湯唯、陳坤等電影咖紛紛回歸小熒幕 連劉亦菲也坐不住了！

2018年的小熒幕 電影大咖雲集

最近剛曝出新聞，闊別小熒幕11年的劉亦菲，要搭檔男主角井柏然出演電視劇《南煙齋筆錄》。

電影咖回歸小熒幕已經不是個別，而是成了一種新主流，在劉亦菲之前，早有周迅、范冰冰、章子怡、姚晨、陳坤、張涵予、劉燁、黎明、湯唯等。

比如，周迅聯手霍建華演繹如懿與乾隆婚姻故事的《如懿傳》。

闊別小熒幕12年的湯唯主演的《大明皇妃孫若微傳》昨日（19日）剛開機，講述一個出身寒微的女子一步步登上人生巔峰的故事。

章子怡主演的《帝王業》正在籌備中，其中男主人選頗受大眾關注。

許晴主演的《老中醫》正在熱拍，兩位男主角是陳寶國和馮遠征，編劇是高滿堂，現實主義題材屬性明顯，相信也是一部看點不少的戲。

劉嘉玲主演的新《半生緣》屬於經典重拍，面對諸多爭議，劉嘉玲顯得頗為坦然：「對於我來說，接一個角色最重要的是我喜歡那個故事或者是那個角色。」

都市題材《都挺好》講述當下社會父母和子女的關係問題，姚晨和老戲骨倪大紅變成一對父女，共同上演一段血濃於水的動人親情。

男演員中，陳坤時隔10年重回電視劇一拍就是兩部。

他和倪妮合作的《凰權·弈天下》原本是大女主戲，後來改編成了大男主戲。他和萬茜合作《脫身》，講述上海老弄堂里的諜戰風雲，兩位演員實力碰撞，必定非常精彩。

在《北平無戰事》之後，劉燁和林依晨攜手的《老男孩》也值得關注。

2018年開始後的小熒幕，不要太精彩。

電影咖回歸小熒幕背後的考量

電影咖積極回歸小熒幕，當然是電視劇觀眾的福利，只是難免令人產生一些好奇，這種好奇來源於曾經娛樂圈一條不成文的「鄙視鏈」：拍電影的瞧不上拍電視劇的，拍電視劇的瞧不上拍網劇和玩綜藝的……

當年章子怡因《我的父親母親》中的出色表現，聲名鵲起，同時吸引了一波電視劇向她投橄欖枝，比如張紀中的《笑傲江湖》劇組，想邀請章子怡出演其中的岳林姍一角，但據說張藝謀規勸她，她的路在電影上，去演電視劇就毀了，而後章子怡只專註於電影。

劉亦菲則在2006年拍攝完《神鵰俠侶》後，在小熒幕人氣正如日中天的時候選擇轉戰大熒幕的，11年來，即使演技飽受爭議，依舊堅持著不斷塑造新的角色，希望有所突破。

若簡單分析，影視圈對電影和電視劇產生這樣一種差別對待，大概有3個原因：

1、電影的投資往往大於電視劇的投資，那麼演員同等單位時間內的片酬就相對高；

2、大家普遍認為電影是高雅的藝術，電視劇是通俗的消遣品；

3、電影更加考驗一個演員的演技。

但如果就現在來看，以上3點已然不成立。

比如片酬，現在演電視劇未必比演電影低，「收視女王」孫儷就多次被曝高達過億片酬，《那年花開月正圓》良好的收視和口碑表現反過來又刺激不少投資方願意出天價片酬邀請其電影。

電視劇和電影，孫儷簡直倆倆都不吃虧。

再講講藝術，要說電視劇《微微一笑很傾城》不是藝術，或許不少人會贊同，但你要說《白鹿原》不是藝術，那肯定有許多觀眾跳出來不同意。

其實歸根結底，不管是電影還是電視劇，終究是劇本的較量。

再有是演技。演員張譯在回答「演電影和演電視劇有什麼不同」的問題時，曾對電影的表演有這樣的形容：電視機、電腦和移動客戶端的屏幕尺寸很小，所以略有瑕疵或者誇張，觀眾不會太計較。但在大銀幕上，表演的細節會被無限放大。

張譯的描述當然是客觀的，但在這個電視機尺寸越來越大，高端配置令畫面越來越清晰，觀眾審美不斷提升的時代，大家未必還能夠容忍一些瑕疵。

更何況，現在國產電視劇的製作，正趨於精良化，未來的電視劇每一集很有可能達到電影的製作水準。

電影咖願意回歸小熒幕，除了上面這些原因外，還有更為實際的考慮。

這幾年，電影圈很難出既叫好又叫座的作品，但另一方面是層出不窮的現象級電視劇，比如《琅琊榜》、《大軍師司馬懿之軍師聯盟》、《歡樂頌》等。

另外，相對電影觀眾，電視劇觀眾更為廣泛，如果能做到兩撥觀眾通吃，當然再好不過。

所以，與其在電影圈一直出些不痛不癢的作品，電影咖們還不如去接一部劇本不賴的電視劇拍拍，搞不好劇就火了，自己的名氣和片酬正好能跟著水漲船高。

比較典型的就是網劇《白夜追兇》令暗了多年的潘粵明翻了一個漂亮的身。

電視圈今非昔比 電影咖遭水土不服

不過，賺錢畢竟是不容易的，如果覺得能演好電影，電視劇一定不在話下的，可就尷尬了。

既然有進軍大熒幕失敗的電視咖，相應也會出現一些在電視劇圈水土不服的電影咖，這叫風順流轉。

比如周冬雨和馬思純，兩位最年輕的金馬影后，轉戰小熒幕的嘗試並不是很成功。

若把電影比作短跑，電視劇就是馬拉松，一個考驗爆發力，一個考驗持久的耐力。

周冬雨能在《七月與安生》中，把每一幀的表演都保持在水準上，但在電視劇《麻雀》和《春風十里不如你》中，在這樣長時間跨度與高密度的表演中，還能繼續保持同一水準，這估計不僅得搭錢，周冬雨還得搭命。

馬思純亦是，《將軍在上》這部劇滿滿的槽點，一下子拉低不少原初在《七月與安生》中給觀眾建立的好印象。

還有文藝小生黃軒，幾部電影作品，大家有目共睹，對他的演技也是讚賞有加，但切換到《翻譯官》之類的偶像劇模式，頻道就不對了，帶給觀眾一種水土不服的感覺，頗為尷尬。

這些在電視圈受挫的電影咖未必是演技問題，更多還是在選劇本時出現了偏差，可能還缺少了一點如劉嘉玲接拍《半生緣》顧曼璐一角時的那種敏銳：「沒我這年齡，演不出風情萬種。」

不過歸根結底，電影咖「轉場」小熒幕是值得肯定與期待的，只是電影咖在電視圈和在電影圈面臨的挑戰是一樣的，因為不管是電影還是電視劇，觀眾的訴求一直未變，即看到一個製作精良，表演在線的好故事。

注:以上圖片均來源於網路

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