知道經過多少次的浴血鬥爭，但是每一次的鬥爭都是以失敗告終，只有在20世紀40年代，當共產黨領導的解放戰爭取得徹底的勝利以後，我國的農民才真正取得了勝利的果實）。應該說，《同歡共樂》反映了一個新的時代，是我國農民用自己的力量解放自己的社會主義時代，是我國農民翻身做主人的時代！
從《晚鐘》到《反抗》到《同歡共樂》，三幅作品反映三個國家的農民的三個不同的時代，藝術作品的可貴不正因為它是一幅形象鮮明的時代畫像嗎？
不過，就社會主義時代的豐富內容來說，《同歡共樂》僅僅是我國農民在中華人民共和國建立之初的一個起點，是全國農民勝利大合唱的一個序曲，輝煌的樂章還在後頭。單從陝北農民來講，在三座人為的大山搬掉以後，還有一座貧困的自然環境的大山橫在眼前，這就留給陝北農民一系列的艱巨的鬥爭；這裡面包括有改變生產手段的鬥爭，有改善生活條件的鬥爭，有擴大耕種面積的鬥爭，有加強文化學習的鬥爭，有消滅迷信和愚昧的鬥爭……一直到社會主義的農業現代化建設的完成為止。喝蕎麥麵糊糊的時代應早早結束，目不識丁的時代應當成為過去，社會主義農業不是「三十畝地一頭牛」，而是不斷更新的生產手段和不斷更新的精神面貌。讓那些上了年紀的老爺爺坐在暖烘烘的陽光下面把四十多年以前的革命故事講給後代兒孫聽吧，一系列艱巨的鬥爭將落在筋強力壯的青年農民身上。
劉文西完全有可能看見這些火熱的鬥爭，也完全有能力把新時代的面貌畫得更新更美，他絕不會停手，他今年只有五十七歲。
1990年10月27日於北京南沙溝
劉文西? 米脂婆姨
創造新的時代精神
Creation of Our New Spirit
吳作人（中央美院前院長，油畫家）：半生青山，半生黃土，藝為人民，傳神阿堵。
啟功（書法家）：五體投地（觀劉文西畫展後的題字）。
靳尚誼（中國美術家協會名譽主席，油畫家）：從黃土地中創造新的時代精神，文西兄是黃土畫派的帶頭人。
方增先（中國國家畫院院委，國畫家）：劉文西的藝術高峰，是勤奮壘起的；是速寫壘起的；是採風壘起的；是不斷深入生活，紮實苦練基本功壘起的。
李琦（中央美術學院教授）：看到中央電視台播出《劉文西現象》後很興奮，感到是為「社會主義現實主義」出了一口氣。我認為，如果說戰爭年代，美術界與人民打成一片的代表人物是古元，那麼，解放後四十年堅持走這條路的就是劉文西。劉文西是陝西的驕傲，延安的驕傲。
劉曦林（中國美術館研究館員）：劉文西先生展覽時開了個研討會，我開了個玩笑，說劉文西有幾個不變：堅持畫速寫、堅持深入生活、堅持戴幹部帽和穿中山裝。
陳傳席（中國人民大學教授）：在「文革」之前，有四位畫家對人物畫的影響很大，這四位畫家就是劉文西、方增先、黃胄和楊之光。劉文西和方增先影響比較靠前，劉文西的作品比較多一些，分量重些，但方增先寫了一本書，他倆影響是各有高低。我覺得這四大家中，劉文西的影響是最大的。
郎紹君（中國藝術研究院研究員）：有人提到劉文西、黃胄、方增先，這一代人里每一個人都不一樣，黃胄與速寫的關係特別密切，而劉文西與素描、與年畫特別密切，每個人都有自己的路數，實際上是誰也代替不了誰。
楊力舟（中國美協原副主席）：我在西安的時候，受到王式廓、董希文、劉文西等人作品的影響。劉文西創作的畫，在全國很有影響。他筆下的《劉志丹在陝北》和一系列歌頌毛澤東的國畫人物，氣韻生動。
陳佩秋（國畫家）：劉文西突破了中國畫已有的審美格式，創造性地吸收了西方現代藝術的成就，特別在擁有了眾多的勞動人民形象素材後，開拓了中國水墨畫的新領域，成為中國人物畫的傑出代表。
馬鴻增（評論家）：20世紀60年代以來，出現了幾位各具風貌的佼佼者。如黃胄之奔放洒脫，劉文西之厚重堅凝，方增先之深沉抒情，程十發之樸拙輕盈。
劉文西：
提倡多樣化，這同樣是人民和社會的需要。而且眾多的群眾對文化也要求多樣化，以適應人民和社會的需求。
筆墨當隨時代，藝術要與時俱進，用多種多樣的風格、形式和藝術個性去感染和滿足廣大群眾的需要。
劉文西? 山姑娘? 紙本設色? 199cm×192.5cm? 1984 年
Liu Wenxi? Girl in the Mountain? ink and color on paper? 199cm×192.5cm? 1984
劉文西藝術年表
Liu Wenxi『s Art Chronology
劉文西畫陝北老鄉?
