這裡有 9 張專輯，推薦給沉浸在音樂中的你

時尚 12-01

原標題：這裡有 9 張專輯，推薦給沉浸在音樂中的你

前幾天正如火如荼的「黑色星期五」與剛過不久的「雙 11」，對於大家來說，幾乎是每年都不能錯過的「瘋狂搶購日」，各種品牌和精品店的打折促銷模式層出不窮，相信大家在經過自己的「時尚頭腦」與「爭分奪秒」之後，購物車也早已裝滿（當然購物車滿了，錢包自然就空了）。

經過我們每日不間斷的潮流、街頭、時尚等品牌及文化等相關內容的推送，相信大家在買買買這件事上，多少已經駕輕就熟了。

所以我們今天就…不聊品牌和衣服了，打算聊點別的。聊點什麼好呢？當然還得聊些和當下年輕文化有關的事，我就不賣關子了，聊聊大家必不可少的精神食糧，沒錯，就是音樂。

其實在生活中，你的某些靈感，你的穿著風格，包括你的認知和品位，都離不開音樂的熏陶。平時在私下，大家都會讓身邊的朋友推薦一些他們認為非常不錯的專輯，當然自己發現的一些也會推薦給別人。所以今天筆者我就給大家推薦幾張專輯和 EP，這幾張都是我最近在工作、生活與瘋狂搶購單品之餘留意到且剛上不久的新專輯，不管大家有沒有聽過，或者喜不喜歡，都先來看一下吧。

Jaden Smith ——《SYRE》

關於 Jaden Smith 本人就不詳細介紹了，這裡有台「時光機」，裡面有我們之前聊過的內容，可自行腦補。今天呢，主要聊聊他的音樂。儘管身上貼滿了「星二代」、潮流 icon、時尚寵兒這些標籤，但仍不妨礙這個 98 年的少年認真做音樂，真的，他可以說是非常厲害了。

雖然《SYRE》是他的首張專輯，但 Jaden 很早之前就開始寫歌做歌了，這張專輯之所以叫 SYRE 是因為他的全名是 Jaden Christopher Syre Smith，專輯取了全名的其中一部分。在被問到為何以一個大家不太了解的中間名做專輯名時，Jaden 曾在 Complex 里回答過，說平時大家都喜歡用名字來談論他，而這張專輯就是給那些自認為了解 Jaden 的人一個驚喜，告訴他們專輯與他們所想的完全不同。可以說，Syre 扮演了 Jaden 之外的角色，而 Jaden 則將專輯稱為「給世界的情書」。

整張專輯耐聽性極強，充滿多類型曲風，多種不同音樂節奏和放蕩不羈的歌詞內容，展現了這個從小在光環之下長大的孩子的真實聲音。其中不乏與 A$AP Rocky、Raury 等著名音樂人的合作。專輯在發布後，在網路上引起不小的轟動，在各大媒體也均獲好評。

Ps：整張專輯聽過後感覺有一種偏執狂式的幻想，將新時代的音樂思維與啟示錄式的修辭手法混合在一起。還告訴你，Jaden，不止是一個 rapper。

個人最喜歡：Icon，Falcon，Lost boy，Fallen，Rapper。

King Krule ——《The OOZ》

King Krule 稍微說一下，本名 Archy Marshall，1994 年出生於英國，是個多才多藝的詞曲創作者與音樂人。不過在英國，知道他的人都稱他為 Zoo Kid。Marshall 第一次想到新專輯《The OOZ》這個名字，也是因為幾年前號稱 Zoo Kid 的他，在組建樂隊 Dik Ooz 的時候曾用過。作為新一代最棒的詞曲製作人之一，他的大部分作品都是在卧室中使用電腦軟體及簡單的設備完成的，而這張作品同樣可以聽出一些低保真（Lo-fi）的味道。

當然 King Krule 的寬厚嗓音也給他的作品賦予了一種開闊性，整張專輯的氛圍也有一種黑暗和空靈的特質，將工業和噪音這些看似晦澀的音質，以一種即興的方式，融合成一首首平易近人的歌曲。此外，他的風格還帶有暗潮、New wave 和 Dubstep 的味道。

《The OOZ》可以說體現了 Marshall 的成長，包括迷失和低沉。專輯第一首歌《Biscuit Town》見證了他在 Biscuit Town 中「越陷越深」， Biscuit Town 是南倫敦 Bermondsey 的昵稱。Marshall 腦海中不時浮現當時的情景，對著月亮咆哮，發泄著那時的憤怒。

