精選元曲閱讀，元曲在思想內容和藝術成就上都體現了獨有的特色

賣花聲·懷古

元代：張可久

阿房舞殿翻羅袖，金谷名園起玉樓，隋堤古柳纜龍舟。不堪回首，東風還又，野花開暮春時候。

美人自刎烏江岸，戰火曾燒赤壁山，將軍空老玉門關。傷心秦漢，生民塗炭，讀書人一聲長嘆。

譯文

阿房宮內羅袖翻飛，歌舞昇平；金谷園裡玉樓拔地，再添新景；隋堤上古柳蔥鬱，江中龍舟顯威名。往事難回首，東風又起，暮春時候一片凄清。

美人虞姬自盡在烏江岸邊，戰火也曾焚燒赤壁萬條戰船，將軍班超徒然老死在玉門關。傷心秦漢的烽火，讓百萬生民塗炭，讀書人只能一聲長嘆。

鑒賞

令曲與傳統詩詞中的絕句與令詞，有韻味相近者，有韻味全殊者。這兩首懷古的令曲，前一首便與詩詞相近，後一首則與詩詞相遠。

第一首曲子開頭先用三個典故。一是秦始皇在驪山建阿房宮行樂，二是西晉富豪石崇築金谷園行樂，三是隋煬帝沿運河南巡江都遊樂。這三個典故都是窮奢極欲而不免敗亡的典型。但這組僅僅典出事情的發端而不說其結局。

這首在手法上似乎與前首相同，也是列舉三事：一是霸王別姬的故事，二是吳蜀破曹的故事，三是班超從戎的故事。看起來這些事彼此毫無邏輯聯繫，拼湊不倫。然而緊接兩句卻是「傷心秦漢，生民塗炭」，說到了世世代代做牛做馬做犧牲的普通老百姓，可見前三句所寫的也有共通的內容。那便是英雄美人或轟烈或哀艷的事迹，多見於載籍，但遍翻二十四史，根本就沒有普通老百姓的地位。

其一，用文化人的口吻去感慨歷史與現實，寄寓著豐富的感情，有對「風流總被雨打風吹去」、「大江東去，浪淘盡，千古風流人物」的嘆惋，有對「興，百姓苦；亡，百姓苦」的責難，有對「爭強爭弱，天喪天亡，都一枕夢黃梁」的感傷。其二，用文化人的思想眼光去理解看待歷史與現實，能加深作品的思想深度，顯得真實準確。最後的「嘆」字含義豐富，一是嘆國家遭難，二是嘆百姓遭殃，三是嘆讀書人無可奈何。

這兩首懷古元曲，在內容上極富於人民性，無論是抨擊社會現實，還是審視歷史，都稱得上是佳作。

山坡羊·道情

元代：宋方壺

青山相待，白雲相愛，夢不到紫羅袍共黃金帶。一茅齋，野花開。管甚誰家興廢誰成敗，陋巷簞瓢亦樂哉。貧，氣不改；達，志不改。

譯文

我愛青山，願與它相伴；我愛白雲，想讓它相陪。做夢也夢不到穿上紫羅袍系了黃金帶。只要有一間茅屋，四周圍野花盛開，管他誰家興旺，誰家衰敗。過著窮日子，我也挺愉快。貧窮時，骨氣不丟；富貴了，志氣不改。

鑒賞

此是一首言志曲。它表達出了作者的一片浩然之氣，真正達到了「貧賤不能移」、「富貴不能淫」的境界。不管誰人成敗(無力改變,並非消極避世)，誰興帝業，我絕不依附，永葆自由之身。

山坡羊·洛陽懷古

元代：張養浩

天津橋上，憑欄遙望，春陵王氣都凋喪；樹蒼蒼，水茫茫，雲台不見中興將。千古轉頭歸滅亡。功，也不久長，名，也不久長。

鑒賞

洛陽是一座有名的歷史古城，東周、東漢、曹魏、西晉、隋煬帝、武則天等先後以此為都，宋以前的許多王朝也曾以此為陪都，在中國古代歷史上，佔有重要的地位。

《山坡羊·洛陽懷古》的前六句，寫作者在九朝古都洛陽的天津橋上依欄遠望，追念曾經叱吒風雲、建立東漢王朝的劉秀以及他的功臣們，流露出一種低沉哀惋的調子。天津橋，故址在今洛陽舊城西南，隋唐皇城正南洛水上。