Liu Wenxi Painting a North Shaanxi Fellow-villager
20世紀30年代
●1933年，生於浙江嵊縣水竹安山村。
20世紀40年代
●1948年，二舅錢孝衡（曾任上海科技大學副校長）帶劉文西觀看畫家商敬誠的花鳥畫、人物畫，使之受到啟發和教育，有了學習繪畫的念頭。
●1949年，家鄉解放，縣裡召開慶祝新中國成立大會，劉文西第一次為主席台畫毛澤東主席和朱德總司令像。當年，轉學到嵊縣中學讀書。
20世紀50年代
●1950年，進入陶行知先生創辦的育才學校（即行知藝術學校）正式學習美術。學校提倡教學與生活結合、與社會結合，提倡創作為社會服務。聆聽著名版畫家王琦上課時講毛主席《在延安文藝座談會上的講話》，受到教育。
在校期間參加過皖北「土改鎮反」工作，參加支援「抗美援朝」活動，並參與學生會工作。
●1953年，以優異的成績考取浙江美術學院（現中國美術學院）國畫系（五年制）。在校期間親聆莫朴、潘天壽等先生的教誨。
●1956年，被中國新民主主義青年團浙江省委員會授予「優秀的三好積極分子」。
●1957年，畢業實習期間，第一次到延安。
1957年劉文西從浙江美院畢業實習第一次到延安
●1958年，大學本科畢業，被劉蒙天院長選調分配去西安美術學院工作，同去的還有陳光健。
1958年劉文西在延安
20世紀60年代
●1960年，《人民日報》發表劉文西的作品《毛主席與牧羊人》，毛澤東主席看後說，文西畫我很像，他是一位青年畫家。
●1964年，創作《祖孫四代》《毛主席到陝北》。
●1969年，下放到白水縣農場放羊、勞動，前後有十年時間。
20世紀70年代
●1974年，赴內蒙古深入生活。
1974年赴內蒙古深入生活
●1977年，創作《奠基禮》。
●1978年，帶領張小琴、姬國強等教師赴川西北馬爾康、卓克基、若爾蓋等地深入生活。
20世紀80年代
●1981年，先後訪問日本、新加坡、加拿大、美國等國，並同夫人陳光健一起舉辦了二人作品展。
●1984年，加入中國共產黨。
劉文西觀看潘天壽
20世紀90年代
●1990年，在陝西美術家畫廊舉辦「走自己的路——劉文西畫展」。
●1993年，參加第八屆全國人民代表大會第一次會議。
劉文西畫展在北京舉行。
●1997年，為中國人民銀行發行的第五套人民幣繪製毛澤東主席像。
1990 年啟功參觀劉文西畫展後題字
Qi Gong』s compliment calligraphy after Liu Wenxi』s Exhibition in 1990
李可染先生為劉文西題字
和華君武先生在一起
劉文西在陝北寫生?
Liu Wenxi drew a sketch in Northern Shaanxi
劉文西在蔡若虹家裡交談
Liu Wenxi was talking with Cai Ruohong
21世紀00年代
●2001年，帶領黃土畫派畫家戴希斌、賀榮敏等人赴西藏深入生活。
●2004年至2017年，創作百米長卷《黃土地的主人》。
●2006年，再次帶領黃土畫派畫家赴西藏考察寫生。
劉文西創作《毛澤東》
Liu Wenxi is painting「Mao Zedong」
21世紀10年代
●2013年，與靳尚誼、劉大為、周河河、韓美林、何家英共同出版《驕傲中國藝術特刊——畫壇巨擘》書畫作品集。
率黃土畫派畫家赴寧夏寫生。
攜黃土畫派畫家赴延安老區揮毫賑災。
●2017年，百米長卷《黃土地的主人》畫展在西安美術學院美術館開幕。
劉文西? 陝北老農
劉文西長卷作品欣賞
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劉文西? 高原秋收
劉文西? 紅火大年
劉文西? 安塞腰鼓?
Liu Wenxi? Ansai Waist Drum
劉文西? 黃土娃娃
《中國美術報》第92期 藝術家·時代人物 封底
※歡迎訂閱2018年《中國美術報》
※《千里江山圖》的真偽和藝術審美中的心理問題
※尚輝：圖像時代造型藝術的困擾與重返
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