Ps：第三張專輯《The OOZ》就是 King Krule 「沉入泥濘」的時刻，在瓶頸期的最終延伸出的作品，包括幾段感情的結束和誕生，以及他腳下破碎多變的城市風景。

個人最喜歡：Biscuit Town，Dum Surfer，Czech One。

Beck ——《Colors》

來自洛杉磯的創作型歌手 Beck Hansen 呢，早已名震海外，他擅長現場演奏和聲音效果創作，包括鍵盤、鼓機和吉他在內的多種樂器，被稱為 90 年代到千禧年初最有創意性以及最為特殊的另類搖滾音樂家之一。他的音樂融合了多種風格，結合間接諷刺性的歌詞，呈現出一種獨特的後現代搖滾。 96 年的專輯《Odelay》曾被美國《滾石》雜誌評為年度最佳專輯。

Beck 用他的攜帶型錄音機、鍵盤、鼓機和吉他創造了屬於 90 年代 Junk 文化的音樂。他汲取了嘻哈、民謠、實驗搖滾、迷幻、流行樂和早期搖滾樂的養分，其折衷主義的音樂明顯是 90 年代的產物，影響他的東西幾乎都是來自於那個年代的電視和唱片。他的音樂質感在某些方面是屬於「垃圾音質」，但這正是他與眾不同的地方。

而第 13 張專輯《Colors》基本算是他風格中最為流行的唱片了，Beck 雖然戴上了流行音樂的「面具」，但卻是在尋找現代生活的「謎底」。其中歌曲《Seventh Heaven》看似聽起來很陽光積極，實際上則是一個假裝讓事情看起來很好本身卻在逃避的人，只是活在希望中而已。而當我在商城購物碰巧聽到《Up All Night》時，會使我心情毫無緣由地變得很好。

Ps：Beck 的《Colors》是他最為流行的唱片，是陽光和悲傷的「矛盾體」。

個人最喜歡：Colors，Seventh Heaven，I』m So Free，Up All Night。

dvsn ——《Morning After》

OVO Sound 自不必多說，由加拿大著名說唱歌手 Drake 當家的著名音樂廠牌，近年來早已是無人不知，而 R&B 組合 dvsn 正是 OVO 旗下的最新主力成員。dvsn 由唱將 Daniel Daley 和製作人 Ninteen85 二人組成，在他們出色的首張專輯《Hallucinations》發布後，已經引起不小的震撼，想必 Drake 也是因為沉浸在這樣一種訴說愛情的暢想之中，才對這個組合如此青睞。

《Morning After》是一段更加令人心碎的情感記錄，它延續了之前的故事，但卻比之前的作品更加晦澀，而且聽起來更冷酷。它描繪了一段此起彼伏的感情經歷，一次又一次的藕斷絲連往複循環。Daley 審視了一段起起伏伏的失敗戀情，感嘆自己的各種缺點，同時在尋找某種程度的解決方法，不是對女人，而是對自己。

Daley 擁有非常磁性的男高音和假聲，特別是在《Nuh Time / Tek Time》中。他的聲音和伴奏所含的戲劇性變化頗有張力，為 Instagram 時代創造了一個愛情故事，這是一個在「左右滑動」和「雙擊驗證」的時代里令人揪心的故事。

Ps：當專輯播放的時候，你幾乎可以看到 Daley 的故事像一個情景劇一樣慢慢展開。你的大腦會自動開始填補空白，並在聽音樂的時候創造出你想看的東西。

個人最喜歡：Nuh Time / Tek Time，Think About Me，Keep Calm，Run Away。

Giraffage ——《Too Real》

喜歡電子音樂的朋友應該對 Giraffage 不會陌生，這位天賦極高的美籍華裔是美國小有名氣的電子音樂製作人，他擅長將流行、R&B 及 solo 音樂與電子音樂進行混音、再創作，是「鍋爐房」（Boiler Room）的常客。

如果你是 Giraffage 的老粉，那麼《Too Real》絕對不會讓你失望。單曲《Slowly》為 10 首歌曲奠定了基調，這 10 首歌探索了這位藝術家在他所有的高潮和低谷中所擁有的「糖果色」般的情感。這些歌曲非常適合在你的卧室、夜晚的俱樂部派對或是長途駕駛的途中去慢慢享受。與 Angela Bass 合作的《Green Tea》聽著非常浪漫，而《Earth》的低音效果則很容易使人伴隨著音樂漸漸「下沉」。