春陵，是個縣名，當時屬南陽，故址在今湖北棗陽縣。漢光武帝祖父春陵侯劉仁曾遷封於此，故名。望氣，是古代方士的一種占侯術，認為望雲氣可以預知禍福吉凶。

眼前看見的只有蒼茂的樹木和茫茫流動的河水。面對這種情景，作者發出了深沉的感慨：「千古轉頭歸滅亡」。自古以來，那些帝王將相，英雄豪傑，當時自是叱吒風雲，在現實生活的舞台上演出了轟轟烈烈的活劇，但彈指一顧之間，就歸於滅亡，成為歷史的過去。由此，作者認為「功」也罷，「名」也罷，都是短暫的，不會長久的保持著的。

總括看來，作者在曲子之中流露出的情緒是低沉的，幾乎近似消極；而結合元代社會現實來看，元代統治階級殘酷暴虐，社會統治黑暗腐朽，張養浩曾因直言政事，而被貶官，被廢棄，這次雖被起用，但後果怎樣，他無法預料。因此，他在曲中流露出了低沉的、傷感的情緒。

折桂令·中秋

元代：張養浩

一輪飛鏡誰磨？照徹乾坤，印透山河。玉露泠泠，洗秋空銀漢無波，比常夜清光更多，盡無礙桂影婆娑。老子高歌，為問嫦娥，良夜懨懨，不醉如何？

簡析

這首散曲抒發的是中秋夜一醉方休的情致，因此作者著力描寫的是月光的澄徹，通過對澄徹月光的反覆渲染創造出一種異常寧靜的境界氛圍。 「一輪……山河」起首一句，排空而入，造語奇崛。中秋之夜，月亮格外圓滿明凈，給人一種新奇之感。以「飛鏡」作比，使人產生一種不知是從何處突然飛來掛到天上的聯想。而「誰磨」一問，更造成一種月光明亮無比的情勢。正因月光亮得出奇，才引起作者發此驚問。下面兩句，轉入對月光的具體描寫，但作者沒有進行正面描繪，而是採用側面烘托的手法來表現月光的明亮。天地人間，山川原野，都被照耀得如同白晝，「徹」、「透」兩字，形象地表現了月光照耀的程度。「玉露……無波」兩句，又從另一側面來寫，只是它比前兩句寫得更加空靈。作者從玉露著眼，寫玉露將秋空洗得「銀漢無波」。那瑩潔如玉的秋露，正是皓月映照下的特有產物。「比常夜……婆娑」，秋光如洗，月色較往常更為明凈。縱使如此，也並沒有妨礙月中桂樹展現其優美灑落的身影。

這是對前面的一個總結，同時又從明月本身來進行描寫。前人曾有「斫卻月中桂，清光應更多」（杜甫《一百五日夜對月》）的詩句，這裡卻一反其意，用「桂影婆娑」的清晰影像來反襯月光的澄徹。通過多側面多層次的反覆渲染，烘托出一種明月如水，清幽靜謐的氛圍。面對此情此境，作者不禁情從中來，他引吭高歌，並向月中的嫦娥發問：在這美好寧靜的月夜，怎能不舉杯痛飲，一醉方休呢？

作者著力描寫的是月光的澄徹，通過對澄徹月光的反覆渲染，創造出一種異常寧靜的境界氛圍。李白、蘇軾等人的詠月名作都是將明月與人事緊緊交織在一起來寫，忽景忽情，情景交融。這首散曲卻與此不同。它把主要筆墨都用在了對明月的描寫上，只是最後才在前面描寫的基礎上點出作者內心的感受。這種先景後情、情因景生的寫法似乎已經成了常規，寫不好，往往會落入俗套。其關鍵在於景要切，情要真，兩者融合得自然。這首散曲成功的奧秘也就在這裡。

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