從《甲方乙方》到《芳華》，一直在逆襲的馮小剛

馮小剛的賀歲喜劇，曾是過去20年中國影市中最溫暖而鮮活的存在。很多喜歡馮小剛電影的觀眾，一度習慣在寒冬歲尾，走進影院，痛快地笑一場，這一年也就過去了。

今天是電影《甲方乙方》公映20周年的日子，《中國電影報道》邀請文化評論人韓浩月撰文紀念，也祝賀馮小剛導演新作《芳華》紅映賀歲檔。

《甲方乙方》片尾曲《相知相愛》，視頻來源於網路

20年前的今天，也就是1997年12月24日，一部名為《甲方乙方》的電影，讓那個平安夜走進影院的觀眾，有了耳目一新的感覺——原來喜劇片還可以這麼拍。20年來，頂著「中國第一部賀歲片」的名頭，《甲方乙方》頻繁被人提起，它已經成為國產電影發展史上一個抹不去的符號。

《甲方乙方》開啟了國產賀歲片的大門

2017年的12月24日，《甲方乙方》導演馮小剛的另外一部電影《芳華》，以10天8億的數字，創造了馮小剛電影的最高票房，也打破了國產文藝電影的票房紀錄。憑藉這部最新作品，馮小剛有望超越《甲方乙方》為他帶來的榮譽，進入個人創作的「芳華」，也對第五代導演的「老當益壯」進行了一次有力捍衛。

值得一提的是，《芳華》是在三部商業新片的包圍下，成功實現逆襲的，並且在票房佔比、上座率等數據上，都有明顯的領先幅度。接下來的元旦假期，還會有一個觀影熱潮，《芳華》未來的票房，充滿了想像力。《芳華》的狀況，很容易令人聯想到當年《甲方乙方》的逆襲之路。

《芳華》正在影院上映

在《甲方乙方》之前，馮小剛面臨自己在影視圈是否還能夠繼續生存下去的嚴峻考驗，他主導的幾部影視劇《永失我愛》、《一地雞毛》、《冤家父子》、《月亮背面》，因為各種各樣的原因，都未能如願給他帶來回報。《甲方乙方》是他在窘境當中的絕地反擊，票房達到3600萬元，成為次年的中國電影票房冠軍，同時也得到了主流電影獎項大眾電影百花獎的青睞，獲得了第21屆百花獎的最佳影片、最佳男主角、最佳女主角三個大獎。

葛優作為男主角是馮小剛賀歲片的標配

馮小剛電影「民間與官方通吃」的模式，就此建立了起來。《甲方乙方》打開了馮小剛創作的一個隱秘通道，他對市場的敏感把握，以及對創作尺度的靈活使用，在後來諸多電影中一一得到應驗，從《集結號》、《唐山大地震》、《一九四二》、《我不是潘金蓮》，到現在這部《芳華》，無人知曉馮小剛創作的全部秘密，但有一點確定無疑，他擁有同時代以及新生代這兩大群體導演所缺乏的選題能力與執行能力。

《集結號》海報

現在回看《甲方乙方》，會發現它仍然是一部張揚肆意的任性之作。在現實中，馮小剛與王朔等人成立了「好夢」公司，而在電影里，同樣也叫「好夢」公司的四人組合，通過開展「好夢一日游」業務，把現實中那些只能逞嘴皮子之快的段子以及內心那些無法紓解的塊壘，集結在一起，進行了一次淋漓盡致的抒發。

電影中馮小剛親自上陣，主導「好夢」公司工作

《甲方乙方》儘管仍然還有馮小剛此前作品的那種「不管不顧」的勁兒，但在內里上已經有了很大的變化。最大的變化在於放棄了精英式的自戀與抒情，最大程度地走出了「大院情結」，開始了對大眾趣味的全面迎合……

《甲方乙方》所選擇的幾個故事，也對接了當時社會的熱點現象：大款的「受苦夢」，葉京飾演的尤老闆把「村子裡的雞都吃光了」，說的是那個時代新富群體的自我困惑，表達的是大眾對於「土大款」的微妙態度；葛優飾演的「地主」，一句「地主家也沒有餘糧啊」，有效地對多個時代的「財主」形象進行了一次銜接，留下很大的解讀空間；李琦飾演的胖廚子，「打死我也不說」，宣告了一代人對「告密文化」的終結；徐帆飾演的女明星，「夢想過一天普通人的生活」，是對娛樂圈的嘲諷；劉震雲飾演的文學男青年，柔弱又造作，異想天開與中東公主談戀愛，也很直觀地反應出了世紀末人們對於文學與文學青年的印象，說起來，「純文學之死」，恰好是在新世紀到來前有了徵兆的。

英達飾演的書店老闆體驗做巴頓將軍

20年前，電影消費還處在轉型期，電視以及VCD機的普及，使得觀眾把迷戀的目光聚焦在小熒屏上，電影院的社交功能退化，很多中小城市的影院關門大吉，大銀幕的魅力開始消失。而《甲方乙方》的出現，是在合適的時間做了恰當的事情，一方面，它通過「賀歲片」的提法，明確了喜劇電影在新年期間的娛樂功效，另一方面，它也激發了觀眾對電影的新的認知——既是喜劇又有批判性，使得此前沉寂數年的電影創作，得到了一次激活，也讓觀眾對重新走進影院看電影，有了新的動力。

馮小剛賀歲片促進觀眾重回影院

20年後，電影的承載變得非常多元與複雜。在經歷票房持續數年的高速增長之後，觀眾對電影被誇大的娛樂功效開始厭倦，尤其是商業片的題材重複、內容蒼白，使得觀眾開始注重影片的文化屬性與思想能力——當然，電影最基本的娛樂功能仍需具備。觀眾的高要求，導致很多導演贏在了市場，卻敗在了口碑。觀眾在抱怨無好片可看的同時，也在觀影剛需的推動下，高頻次進入影院。面對這麼一個龐大的觀影群體以及涌動不息的觀影潮流，電影人束手無策，無法捧出與這個市場相匹配的更多佳作。

《芳華》的出現，便是這個大背景下的產物。它是馮小剛「任性」的結果，因為它滿足了馮小剛的「文工團情結」。但更是市場與觀眾呼喚佳作的結果，儘管《芳華》有藝術上的缺憾，但它的誕生，與當年《甲方乙方》的誕生有諸多相似之處，馮小剛也是在恰當的時間做了合適的事情。

《芳華》劇照

《芳華》票房與口碑上的成功，驗證了觀眾對於嚴肅題材的盼望，也驗證了這種盼望一旦得到釋放所爆發出來的熱情。鑒於跟風效應仍然是當下電影業的一大現象，但如果《芳華》能夠引起業界對嚴肅題材的跟風，對文藝類型片的跟風，這將是一樁非常好的事情。

中國電影能不能在「娛樂」的泥潭裡拔出腳來，要看電影能不能堅持用「娛樂」與「人文」兩條腿走路。只有這樣，電影創作才能真正進入正確的軌道，與市場觀眾實現良性的互動，並推動電影成為文化以及文化輸出的載體。

作者/韓浩月

編輯/章魚漲漲

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