Ps：就像 Giraffage 自己說的一樣，聽完這張專輯會讓你感覺身體和靈魂逐漸分離，之後又會重新融合到一起。

個人最喜歡：Do U Want Me，Maybes，Slowly，Edge，First Breath。

Yung Lean ——《Stranger》

對於現階段的 HipHop 音樂來說，old school 和 new school 都已經不是新潮年輕人熱衷的風格了，越來越多元化、多種風格的結合，才是現下新派代表。如果你沉迷於 Vapor Wave、city-pop、Lo-fi、VHS 等 Z 世代青年們的新玩法，那你不可能不知道這位受後互聯網文化衝擊的瑞典蒸汽波說唱代表—— Yung Lean。

掀起 Z 世代新型說唱風格的「Sad boy」這次帶來了他的第三張官方錄音室專輯《Stranger》。整張專輯的主題和歌詞內容均受到超自然恐怖小說和哥特式文學的影響。而 Yung Lean 還具體提到了 Robert w . Chambers 的《The King in Yellow》和三島由紀夫的《金閣寺》，以及 Roberto Bolano、Julio Cortazar 和 Edgar Allen Poe 的作品。

其中最為矚目的歌曲應該算是《Red Bottom Sky》了，當中描述到與繪畫有關的歌詞，強烈而又震撼，在精神上更接近魔幻現實主義，而不是沒有理由的隨機創作。emo 和流行朋克在專輯中佔到了很大的比重，除此之外，Yung Lean 還受美國說唱歌手 Chief Keef 的影響很深，像歌曲《Drop It / Scooter》和《Push / Lost Weekend》中均能看出 Chief Keef 的影子。

Ps：能聽得出 Yung Lean 激發出全部潛力後，那曾經掩蓋了真實情感的超然歌聲。

個人最喜歡：Muddy Sea，Red Bottom Sky，Push / Lost Weekend。

Joji ——《In Tongues》

最近，日澳混血的 Joji 挺火的，在創意團隊 88rising 的帶領下，他的首次亞洲巡演也即將來臨，馬上就會與大家見面了。但原名 George Miller 的 Joji 其實很早就開始玩音樂了，他與 Rich Chigga 類似，都是通過 YouTube 的惡搞頻道而被人熟知，利用 Pink Guy 和 Filthy Frank 兩個別名製造了無數的惡搞視頻。當年讓你瘋狂地舞動了一整年的「搖擺舞」《Harlem Shake》的搞怪視頻就是出自他手。直到最近與 Higher Brothers 合作的歌曲《Nomadic》，Joji 越來越穩了。

這次發布的首張 EP《In Tongues》，他使用柔和的聲音，節奏則緊跟其後，整體非常舒適，令人沉醉。從封面在水裡的 joji 和專輯歌曲的氛圍，還能感覺到一些悲傷的情緒。其中暗黑神秘而又不失抒情的《Will He》，在 Spotify 的排行榜上居然位列第一，著實不一般。還有嚴重抑鬱症之下失落且想要逃離的《Pills》等等，都值得一聽。

Ps：對於 Joji 來說，他的情感不僅通過歌詞傳達，而且還通過聲音和紋理來傳達。

個人最喜歡：Will He，Window。

Trippie Redd ——《A Love Letter To You 2》

如果你還不知道 Trippie Redd，那麼除了落伍我也不知道說什麼了，作為當下最新 emo rap 的代表人物之一，Trippie 的躥紅速度驚人，憑藉與 XXXTENTACION 合作的《Fuck Love》而轟動美國樂壇。他本人獨特的嗓音實在是不火不行的那種（感覺和 Lil Uzi Vert 很像），SoundCloud 超過數百萬的瀏覽量，和 D.R.A.M.、XXXTENTACION 等炙手可熱的歌手均有合作。基本成為下一個「SoundCloud Rapper」。

《A Love Letter To You 2》是 Trippie Redd 期待已久的專輯，也是他之前專輯《A Love Letter To You》的續集。新專輯混合了嘻哈、硬核、朋克、搖滾等多種不同的曲風。而 hook 部分又是 Trippie 很擅長的，甚至有些歌曲，他只唱副歌，並且這些副歌通常只是以回聲的形式來表現，正好將他聲音里特有的爆炸性全部體現出來。