鄒傳安：兼工帶潑法是這樣完成的

鄒傳安，字書靖，齋號「知止」，1940年生，湖南省新化縣水車鎮人，職業畫家。自幼習畫，長期致力於工筆花鳥畫的研究與創作，功力深厚，藝術語言豐富。獨創大面積潑彩與工筆畫結合的形式，使工緻的物象與元氣淋漓的背景完美吻合，開拓了工筆花鳥畫的新境界。本文內容摘錄自《工筆花鳥畫技法》，尊重版權，尊重原創，如需深入學習，請購買正版圖書！

作畫方法，本無定則，所以前人曾有吹雲彈雪之謂。工筆、意筆，也都是人們為試圖表達客觀審美感受，而探索出來的藝術手法。我是專習工筆的，自然覺察到工筆這種藝術語言，有許多好處，比如能夠準確無誤地表現出自然審美的任何部分，能夠委婉而深刻的述說出作者的感受。但也常為意筆的概括洒脫，為它表現自然界一種虛遠溟濛之象的能力所激動。同時，當我面對自然的時候，常有一種遠景如寫，近物如工的感覺。遠者浩渺而興於胸臆，近者真切而悅我眼目。於是有意筆、工筆者得自客觀真實美，但又都不能兼有客觀真實美的概嘆。而當我置身苗圃，面對花海，飽餐秀色歸來，展紙欲將意中之花，化為筆底之花的時候，能夠清晰地憶及的，也只剩了彼時近前細玩的部分，其餘卻似遠處之景，只溟濛彷彿的一片。經過幾番探索，居然也就撮合得有些兒模樣，似乎便是曾經受之於眼而存之於心的光景。且不論妥與不妥，一併介紹出來，以為引玉之磚，因未見於前人，無有名目，姑按其製作方式，襲往者舊格，曰兼工帶潑法。

兼工帶潑的特徵，是作品的主要部分依然寫實細緻，其餘則由大片顏色潑撞而成。工寫互見、虛實相生，於虛幻迷濛之間，湧起一片真情實景，有寫意的氣象，得工筆的精彩。遠觀近看成宜，頗具韻致。

鄒傳安 香魂

兼工帶潑的繪製程序，是先勾出物象輪廓，再潑色，然後渲染完成。具體方法如下：

1.按工筆重彩的要求，將勾填部分的墨線勾好，某些準備融入潑彩之中的邊沿輪廓線，要虛出不勾，以便能更好地使工、寫二部分融合。

2.根據畫面需要，調好潑彩的顏色。一般需要調色相相近，而輕、重不同的顏色三到四種。舉圖「香魂」這幅以綠色為主的白荷，就先需調好花青墨、花青、石綠、草綠四種色汁，色汁要用小碗適當多調些，以保證不至潑到中途出現短少。

3.噴濕畫氈，平鋪案上；刷濕紙背，置於氈上，再用清水塗濕正面潑彩部分紙面，注意不可弄濕輪廓線以內。

4.先將石綠由下端兩邊分別潑入，左寬右窄，分出主次，顏色落紙逐漸化開展平，且莫管它。繼將花青由靠近花葉的邊沿空檔潑下，色隨水痕沿輪廓線自動滲開，有不到處以筆帶均，細小狹窄處，則以渲染筆帶色敷入，隨後以花青墨潑入那些最深暗的地方。三色邊沿相交，逐漸化合溶和，由於色汁潑入的方向各異，彼此滲透的流向也就不同，因而常用意想不到的效果，豐富而自然（有不盡理想的，則可在色汁未穩定前以筆調動之），而後再視需要，在某些太過平實的地方，注入淺草綠水撞破之。待水頭稍減之後，將下層葉片融入潑彩部分的顏色染勻，使其濃淡逐漸過渡，以便渲染時能順利銜接，潑彩即基本完成。此時可一面靜觀各色自然滲合融化，一面時以毛筆稍稍帶動，使其按要求進行變化，直到水分漸減，色層穩定為止。

所謂「潑」，可由色碗直接傾出，也可用大毛筆蘸色連塗帶潑，寬處碗傾，窄處筆潑。大體上心中有底，小變化因勢利導。氈貼案、紙覆氈，都要平整，不可有凹凸皺紋，彩汁方能無痕。

5.待其全乾之後，即按一般步驟渲染花葉，注意與潑彩相接部分的融和過渡，務使渾化無痕。

6.染完花葉部分之後，縱觀全畫，可能發現潑、染兩部之間，尚有不相契合的地方，可以筆蘸相應的色彩（一般都是深色）進行補染，但只限於花葉周圍部分，其它大片潑彩部分，不可復染。

7.調淡草綠色，將花葉之外的所有畫出通體平罩一次，平塗之前仍須清水塗濕紙背，平鋪於畫氈之上進行。顏色可用水彩底紋筆蘸刷，蘸色要飽，一次刷勻，盡量輕塗輕刷，少復筆，避免攪動底色。塗畢，用嘴吹開覆蓋在石綠純亮部分的草綠汁便成。

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