韓寒也許不是直男癌，但那首歌跟他說的不一樣

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韓寒大年初一上映的電影《乘風破浪》主題曲公布的頻率沒對，捅了馬蜂窩。

總的來說，韓寒這兩年的好評度是大不如前。無論是前一部電影拿自己「國民岳父」的身份炒作，還是幾乎半公開的有著穩定的情人。以他現在這種純直男人設，冷不防釋出一首《男子漢宣言》，被圍攻也是順理成章。

他事後的回應有兩個重點：1，我不是一個好男人。 2，不要上綱上線。

因為他對《乘風破浪》的定位是：商業喜劇片。而《男子漢宣言》風波之後，他才揭曉了這次是「雙生主題曲」，釋出了另一首主題曲叫《男子漢誓言》。

事態發展至此，似乎又變得比較合乎邏輯——如果釋出主題曲的目的是為了宣傳電影，他有沒有必要蠢到與全國婦女為敵？他自己也在找補，說：「沒有把宣發的節奏處理好」，「趙麗穎的角色是一個獨立女性」，「這是一部妻管嚴電影」。

其實早在八十年代，姜昆和李文華就說過一段以《男子漢宣言》為名的相聲。

姜昆先唱了一段中文版的《男子漢宣言》——

李文華：當著你愛人你敢唱這首歌嗎？

姜昆：G……G……G……敢。

李文華：你哆嗦什麼呀。

姜昆：這叫哆嗦？這叫生活的顫音。

作為一個老歌愛好者，韓寒覺得這首歌用在喜劇電影上沒毛病，畢竟跟相聲一樣，最後的落點還是「妻管嚴」三個字。韓寒說他會特地去各個音樂平台，找評論不超過99的歌，「因為沒什麼人聽過」。

但他的過分自信也許才是招來炮轟的主因。

比如，說整首歌基本是完全翻譯佐田雅志，只是有一些小改動，「有一句『你要一聲不吭地跟著我』，我覺得不太禮貌就改了」。實際上，根據網友對原版的翻譯，很容易看出哪版更不禮貌。佐田雅志版里說「連工作也做不好的男人是不可能守護家庭的」，到了韓寒版變成「我可是沒有本領的人，這個家全靠你」；佐田版「幸福是二人一起培育的東西，應該不是靠一方辛苦修補的」，韓寒版「我可是沒有本領的人，這個家全靠你」……

佐田版是大男人口吻中略帶柔情，韓寒版全然是「你得為我做牛做馬」。這種微妙的偏差，體現的是兩位創作者（或再創作者）性格的不同。

原唱佐田雅志先生，是日本家喻戶曉的音樂家和詩人。

2015年日劇《想吃什錦麵》，是根據佐田雅志的同名自傳小說改編。由菅田將暉飾演的佐田雅志（劇中為佐野雅志），是個遠離故鄉長崎獨自求學，經濟拮据，老實孱弱的青年。家人寄望他成為小提琴家，因此每天刻苦練琴。劇中的雅志充滿才華，不僅會講落語（日本傳統曲藝形式，類似於單口相聲），還會彈吉他、寫歌，在為了不讓家人失望努力練琴和組樂隊參加比賽之間彷徨糾結。全劇感情細膩溫暖，充滿樸實的昭和時代風情（PS.豆瓣評分8.6）。

這不是佐田雅志的書第一次被改編成影視作品。其他如《解夏》、《櫻花開》、《眉山》等電影都是由他的作品改編，講的皆是人與人之間各種溫暖的感情羈絆。

音樂作品也是一樣。《男子漢宣言》和《男子漢誓言》的原曲《關白宣言》和《關白失腳》的初衷，也是丈夫與妻子之間的情感羈絆。

他的其他名曲，如山口百惠的《秋櫻》，是母親與即將出嫁的女兒之間的羈絆。「淡紅的秋櫻在秋日平淡的陽光中搖曳，此刻，易哭的母親，在花園中輕咳一聲」，「母親啊，一遍又一遍，含蓄地表達著謝意，我會努力走出我的人生之路。在這風和日麗的春日，讓我再多在您身邊坐一會，您的女兒。」

如《案山子》，是遠離故鄉的子女與家中親人之間的羈絆，「從古城上俯瞰的青青小溪，紅磚煙囪的小酒屋還在橋下，小鎮棉花糖似的白雪開始融化的時候，你離開這裡的第一個春天就要到啦。」

如長輩們耳熟能詳的《北國之春》，是遊子思鄉之情，「棣棠、晨霧、水車小屋，兒歌陣陣飄入耳，啊北國之春。長兄也似父親，寡言的兩人，他們偶爾地一起喝喝酒嗎？我多麼想回，多麼想回那故鄉。」

《想吃什錦麵》中，一面對父親說出「不想再學小提琴」的話，一面因為辜負了家人的期盼而崩潰大哭的雅志，正是能夠寫出真摯細膩作品的作者本人的寫照。

年輕時的佐田雅志，是質樸的理想青年。因為父親從小生長在中國東北，會講中文，對中國有很深的感情，使佐田雅志從小就憧憬中國。八十年代著名的紀錄片《話說長江》，是由中央電視台和佐田雅志的「佐田企劃社」共同拍攝。《話說長江》播出時，全中國萬人空巷，締造了40%的紀錄片收視神話。但作為資方，在日本的佐田雅志卻因此欠下35億巨債，直到2010年才還清。

與好友吉田政美以組合「葡萄」出道。《想吃什錦麵》中，想要參加歌唱比賽的雅志和政美，在長輩面前，用吉他+小提琴的方式，演唱了《追伸》，「撫子花已凜然綻放，芙蓉花卻凋零枯萎，你沉默不語的秋日，我也惶惶不敢問你，你手指上的白色繃帶，是誰為你細心綁上，綁得這樣漂亮」，優美動人，帶著輕愁。最終以此曲獲得了長輩的首肯，得到前往報名的機會。

1976年，「葡萄」解散，佐田雅志以個人名義開始歌手活動，1979年，發行了這首描述夫妻家庭關係的單曲《關白宣言》，大賣150萬張。彼時正是日本經濟的高速增長時期，傳統的日本家庭關係正在發生變化，此曲和之後發表的《關白失腳》相互呼映，形成「夢想照不進現實」的幽默，成功塑造了「妻管嚴」的男主人公形象。這也令這首歌成為佐田雅志的首本名曲。

他也是第一個到中國開演唱會的日本歌手。「1980年在北京展覽館舉辦了個人演唱會，次年又去上海演出」。

2008年，他成為日本開演唱會次數最多的歌手，超過3500場。這麼賣力地開唱，有時一年就開162場演唱會，有部分原因是為了還債。

與毫不諱言自己不是好男人的韓寒相比，佐田雅志的底色是溫潤的。年輕時長頭髮時髦青年的樣子，帶著局促不安的書生氣，一直呈現出惶惶、猶豫和謙遜，但一旦登台唱歌，無論是用吉他還是小提琴伴奏，就會立刻散發溫柔的自信。到了老年，這些東西都轉化為了矍鑠和有歷煉的平和。

而且即使到現在，創作能力也未曾消減，參加日本國民組合嵐的節目時，還當場即興創作了以燒烤為主題的歌曲。如果自己的小說改編作品上映，也會創作主題曲，如2014年為電影《櫻花開》寫的《殘春》。

所以創作人的創作口氣是很奇妙的。同一句話由不同的人說出來，也會產生不同的效果。韓寒也許並沒有蔑視女性的意思，作為宣傳手段，主題曲的公開也只是想要博得關注而已。而現在他的目的已經達到。但就歌曲本身而言，作為一首翻譯作品，《男子漢宣言》的口氣非常「硬朗」粗糙，跟佐田雅志的初衷恐怕是兩回事。